Χορός: «Το στυλ Béjart είναι η αναζήτηση της αληθινής κίνησης», το θρυλικό Μπαλέτο σταματά στο Μπορντό

Έκτοτε, ο Julien Favreau κρατά τα ηνία, με αποστολή να κρατήσει ζωντανό ένα ρεπερτόριο με περισσότερα από 250 μπαλέτα, εμπλουτίζοντάς το στη συνέχεια με νέες δημιουργίες. Αυτό το Rochelais είναι ένα αγνό προϊόν του στυλ Béjart. Εκπαιδεύτηκε στο σχολείο του, εντάχθηκε στην ομάδα σε ηλικία 18 ετών, χορεύοντας τα περισσότερα από τα αξιόλογα κομμάτια της για τρεις δεκαετίες. Μια κληρονομιά που χρησιμοποίησε για να σχεδιάσει το πρόγραμμα αυτής της περιοδείας.

Τον Μάρτιο-Απρίλιο εμφανίζεστε σε ένα δίκτυο Zéniths και Arenas, ενώ πρόσφατα έχουμε δει το Ballet Béjart σε χώρους με 1.000 έως 2.000 θέσεις. Γιατί αυτή η αλλαγή στη διάσταση;

Απαντάμε μόνο σε αίτημα της παραγωγής. Από την εποχή του Μωρίς [décédé en 2007, NDLR]είχαμε ήδη περιοδεύσει στα Zéniths. Αυτό που είναι νέο είναι η διάρκεια αυτής της περιοδείας. Τον τελευταίο καιρό πηγαίναμε για τέσσερις-πέντε παραστάσεις. Και η κύρια δυσκολία είναι η επιμελητεία. Σε αυτές τις μεγάλες αίθουσες, σχεδιασμένες για συναυλίες, είναι απαραίτητο να εγκαταστήσετε ένα πάτωμα, φτερά…

Βρίσκουμε όμως ομαδικό πνεύμα, πλευρά ακροβάτη. Αυτές οι μεγάλες περιοδείες με δίδαξαν πολλά όταν ήμουν παιδί: να χορεύω πιο μεγάλα, γιατί οι σκηνές είναι μεγάλες, να σφίγγω τα δόντια μερικές φορές, αλλά και να εκμεταλλεύομαι το να βλέπω διαφορετικό κοινό κάθε φορά.

Γιατί να προσφέρετε ένα μείγμα 13 διαφορετικών μπαλέτων στο πρώτο μέρος;

Με ενέπνευσε αυτό που είχε κάνει ο Maurice τα βράδια που ονόμαζε «Η τέχνη του Pas de Deux» ή «L’Amour-la Danse». Πήρε αποσπάσματα από τα μπαλέτα του από τα οποία έβγαζε την ουσία. Οδηγούμε το κοινό σε ένα ταξίδι στο χορογραφικό και μουσικό του σύμπαν. Από το ένα κομμάτι στο άλλο τα γραπτά μπορεί να είναι διαφορετικά αλλά υπάρχει πάντα μια φυσική σύνδεση μεταξύ τους.

«Tous les ballets de Maurice Béjart laissent une grande part de liberté à l’interprète»

Τελειώνετε με το «Boléro», που άφησε το στίγμα του στις ερμηνείες των Jorge Donn, Maya Plissetskaia και Sylvie Guillem. Πώς προετοιμάζουμε τους χορευτές να πατήσουν πίσω από τέτοιους θρυλικούς ερμηνευτές;

Δεν πρέπει να προσπαθείς να αποδείξεις κάτι. Πρέπει να πείτε ότι το “Boléro” είναι ένα βήμα. Πρέπει να χρησιμοποιήσουμε αυτό που βιώσαμε χορεύοντας – τη διαχείριση της προσπάθειας, της ενέργειας, της διάρκειας – για άλλα μπαλέτα. Τούτου λεχθέντος, τα τρία κορίτσια που το χορεύουν σε αυτή την περιοδεία το κάνουν εδώ και καιρό. Ξέρουν πώς να δημιουργούν αυτό το κρεσέντο σεβόμενοι τη μουσική και τη χορογραφική παρτιτούρα.

Τι χαρακτηρίζει το στυλ Béjart;

Η αναζήτηση της αληθινής κίνησης. Όχι μια κίνηση που φαίνεται όμορφη, αλλά που φέρνει συναισθήματα μέσα από το σώμα. Όλα τα μπαλέτα του Μωρίς αφήνουν μεγάλη ελευθερία στον ερμηνευτή.