Μουσική σε πλήρη εξέλιξη, από σκηνή σε ψηφιακή

Τον τελευταίο καιρό, το κοινό είναι μάρτυρας της επιστροφής των ζωντανών εμφανίσεων. Συναυλίες μεγάλης κλίμακας κορυφαίων καλλιτεχνών συγκεντρώνουν δεκάδες χιλιάδες θεατές. Παράλληλα, εκπομπές όπως Ο μεγαλύτερος αδερφός ερωτεύτηκε (Call Me by Fire-Κάλε με με φωτιά) ή Αδερφέ «πες γεια». (Πες γεια ποτέ μην αποχαιρετήσεις-Πες γεια, ποτέ μην λες αντίο) έχουν συνεχή επιτυχία, σπάζοντας ρεκόρ πωλήσεων εισιτηρίων. Αυτή είναι η απόδειξη, αν χρειαζόταν, της αδιαμφισβήτητης έλξης των μορφών τηλεοπτικών μουσικών ριάλιτι να διαμορφώσουν νέα αστέρια και να αναδιαμορφώσουν την αγορά ψυχαγωγίας στο Βιετνάμ.

Μετά από μια μακρά περίοδο που σημαδεύτηκε από την πανδημία του COVID-19 και τη στροφή προς την κατανάλωση ψηφιακού περιεχομένου, το κοινό εκφράζει μια πραγματική «δίψα» για ζωντανούς μουσικούς χώρους στους οποίους θα ενσωματωθεί στον συλλογικό αναβρασμό. Πέρα από την ακρόαση, οι συναυλίες προσφέρουν πολυαισθητηριακές εμπειρίες: βλέποντας τα είδωλά σας με σάρκα και οστά, τραγουδώντας με χιλιάδες θαυμαστές, νιώθοντας τη σκηνή να δονείται, αφήνοντας τον εαυτό σας να παρασυρθεί από καθηλωτικά φώτα και ηχητικά συστήματα. Καμία διαδικτυακή πλατφόρμα ή βίντεο δεν μπορεί να αντικαταστήσει αυτή τη συναισθηματική φόρτιση και την προσωπική σύνδεση.

Μια πανδαισία για τις αισθήσεις στη σκηνή

Τα διεθνή φεστιβάλ εδραιώνονται επίσης στο τοπίο και προσελκύουν μεγάλο κοινό. Στην πόλη Χο Τσι Μινχ, το Hozo Music Festival υποδέχτηκε περισσότερους από 200.000 ανθρώπους σε μόλις τρεις ημέρες. Παράλληλα, το HAY Fest, το GEN Fest και άλλες μουσικές εκδηλώσεις προσελκύουν πλήθη με εκλεκτικό προγραμματισμό, από EDM έως ροκ, από ραπ έως τζαζ, από ποπ έως παραδοσιακή και σύγχρονη μουσική.

Αυτές οι εκδηλώσεις βοηθούν στη θέση του Βιετνάμ στον παγκόσμιο μουσικό χάρτη, αποδεικνύοντας την ικανότητά του να διοργανώνει εκδηλώσεις μεγάλης κλίμακας και να προσελκύει μεγάλο κοινό, συμπεριλαμβανομένων ξένων ταξιδιωτών.

Φωτογραφίες : CTV/CVN

Αυτή η αλλαγή στον κλάδο ωθεί τους παραγωγούς και τους διοργανωτές να επενδύσουν μαζικά για να μετατρέψουν τολμηρές ιδέες σε πραγματικότητα. Οι ζωντανές εμφανίσεις κινούνται προς τα πάνω για να γίνουν πραγματικά υπερθεάματα, υπέροχα αισθησιακά συμπόσια, με εξαιρετικά μέσα και αυξημένα καλλιτεχνικά πρότυπα. Πέρα από την εμπορική αξία, αυτή η τάση ανεβάζει το επίπεδο της δημιουργίας, επαγγελματοποιεί την αλυσίδα παραγωγής και θέτει τα θεμέλια για τη βιώσιμη ανάπτυξη της εθνικής μουσικής.

Για τον συνθέτη Lê Minh Son, αυτό είναι ένα από τα θετικά σημάδια. “Οι Βιετναμέζοι καλλιτέχνες προσεγγίζουν τις τάσεις, δίνοντας προσοχή τόσο στη μορφή όσο και στην ουσία. Η έκρηξη των μεγάλων συναυλιών δεν τονώνει μόνο την αγορά. Ανακινεί τις πρακτικές, ενθαρρύνει τους καλλιτέχνες να επενδύσουν πιο σοβαρά, να διεκδικήσουν την ευθύνη τους απέναντι στο κοινό και τη συμβολή τους στην πολιτιστική ζωή…πιστεύει.

Οικονομικά, η βιετναμέζικη μουσική βιομηχανία καταγράφει αξιοσημείωτη αύξηση εσόδων. Εάν οι ζωντανές εκπομπές βιώνουν μια συνεχή «έκρηξη», είναι η διαδικτυακή διανομή που αποτελεί τη κινητήρια δύναμη της βιώσιμης ανάπτυξης στον κλάδο.

Τα στοιχεία μιλούν από μόνα τους: η αγορά ροής μουσικής στο Βιετνάμ απέφερε περίπου 40 εκατομμύρια δολάρια το 2024. Σύμφωνα με προβλέψεις της Statista Market Forecast, θα μπορούσε να φτάσει τα 72,4 εκατομμύρια δολάρια έως το 2027. Αυτή η ψηφιακή έκρηξη απεικονίζει την αναπόφευκτη μετάβαση του κλάδου από το παραδοσιακό μοντέλο στις ψηφιακές πλατφόρμες και μαρτυρεί μια γρήγορη ευθυγράμμιση με την παγκόσμια αγορά.

Διαμόρφωση κουλτούρας ειδώλων

Ένα αξιοσημείωτο γεγονός είναι η αλλαγή στις συνήθειες των οπαδών. Οι τελευταίοι δεν αρκούνται πλέον στο να ακολουθούν διεθνή είδωλα, αλλά τώρα επεκτείνουν την υποστήριξή τους σε εθνικούς καλλιτέχνες. Κατάφωρη εικονογράφηση: μια σειρά από σόλο συναυλίες και μεγάλες μουσικές εκδηλώσεις από Βιετναμέζους καλλιτέχνες στο Ανόι, την πόλη Χα Τσι Μιν και σε πολλές επαρχίες έχουν εξαντληθεί σε χρόνο ρεκόρ. Ακόμη και οι συναντήσεις θαυμαστών που συγκεντρώνουν χιλιάδες ανθρώπους ξεπουλούν εν ριπή οφθαλμού.

Πολλοί πιστεύουν ότι το βιετναμέζικο κοινό υφίσταται μια βαθιά αλλαγή, όχι μόνο στον τρόπο έκφρασης της προσκόλλησής του στα είδωλά του, αλλά και στον αυξανόμενο ρόλο του στη δόμηση της μουσικής βιομηχανίας. Οι θεατές, ειδικά οι σούπερ θαυμαστές, δεν ξοδεύουν πλέον απλώς: επενδύουν, γίνονται πραγματικοί πρεσβευτές της μάρκας που ενισχύουν την αύρα και το εισόδημα των καλλιτεχνών. Πάνω απ ‘όλα, οι θαυμαστές σήμερα αγοράζουν αξία εμπειρίας περισσότερο από απλά κομμάτια. Οι κατηγορίες εισιτηρίων premium, με αποκλειστικά προνόμια (συναντήσεις, καλούδια, αφιερωμένες εμπειρίες…), τους δίνουν την αίσθηση ότι τους εξετάζουν και ενισχύουν τη δέσμευση στη σχέση με το είδωλο.

Σύμφωνα με τον μουσικολόγο Nguyen Quang Long, η τεχνολογική ανάπτυξη έχει αλλάξει ριζικά τον τρόπο με τον οποίο το Βιετναμέζικο κοινό ανακαλύπτει, απολαμβάνει και αλληλεπιδρά με τη μουσική. Η ευρεία χρήση των YouTube, Spotify, TikTok, Nhaccuatui και Zing MP3 κάνει τη βιετναμέζικη παραγωγή πιο προσιτή από ποτέ. Μειώνει την απόσταση μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού, ενώ κάνει το τελευταίο πιο ενεργό.

Οι ακροατές δεν αρκούνται πλέον στο να ακούν παθητικά: ωθούν τους καλλιτέχνες μέσω της ακρόασης, της κοινής χρήσης, των σχολίων και της ψηφοφορίας για βραβεία. Τα fandom παίζουν καθοριστικό ρόλο στη διανομή των κυκλοφοριών, στη δημιουργία τάσεων και, τελικά, στην επιτυχία των καλλιτεχνών.

Οι ευκαιρίες για πρόσβαση στο κοινό δεν ήταν ποτέ τόσο πολλές, αλλά οι προκλήσεις είναι ίσες.

Φωτογραφίες: Vietnamplus/CVN

Καθώς αυξάνεται η επιρροή των ειδώλων, αυξάνονται και οι ηθικές προσδοκίες από αυτά. Το κοινό και οι κοινότητες των θαυμαστών απαιτούν αυστηρά πρότυπα συμπεριφοράς: το παραμικρό προσωπικό σκάνδαλο μπορεί να προκαλέσει ισχυρές αντιδράσεις, με σοβαρές συνέπειες στην καριέρα. Εξ ου και η ανάγκη για τους καλλιτέχνες να φροντίζουν την εικόνα τους, να σέβονται τα ηθικά και νομικά πρότυπα για να διατηρήσουν την εμπιστοσύνη και την ακεραιότητα της επωνυμίας τους, ενώ παράλληλα επαγγελματοποιούν τη διαχείριση καριέρας και ενισχύουν την αλληλεπίδραση σε ψηφιακές πλατφόρμες.

Εν ολίγοις, όσο η ζωντανή εμπειρία ενισχύεται, ο δεσμός μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού γίνεται πιο πυκνός. Ταυτόχρονα, η έξυπνη εκμετάλλευση των πλατφορμών και η διαφοροποίηση της παραγωγής προμηνύουν ένα λαμπρό μέλλον για τη βιετναμέζικη μουσική, που θα λάμψει πολύ πέρα ​​από την περιοχή.

Phuong Nga/CVN