“The Last Session” του Pan Nalin, μια ευαίσθητη αυτομυθοπλασία με τη μορφή ενός ερωτικού γράμματος στον κινηματογράφο

Το 2012, ο Pan Nalin, ο διευθυντής του La Dernière Séanceστους κινηματογράφους την Τετάρτη 15 Ιουλίου, επιστρέφει στη μικρή ινδική πόλη Γκουτζαράτ όπου μεγάλωσε. Ο πατέρας του τον συμβουλεύει να πάει να δει τον παλιό του φίλο Μοχάμεντ: δεν είναι καλά, καθόλου καλά. “Γνώρισα τον Μοχάμεντ όταν ήμουν παιδί, ήταν προβολέας στον κοντινότερο κινηματογράφο. Είχαμε δημιουργήσει μια ιδιαίτερη φιλία, άλλαξα τα πιάτα της μητέρας μου με το δικαίωμα να μείνω στο περίπτερο της προβολής και έβλεπα ταινίες», λέει ο σκηνοθέτης από το μικρό του σπίτι στους πρόποδες του Buttes-Chaumont, στο Παρίσι, όπου ζει τις μισές φορές που δεν βρίσκεται στη Βομβάη ή στο Λος Άντζελες.

Όταν φτάνει μπροστά στο σπίτι του φίλου του, τον βρίσκει να κάθεται στο πεζοδρόμιο, περιτριγυρισμένο από μερικά τελάρα με λαχανικά. “Από το 2010, η μεγάλη ψηφιοποίηση των κινηματογράφων εμφανίστηκε ταυτόχρονα με τους βιντεοπροβολείς. Ο Μοχάμεντ είχε χάσει τη δουλειά του και τώρα πουλούσε λαχανικά. Ήταν λυπημένος, θυμωμένος καθώς 150.000 προβολείς βρέθηκαν εκείνη την εποχή στην Ινδία.«Της λέει ότι οι προβολείς έχουν μετατραπεί σε μικρά κουτάλια και πιάτα και ότι τα δισεκατομμύρια χιλιόμετρα κυλίνδρων φιλμ έχουν λιώσει σε πλαστικά βραχιόλια, κατά δεκάδες, στολίζοντας τα χέρια Ινδών γυναικών μέχρι τον αγκώνα. Πίσω στο χωριό του, στο λεωφορείο, ο Pan Nalin παρατηρεί αυτά τα μπράτσα διακοσμημένα με κύκλους πράσινου πλαστικού… «Ήξεραν ότι μπορεί να έχουν μια ταινία του Scorsese ή του Jean-Luc Godard να κρέμεται στο χέρι τους;» Ο Pan Nalin γελάει: εδώ είναι το σημείο προέλευσης της τελευταίας του ταινίας, της πιο προσωπικής, La Dernière Séanceένας φόρος τιμής στον άνθρωπο που του χάρισε σινεμά και στα πολυμήχανα παιδικά του χρόνια.

“Μετά από αυτή την επανένωση, είχα το τέλος της ταινίας μου: αυτό της μετάβασης από τον κινηματογράφο στον ψηφιακό στην Ινδία. Η αρχή έλειπε.” Είναι τα αγαπημένα του πρόσωπα που του θυμίζουν το παιδί που ήταν όταν γνώρισε τον Μοχάμεντ, γύρω στα 10 ή 11 ετών. Ένα πολυμήχανο παιδί, που πέρασε μήνες κλέβοντας ταινία από τον αποθηκευτικό χώρο του σιδηροδρομικού σταθμού του χωριού του, για να τα προβάλει στον αυτοσχέδιο κινηματογράφο που είχε φτιάξει με τους φίλους του, κρυμμένο στα ερείπια κοντά στο σπίτι τους. Και εδώ είναι η αρχή της ιστορίας.

La Dernière Séance αφηγείται την ιστορία ενός μικρού 9χρονου αγοριού, του Samay, που ζει σε ένα μικρό χωριό οργανωμένο γύρω από έναν σιδηροδρομικό σταθμό, μια όαση στη μέση μιας απέραντης λαμπερής εξοχής. Κάθε μέρα, πουλάει τσαγιού που ετοίμασε ο πατέρας του στους επιβάτες από το μικρό του μαγαζί στις ράγες. Παρά έναν ινδουιστή πατέρα που ήταν βαθιά αντίθετος με τις ταινίες και τον κινηματογράφο, «Μια τέχνη διεφθαρμένων αξιών»ο Samay ανακαλύπτει τον κοντινότερο κινηματογράφο ένα απόγευμα και βρίσκει τον τρόπο να παρακολουθήσει τις προβολές, ενάντια στον πατέρα του και τις άδειες τσέπες του: ανταλλάσσει τα νόστιμα γεύματα της μητέρας του με το δικαίωμα να μείνει στο περίπτερο του προβολέα, Fazal. Μια μυθιστορηματική εκδοχή, λοιπόν, της παιδικής ηλικίας του Pan Nalin σε έναν ανεμοστρόβιλο αναφορών στους σκηνοθέτες που τον ενέπνευσαν και στους οποίους αφιερώνει την ταινία στα εγκαίνιά της: τους αδελφούς Lumiere και τον Stanley Kubrick, μεταξύ άλλων, ακριβώς αυτό.

Ο Pan Nalin κινηματογραφεί θαυμάσια την καθημερινή ζωή αυτού του νεαρού Samay και είναι αναμφίβολα στις σκηνές της καθημερινής του ζωής που La Dernière Séance βρίσκει όλη τη γοητεία του. “Μεγάλωσα φτωχός, η κουζίνα μας δεν είχε τοίχους, δεν είχαμε χρήματα», λέει ο σκηνοθέτης, του οποίου ο πατέρας ήταν επίσης τσαιπώλης. “Αλλά, ως παιδί, η έννοια της φτώχειας δεν υπάρχει χωρίς σύγκριση. Όλα τα παιδιά στο χωριό ήταν σαν εμένα, δεν κάναμε ερωτήσεις. Διασκεδάζαμε, πηγαίναμε σχολείο…«Κινηματογραφεί αυτά τα έξι νεαρά αγόρια, μη επαγγελματίες ηθοποιούς, σε όλα τα καθημερινά τους παιχνίδια, ιστορίες που λέγονται με εικονογραφήσεις από σπιρτόκουτα».Δεν είναι τίποτα το ιδιαίτερο, όλα τα ινδιάνικα αγόρια της εποχής μου έπαιζαν αυτόθυμάται ο σκηνοθέτης, Στη σχολή κινηματογράφου είπα στον εαυτό μου ότι απλά φτιάχναμε σενάρια!».

Ο Pan Nalin χαίρεται πολύ να ρομαντικοποιεί την παιδική του ηλικία και γλιστράει εδώ κι εκεί, με περισσότερο ή λιγότερο λεπτότητα, προβληματισμούς για αυτήν την τέχνη με μια ευρύτερη έννοια. “Ο κινηματογράφος δεν είναι παρά ψέματα. Οι θεατές περνούν το ένα τρίτο της ταινίας τους βλέποντας σκοτάδι”χλευάζει, κυνικός, ο Φαζάλ ο προβολέας. Αλλά δεν έχει σημασία για τον Samay ότι είναι κόλπο, αυτό είναι το μόνο που τον ενδιαφέρει: αυτή η τσαχπινιά να δημιουργήσει μαγεία. Έτσι, με τους φίλους του, ξεκίνησαν να “αιχμαλωτίστε το φως” και δημιουργήστε έναν βιντεοπροβολέα.

La Dernière Séance προσφέρει σκόπιμα πολύ γλαφυρές σκηνές. Κάθε λήψη είναι σχολαστικά χορογραφημένη, κάθε σώμα, κάθε φως, κάθε χρώμα χρησιμεύει ως ονειροπόληση. Ο ρεαλισμός εδώ έχει πολύ μικρή σημασία, η πραγματικότητα εδώ ανήκει στο μητρώο των παιδικών αναμνήσεων. Οι συνθέσεις του, όλες οριζόντιες, πολλές από τις οποίες είναι γυρισμένες σε ευρεία γωνία, πολύ λεπτομερείς, σηματοδοτούν αμέσως ότι αυτή η ταινία έχει σχεδιαστεί για να προβάλλεται στις αίθουσες πάνω από όλα.

Χωρίς να ισχυρίζεσαι ότι προσφέρει μια βαθιά καινοτόμο ιστορία και παρά τη διάρκεια της, La Dernière Séanceμε την παιδική της αισιοδοξία, είναι μια πολύ ευγενική ταινία για την ομορφιά του κινηματογράφου και τη δύναμη των ονείρων του. Μια πύλη στην 7η τέχνη, από πολύ μικρή ηλικία: ο κύκλος ολοκληρώθηκε.

Είδος: Δράμα, Όλο το κοινό
Εξυγίανση: Παν Ναλίν
Με: Bhavin Rabari, Bhavesh Shrimali, Richa Meena
Πληρώνει: Ινδία, Γαλλία, Ηνωμένες Πολιτείες
Διάρκεια: 1:52
Sortie: 15 Ιουλίου 2026
Διανομέας: Διασκέδαση Παρασκευής
Σύνοψη : Το 2010, στην επαρχία της Ινδίας, ο 9χρονος Samay ανακάλυψε τον κινηματογράφο και τον ερωτεύτηκε παράφορα. Χάρη στην κρυφή φιλία του με τον προβολέα του χωριού, ζει το πάθος του από τον θάλαμο προβολής, ενώ το τέλος της εποχής των 35 χιλιοστών απειλεί να εξαφανίσει τη μαγεία που τους ενώνει.