Η παρουσία της Selena Quintanilla είναι ακόμα αισθητή 31 χρόνια μετά τη δολοφονία της το 1995. Η αίγλη και η αγάπη της για τη ζωή αντικατοπτρίζονται σε έργα τέχνης, μουσική, ποπ κουλτούρα και σε θαυμαστές που καλύπτουν γενιές.
Στις συλλογές Wittliff στο Texas State University στο San Marcos, η έκθεση «Selena Effect» παρουσιάζει τη Selena μέσω διαφόρων καλλιτεχνικών μέσων, αναδεικνύοντας τα μεγάλα όνειρα μιας νεαρής γυναίκας από το Τέξας.
Ως μέρος του ειδικού προγραμματισμού της έκθεσης, φιλοξένησε πρόσφατα μια συνομιλία με τίτλο «La Ofrenda: Selena in Art and Pop Culture». Ο Έκτορ Σαλντάα, μουσικός επιμελητής στις Συλλογές Wittliff, με την υποστήριξη των Ανθρωπιστικών Σπουδών του Τέξας και του By The People: Conversations Beyond 250, προσκάλεσε μερικούς από τους δημιουργούς στα κομμάτια της έκθεσης. Ο καλλιτέχνης Marc Burckhardt, η τραγουδίστρια-τραγουδοποιός και καλλιτέχνης Sara Hickman και ο διάσημος φωτογράφος Al Rendon ενώθηκαν με τη Saldaña για να συζητήσουν την κληρονομιά που άφησε πίσω της η Selena.
«(The Selena Effect) πραγματικά ξεκίνησε με μια φωτογραφία από τον Al Rendon», είπε η Saldaña σε μια ηχογραφημένη συνεδρία Q&A. “Παρατήρησα αμέσως ότι οι νέοι καθυστερούσαν, συχνά περισσότερο από εκείνους.â€
Η φωτογραφία, η οποία εκτέθηκε για ένα μικρό χρονικό διάστημα στο The Wittliff κατά τη διάρκεια του Μήνα Ισπανικής Κληρονομιάς το 2022, ήταν μια εικόνα της Selena που δεν είχε ξαναδεί πριν γίνει γνωστή.
Η διαρκής επιρροή της Selena στις νεότερες γενιές ενέπνευσε τη Saldaña να δημιουργήσει μια πλήρη έκθεση για την σταρ και τι σημαίνει η κληρονομιά της σήμερα και στο μέλλον, πέρα από την ιδιότητά της ως η βασίλισσα της μουσικής Tejano και ως έμπνευση στην ποπ κουλτούρα και όχι μόνο.
«Έχει μεγαλώσει πολύ πέρα από το να είναι απλώς η βασίλισσα της μουσικής Tejano», είπε η Saldaña. «Έχει αποκτήσει το καθεστώς των εικονιδίων όπως η Μέριλιν Μονρόε και ο Τζέιμς Ντιν».
ΣΧΕΤΙΚΗ ΚΑΛΥΨΗ: COMO LA FLOR, ΑΚΟΜΑ ΑΝΘΙΖΕΙ
Φωτογραφία Brianna Chavez/Austin Vida
Arte εμπνευσμένη από τη Selena
Το έργο του Burckhardt κρέμεται μόνο του σε έναν τοίχο στη γωνία του «Selena Effect». Το κομμάτι είναι κατασκευασμένο από ξεπερασμένο ξύλο και μεταλλοτεχνία, ενώ η εικόνα της Selena είναι ζωγραφισμένη στο χέρι. Το έργο τέχνης δημιουργήθηκε για το αναμνηστικό εξώφυλλο του Texas Monthly που σηματοδοτεί τη 15η επέτειο από τον θάνατο της Selena τον Απρίλιο του 2010.
Ένα αξιοσημείωτο σύμβολο στο κομμάτι είναι το λευκό τριαντάφυλλο, το οποίο ο Burckhardt περιέγραψε ως σύμβολο αγνότητας και το αγαπημένο λουλούδι της Selena. Ένα πέταλο που πέφτει από το τριαντάφυλλο σημαίνει κομψά την απώλεια του νεαρού αστεριού.
«Είναι ένα κομμάτι που έχει δημιουργηθεί πραγματικά με τον τρόπο που δημιουργήθηκαν κάποτε οι βυζαντινές εικόνες», είπε ο Burckhardt. “Νομίζω ότι είναι κατάλληλο για τον μύθο που είναι.â€
Ο Burckhardt συζήτησε πώς η θρησκεία έπαιξε ρόλο στο κομμάτι του και πώς παρατήρησε ότι η πίστη παρέμεινε σταθερή στον κόσμο της Selena. Μέσα από κεριά, ταπετσαρίες και άλλα έργα τέχνης, ο Burckhardt αναγνώρισε πώς οι θαυμαστές έχουν αγκαλιάσει τη Selena ως μια αγία φιγούρα.
«Σημαίνει τόσα πολλά όχι μόνο για το Νότιο Τέξας και την ισπανόφωνη κοινότητα, αλλά είναι ένα γενικό σύμβολο», είπε ο Burckhardt. «Είναι πολύ μεγαλύτερη φιγούρα».
Χρωματίζοντας τον κόσμο της Selena
Ο Hickman εμπνεύστηκε τη δημιουργία ενός βιβλίου ζωγραφικής για μουσικούς του Τέξας, αφού ανακάλυψε την ποικιλία των ειδών βιβλίων ζωγραφικής, από τον Prince μέχρι τον David Bowie. Το βιβλίο καλύπτει 32 διαφορετικά είδη μουσικής, από τζαζ έως Tejano, και περιλαμβάνει σελίδες δραστηριοτήτων με πληροφορίες για τους μουσικούς.
Για τη σελίδα της Selena, συμπεριέλαβε κάρτες LoterÃa στο φύλλο δραστηριοτήτων και σχεδίασε τη βασίλισσα Tejano σε μια σφραγίδα, με κρυμμένα σύμβολα Grammy σε όλο το σχέδιο.
«Πάντα βάζουμε τους πιο αγαπημένους ανθρώπους που έχουμε στα γραμματόσημα», είπε ο Χίκμαν. “Εκείνη ήταν για την πρόοδο και για να φέρει τη μουσική Tejano σε όλους, ακόμη και διεθνώς.â€
Η Hickman είπε ότι η Selena έφτανε στη φήμη στην αρχή της δικής της δισκογραφικής καριέρας. Αν και δεν κατάφερε ποτέ να δει τη Selena να παίζει ζωντανά, εμπνεύστηκε πολύ από την αυθεντικότητα, την ευγένεια και τη θηλυκότητα της εικόνας σε μια βιομηχανία όπου κυριαρχούσαν έντονα οι άνδρες εκείνη την εποχή.
«Οι γυναίκες υποβάλλονται σε πολύ περισσότερα από τους άνδρες στη μουσική βιομηχανία», είπε ο Hickman. «Πιστεύω ότι έχουμε πολύ περισσότερη ευαισθητοποίηση τώρα, ειδικά λόγω του τι συνέβη στη Selena, και του πόσο ευάλωτες είμαστε ως γυναίκες στη μουσική βιομηχανία».
Φωτογραφίες και αναμνήσεις
Από την πρώτη φορά που ο Rendon δούλεψε με τη Selena στο εξώφυλλο του άλμπουμ «Entre a Mi Mundo» το 1992 μέχρι τις προωθητικές ενέργειες της Coca-Cola, έμεινε έκπληκτος από την ικανότητά της να ποζάρει άνετα.
Ο Rendon, ο οποίος γνώριζε τη Selena προσωπικά και δούλεψε μαζί της σε πολλά φωτογραφικά έργα όλα αυτά τα χρόνια, την περιέγραψε ως μια φυσική σταρ που παρέμεινε ταπεινή και προσγειωμένη σε όλα αυτά, σταματώντας πάντα για αυτόγραφα και φωτογραφίες με θαυμαστές.
«Άνδρες και γυναίκες τη λάτρεψαν όλοι», είπε ο Ρέντον. «Είχε χάρισμα και ήταν κάτι που αναγνώρισα την πρώτη φορά που την είδα να παίζει.»
Όταν ο Ρέντον έμαθε για τον θάνατο της Σελένα πριν από 31 χρόνια, σοκαρίστηκε και λυπήθηκε, σκεφτόμενος τι θα μπορούσε να είχε γίνει με το νεαρό αστέρι που είχε γνωρίσει. Είπε ότι πίστευε ότι η φρενίτιδα της Selena θα έσβηνε σε ένα ή δύο χρόνια, αλλά έκανε εντελώς λάθος.
«Ήταν τόσο καλός καλλιτέχνης και άνθρωπος που η δημοτικότητά της συνεχίζει να αυξάνεται», είπε ο Rendon. «Νομίζω ότι θα ήταν συγκλονισμένη και θα ντρεπόταν λίγο από το πόσο δημοφιλής είναι.»
ΣΧΕΤΙΚΗ ΚΑΛΥΨΗ: ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ‘SELENA Y LOS DINOS’
ΑΝ ΠΑΤΕ
Τι: Έκθεση «Selena Effect».
Οπου: The Wittliff Collections στο Texas State University, Alkek Library, 7th Floor, Talbot St., San Marcos, TX
Οταν: Δευτέρα έως Παρασκευή από τις 8:30 π.μ. έως τις 4:30 μ.μ., Σάββατο και Κυριακή από τις 12:30 μ.μ. έως τις 4:30 μ.μ. Τώρα έως τον Δεκέμβριο του 2026
