Ακροβατικό, ανόητο και σούπερ γρήγορο: ο μπιάμα μάχεται επαναπροσδιορίζοντας την κουλτούρα του Ιβοριανού χορού

ΤΤο πλήθος 400 ατόμων, σκαρφαλωμένο σε πλαστικές καρέκλες και ξύλινους πάγκους στη γειτονιά Yopougon-Selmer του Abidjan, βρυχήθηκε με επιδοκιμασία καθώς η Sauce Graine έστριβε και γύριζε επιτόπου με εκπληκτική ταχύτητα και επιδεξιότητα.

Η χορεύτρια, που πήρε το όνομά της από τη λιχουδιά με φοίνικες του Ελεφαντοστού, διαγωνιζόταν σε μια σειρά από μάχες χορού δρόμου με στόχο το biama, ένα φρενήρης παρακλάδι του coupé-décalé, ενός τύπου κρουστικής χορευτικής μουσικής δημοφιλούς σε όλη τη δυτική Αφρική που ξεκίνησε στην Ακτή Ελεφαντοστού στις αρχές του αιώνα.

Μια συνοικιακή πλατεία στο Yopougon-Selmer είχε μετατραπεί σε χορευτική αρένα για την εκδήλωση, η οποία ξεκίνησε περίπου έξι ώρες μετά τη διαφημιζόμενη μεσημεριανή της έναρξη. Οι ερμηνευτές ήταν όλοι κάτω των 25 ετών, με μερικούς ακόμη και πέντε. Τα μέλη του κοινού, μερικά τσιμπολογώντας σουβλιστό κρέας ή πίνοντας από μπουκάλια μπύρας ή πλαστικά ποτήρια, συμμετείχαν ανά τακτά χρονικά διαστήματα ως διαγωνιζόμενοι που παρουσίαζαν περίπλοκα ποδαρικά και δραματικά χτυπήματα στο στήθος.

«Αυτό [is a] μια μικρή τελετή για να μπορέσουν οι άνθρωποι να δουν το ταλέντο που έχουμε — ένα ταλέντο που ο Θεός έδωσε στον καθένα μας για να το μοιραστούμε με ολόκληρο τον κόσμο», λέει ο Σος Γκρέιν, ένας 15χρονος που το πραγματικό του όνομα είναι Άρνολντ και άρχισε να χορεύει biama πριν από έξι χρόνια.

“Δεδομένου ότι πολλοί άνθρωποι δεν είναι ακόμα πολύ εξοικειωμένοι με τον χορό, πιστεύουν ότι είναι απλώς θέμα γειτονιάς. Το μόνο που έχουμε να κάνουμε είναι να δημιουργήσουμε τον χορό ώστε να τον δουν περισσότεροι και να τον αγαπήσουν.â€

Μαζί με το τοπικό στέλεχος του hip-hop γνωστό ως maïmouna – μια νέα συγχώνευση coupé-décalé και rap Ivoire – biama έχει γίνει εμβληματικό της αναζωπύρωσης της ποπ κουλτούρας του Ελεφαντοστού την τελευταία δεκαετία.

Υπάρχει κάποια συζήτηση για το πότε ακριβώς εμφανίστηκε το biama, αλλά εξερράγη σε δημοτικότητα μετά την πανδημία του κορωνοϊού, καθώς οι νέοι στράφηκαν στο TikTok για να δημοσιεύσουν και να ανταποκριθούν σε προκλήσεις χορού που συνδύαζαν τα ακροβατικά με την ανοησία που ωθούσαν τα σώματα στα όριά τους.

«Το Biama είναι βασικά coupé-décalé 2.0, όπως με ταχύτητα 200%,» λέει ο Cédric Kouamé, μουσικός παραγωγός και αρχειοθέτης στο Baoulecore Archive Center στην περιοχή Angrè του Abidjan. «Σαν μαμούνα, προέρχεται από το Yopougon . Οι περισσότερες τάσεις ξεκινούν [in] Γιοπούγκον. Βασικά, πολλοί καλλιτέχνες ξεκίνησαν την καριέρα τους.â€

φάή για δεκαετίες, αυτή η εργατική συνοικία υπαγόρευσε το πολιτιστικό ζήλο τόσο του Αμπιτζάν όσο και της Ακτής του Ελεφαντοστού. Ο Stéphane Doukouré, πιο γνωστός ως Douk Saga, μεγάλωσε εκεί πριν ιδρύσει το coupé-décalé με το πλήρωμά του Jet 7 μετά την επιστροφή του από το Παρίσι στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Εκεί, είχε φτιάξει όνομα σε ένα νυχτερινό μαγαζί όπου σύχναζαν εύποροι νεαροί πάρτι φωτίζοντας χιλιάδες ευρώ.

Το είδος τους υπερασπίστηκε τη φιλοσοφία του sagacité «η οξυδέρκεια που απαιτείται για να ξεγελαστεί η εξουσία» παράλληλα άγριαη επιδεικτική επίδειξη πλούτου. Ο ηδονισμός του με δωρεάν δαπάνες προσέφερε απόδραση από πολλούς κατοίκους του Ελεφαντοστού που ζούσαν στον εμφύλιο πόλεμο της χώρας.

Η καριέρα του Δουκουρέ ήταν βραχύβια. Πέθανε από πνευμονική νόσο το 2006 σε ηλικία 32 ετών.

Το είδος προωθήθηκε σε νέα ύψη από τον Ange Didier Houon, ο οποίος γεννήθηκε στο Yopougon ως σύμβολο της βιομηχανίας ηχοληψίας της Ελεφαντοστού. Στην εφηβεία του, οι Λιβανέζοι φίλοι του του έδωσαν το καλλιτεχνικό όνομα DJ Arafat, από τον παλαιστίνιο πολιτικό ηγέτη.

Μια από τις πρώτες επιτυχίες του ως έφηβος ήταν ο Jonathan του 2003, ένας φόρος τιμής σε έναν φίλο του DJ που σκοτώθηκε σε ατύχημα με μοτοσικλέτα. Με τον καιρό, αύξησε το ρυθμό της μουσικής του για να ταιριάζει με τις υψηλής ενέργειας, ακροβατικές ρουτίνες ρουκάσκας που επινόησαν οι χορευτές του, βασιζόμενος στον παραδοσιακό χορό της Ελεφαντοστού.

Τα πόδια τους ανακατεύονταν γρήγορα με το lêkê – τα πανταχού παρόντα αδιάβροχα πλαστικά σανδάλια της Ελεφαντοστού – οι χορευτές που ερμήνευσαν τα ρουκάσκα του Αραφάτ συνέχισαν μια μακρά παράδοση συμμετοχής κοινού στη λαϊκή μουσική της Ελεφαντοστού.

Οι οπαδοί του Αραφάτ μεγάλωσαν τόσο πολύ που οι θαυμαστές αποκαλούσαν τους εαυτούς τους «Κινέζους». Αλλά μετά το θάνατό του σε μια άλλη σύγκρουση με μοτοσικλέτα τον Αύγουστο του 2019, πολλοί πίστεψαν ότι το είδος, που ήδη έδειχνε σημάδια παρακμής, πλησίαζε στο τέλος του.

Σήμερα, μια νέα γενιά καλλιτεχνών διεκδικεί να γίνει ο επόμενος μέγας σταρ της Ιβοριανής ποπ. Μεταξύ εκείνων που ύψωσαν τη σημαία για τη μαμούνα είναι ο Ντίντι Β, ο οποίος έχει κερδίσει διεθνή αναγνώριση, και ο πιο διάσημος στους δρόμους Χίμρα. Ο ανταγωνισμός των ράπερ εισήλθε σε νέα φάση πέρυσι, όταν και οι δύο γέμισαν γήπεδα με διαφορά μόλις εβδομάδων σε διάφορα μέρη της χώρας.

Το Biama παραμένει το πιο δημοφιλές από τα δύο δευτερεύοντα είδη, ιδιαίτερα μεταξύ των παιδιών και των νέων, που αυτοαποκαλούνται περήφανα biamaseurs και αποδέχονται ανυπόμονα τις προκλήσεις χορού που μοιράζονται στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. «Το Biama είναι πρώτα απ’ όλα ένας χορός για τους ανώριμους», είπε ο δημοφιλής χορευτής Καλομαμάν σε πρόσφατη συνέντευξή του.

Ο Kouamé υποστηρίζει ότι ο χορός ήταν πάντα αδιαχώριστος από τη μουσική της Ελεφαντοστού. «Από την αρχή της μουσικής της Ελεφαντοστού, καθώς οι καλλιτέχνες δημιουργούσαν τους ήχους τους, σκέφτονταν και τις χορευτικές κινήσεις», λέει.

Ανέφερε το παράδειγμα του Ernesto Djédjé, ενός σούπερ σταρ της μουσικής του Ελεφαντοστού που εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1970, ο οποίος δημιούργησε το ziglibithy, ένα μουσικό και χορευτικό στυλ του οποίου το όνομα προέρχεται από μια φράση Bété που σημαίνει «νόστιμος ρυθμός».

«Από πολύ μικροί, κάθε έξι μήνες γινόταν μια νέα χορευτική κίνηση που έπρεπε να μάθουμε», Kouamé syas.

Στα μέσα της εκδήλωσης στο Yopougon, η Kehou Mousso –μια χορεύτρια biama και μια από τις λίγες γυναίκες μουσικές του είδους– ανέβηκε στη σκηνή με δυνατές επευφημίες. Φορώντας μια πορτοκαλί περούκα μέχρι τη μέση και πράσινη στολή, αυτή και τέσσερις από τους χορευτές της ήρθαν ως ειδικοί καλεσμένοι.

Γνωστή στους 2,6 εκατομμύρια οπαδούς της στο TikTok ως «βασίλισσα του κουπέ-ντεκαλέ», λέει ότι η ξέφρενη χορογραφία biama απαιτεί συνεχή αυτοσχεδιασμό. “Πρέπει να αυτοσχεδιάζετε κάθε δευτερόλεπτο.â€

Μερικοί πολιτιστικοί παρατηρητές στην Ακτή του Ελεφαντοστού απορρίπτουν το είδος ως κάτι περισσότερο από «μουσική του δρόμου», αλλά οι εμπειρογνώμονες παραμένουν απτόητοι. «Οι άνθρωποι θα μας αγαπήσουν», λέει η Sauce Graine. “Θα χορέψουν [and] σιγά σιγά θα διαδώσουν τη λέξη μέσω των κοινωνικών τους δικτύων. Τότε θα απογειωθεί.â€