Ο 79χρονος σκηνοθέτης προτρέπει τα στούντιο να παράγουν πρωτότυπες ταινίες αντί για franchise και να επεκτείνουν τη θεατρική τους πορεία.
Ανάμεσα στις βαθμονομημένες ανακοινώσεις και τα θεαματικά τρέιλερ, ξεχώρισε ο Στίβεν Σπίλμπεργκ. Παρών στο CinemaCon 2026 στο Λας Βέγκας για να αποκαλύψει τις πρώτες εικόνες της νέας του ταινίας, ο 79χρονος κινηματογραφιστής προειδοποίησε πάνω απ’ όλα μια μετωπική προειδοποίηση στη βιομηχανία του Χόλιγουντ, την οποία θεωρεί ότι εξαρτάται όλο και περισσότερο από τα franchises.
«Αν παράγουμε μόνο πνευματικές ιδιότητες γνωστών εμπορικών σημάτων, θα καούμε».δήλωσε σε μια σπάνια ομιλία του. Πίσω από την προώθηση της επόμενης μεγάλου μήκους ταινίας του, ο Σπίλμπεργκ περιέγραψε μια ευρύτερη διάγνωση: αυτή ενός συστήματος που κυριαρχείται από σίκουελ, ριμέικ και εκτεταμένα σύμπαντα, με κίνδυνο δημιουργικής εξαθλίωσης.
Διαβάστε επίσης
Ένα πρεμιέρα teaser του Godzilla Minus Zero που παρουσιάστηκε στο CinemaCon στο Λας Βέγκας
Παραλείψτε τη διαφήμιση
Η τελευταία του ταινία,Ημέρα Αποκάλυψηςέρχεται σε αντίθεση με αυτήν την τάση. Αναμένεται στους κινηματογράφους στις 10 Ιουνίου 2026, αυτή η μεγάλου μήκους ταινία επιστημονικής φαντασίας απεικονίζει την άφιξη εξωγήινων οντοτήτων στη Γη, με φόντο μια κυβερνητική συνωμοσία που σκοπό έχει να κρύψει την ύπαρξή τους. Με την Έμιλυ Μπλαντ, τον Τζος Ο’ Κόνορ και τον Κόλιν Φερθ, η ταινία έχει διπλή φιλοδοξία: να προσφέρει ένα θέαμα μεγάλης κλίμακας, ενώ βασίζεται σε μια πρωτότυπη ιστορία, όχι από προϋπάρχουσα άδεια.
Για τον Σπίλμπεργκ, αυτή η εξίσωση δεν είναι ένα ριψοκίνδυνο στοίχημα. Αντίθετα, αποτελεί τη μήτρα του κινηματογράφου του, του ET ο εξωγήινος ΕΝΑ Στενές συναντήσεις τρίτου είδουςμέσα από πιο πρόσφατες επιτυχίες. Μετά από μια δεκαετία που σημαδεύτηκε από πιο προσωπικά έργα όπωςΟι Fabelmans Â ή την προσαρμογή του West Side Storyεδώ σηματοδοτεί μια υποτιθέμενη επιστροφή στο καλοκαιρινό blockbuster.
Ένας κλάδος υπό πίεση
Αυτή η θέση έρχεται σε ένα τεταμένο πλαίσιο για το Χόλιγουντ. Το CinemaCon 2026 χαρακτηρίστηκε από συζητήσεις γύρω από μια πιθανή συγχώνευση μεταξύ της Warner Bros. και της Paramount Skydance, ένα σύμπτωμα αυξανόμενης συγκέντρωσης στον τομέα.
Για πολλούς παρατηρητές, αυτή η δυναμική ενισχύει μια λογική άμεσης κερδοφορίας, εις βάρος της καλλιτεχνικής ανάληψης κινδύνων. Ο Spielberg, χωρίς να κατονομάζει απευθείας αυτές τις λειτουργίες, επισημαίνει τα αποτελέσματα: τυποποίηση περιεχομένου και αυξημένη εξάρτηση από ήδη καθιερωμένες μάρκες.
Διαβάστε το αρχείο
Timothée Chalamet, Ο Μικρός Πρίγκιπας του Χόλιγουντ
“Δεν υπάρχει τίποτα πιο σημαντικό από το να παρέχετε στο κοινό οπτικές ιστορίες […] αλλά πρέπει να πούμε πιο πρωτότυπες ιστορίες».επέμεινε, καλώντας τα στούντιο να εξισορροπήσουν τις επενδύσεις τους.
Παραλείψτε τη διαφήμιση
Ο κρίσιμος ρόλος των κινηματογράφων
Ένα άλλο μέτωπο στο οποίο ο σκηνοθέτης ήταν προσβλητικός: η χρονολογία των ΜΜΕ και η τοποθεσία των θεάτρων. Ο Σπίλμπεργκ ζήτησε επέκταση των θεατρικών παραθύρων προτού συνδεθεί στο διαδίκτυο στις πλατφόρμες.
Ως προς αυτό, χαιρέτισε την απόφαση της Universal Pictures, η οποία πρόσφατα παρέτεινε τη διάρκεια της αποκλειστικότητας των ταινιών της στις αίθουσες από 17 σε 45 ημέρες. «Τα στούντιο πρέπει να μας βοηθήσουν παρατείνοντας σημαντικά αυτές τις περιόδους».είπε, πιστεύοντας ότι το σημερινό μοντέλο αποδυναμώνει την κινηματογραφική εμπειρία.
