Οι παραλλαγές του Φάουστ: μια διαβολική ιστορία της μουσικής! Από τον Hagay Sobol – Destimed

Αυτή η στήλη είναι το 2ο μέρος ενός δίπτυχου Φάουστ και πολιτική, ξέρουμε τη μουσική!

Οι σημειώσεις μπορεί να είναι μαγευτικές. Προσοχή στον Διάβολο που κρύβεται στις ανατροπές μιας τρίλιας ή μιας δέκατης έκτης νότας. Αλλά το μουσικό συναίσθημα πάντα κερδίζει στο τέλος!

Σαν από μια στροφή της μοίρας, η πιο δημοφιλής παραλλαγή του μύθου του Φάουστ δεν είναι η αριστοτεχνική του Γκαίτε αλλά η λυρική του μετάθεση λόγω του Γκουνό. Η σύναψη συμφωνίας, έστω και μουσικής, με τον Mephisto δεν είναι ποτέ χωρίς κίνδυνο. Όπως και στην πολιτική, ο Διάβολος μπορεί να πάρει όλες τις μορφές για να μας παρασύρει. Επίσης, ας ακολουθήσουμε τις ενσαρκώσεις του, από το ραδιόφωνο μέχρι τη σκηνή!

Ακτινοσκοπία μουσικού συμφώνου!

Ήταν αδιανόητο ότι ένα θέμα τόσο δυνατό και υποβλητικό όσο το Φαουστιανό σύμφωνο δεν θα μελοποιηθεί. Οι σπουδαιότεροι το έχουν δοκιμάσει, μερικές φορές αρκετές φορές, και έχουν δημιουργήσει αριστουργήματα. Τα ΜΜΕ, σαν καλοί πρωταγωνιστές, έχουν αφήσει το μικρόφωνο στον Μεφίστο κάθε φορά που τον επικαλούνται…

Décor: Οι δύο οικοδεσπότες του σόου κλασικής μουσικής «Maestro», ο Σαμ και η Χάγκαι, ετοιμάζονται, το θέμα της ημέρας είναι ο Φάουστ!

Σαμ: – Γιατί ο Faust στη μουσική;

Hagay: — Ο Faust είναι διαφορετικότητα, φαντασία, ελπίδα, ψευδαίσθηση, αναζήτηση γνώσης ή δύναμης, δράμα, καταδίκη ή σωτηρία… είναι τα πάντα και το αντίθετό του. Ένα χρυσό θέμα. Έχει ακόμη και μια μουσική ταυτότητα, τον Tritone (επαυξημένο τέταρτο διάστημα) με το παρατσούκλι “”Ο διάβολος στη μουσική¨»!

Σαμ: Παρά το σύμφωνο, είναι επίσης ελευθερία, τουλάχιστον για τον συνθέτη που μπορεί να υιοθετήσει, να δώσει ουσία στο μύθο, μια μουσική μορφή ή μια συγκεκριμένη οπτική γωνία. Ακόμη και να χαρακτηρίζει τους χαρακτήρες μέσω προνομιακών οργάνων όπως το χλευαστικό όμποε και το φαγκότο ή το επιθετικό χάλκινο για τον Mephisto και τη λυρική φωνή για τις χορδές μπάσσον. σαν τα έγκατα της γης!

Hagay: – Από όπερα ή ορατόριο μέχρι ορχηστρική ή συμφωνική μουσική. Όταν ο Γκουνό επιλέγει το συναίσθημα και την αποπλάνηση, ο Μπερλιόζ επιλέγει το θεαματικό. Όσο για τον Μάλερ, είναι λύτρωση!

Σαμ: «Αλλά μπορούμε να αναφέρουμε και τον Φραντς Σούμπερτ. Με το μαρτύριο της εγκαταλειμμένης Μαργκερίτας μελοποιημένη με συγκίνηση στο Ψέμα»Η Μαργαρίτα στον περιστρεφόμενο τροχό», fidèle à la 1^{Εκτάριο} μέρος τουΦάουστ» του Γκαίτε. Αυτή είναι η ίδια η ουσία της μοναξιάς και της εμμονής. Το πιάνο μιμείται την αδιάκοπη κίνηση του περιστρεφόμενου τροχού, σύμβολο του πεπρωμένου.

Hagay: — Ή ο Robert Schumann με το Secular Oratorio —Σκηνές από τον Φάουστ“. Ένα βαθύ και διανοητικό έργο που αποτυπώνει τη φιλοσοφική πτυχή του κειμένου του Γκαίτε. Περιγράφεται ως “Μεγάλη δουλειά«(μεγάλο έργο), Χρειάστηκε 10 χρόνια για να το γράψει, τελειώνοντας με την οβερτούρα!

Σαμ: «The Pact and Temptation μελοποιούνται υπέροχα στην όπερα του Gounod»Φάουστ“. Πρέπει! Η ίδια η ενσάρκωση του κυνισμού του Mephisto. Θα επανέλθουμε σε αυτό κατά τη διάρκεια της παράστασης.

Hagay: – De même avec la «ÂΜεφίστο Βαλς Νο 1» του Franz Liszt. Ένα διαβολικό, βιρτουόζο και σαγηνευτικό κομμάτι. Εικονογραφεί την απαλή κλίση και τη μέθη της εξουσίας… μετά την πτώση!

Σαμ: «Όσο για τις ψευδαισθήσεις μεγαλείου, ο Μπερλιόζ κάνει θαύματα με τον δραματικό του μύθο»,Η καταδίκη του Φάουστ», και sa «ÂΟυγγρικός Μάρτιος«Ου λα»Course à l’abîmeΗ μουσική της πορείας προς τη δόξα και τον πόλεμο. Η φιλοδοξία που συνθλίβει τα πάντα στο πέρασμά της, μετά είναι η αμετάκλητη πτώση προς την καταδίκη. Αυτό το έργο διαφέρει από αυτό του Γκαίτε για να γίνει ένα είδος μουσικής αυτοπροσωπογραφίας. Η γένεσή του και η ιστορία του είναι στην εικόνα του ήρωα του μύθου, της αποτυχίας και της οικονομικής καταστροφής της πρώτης καταστροφής κατά τη διάρκεια του θανάτου. αρνήθηκε.

Hagay: – Αντίθετα, το «ÂΣυμφωνία Νο. 8, γνωστή ως Χίλια», για τον Gustav Mahler est fidèle au «Φάουστ» του Γκαίτε. Πρόκειται για ένα μνημειώδες έργο, λόγω των αριθμών και της διάρκειάς του (80 λεπτά), σχεδόν κοσμικό, που εικονογραφεί τη φιλοδοξία για την υπέρβαση. Ένα από τα σπάνια έργα που έτυχαν ευνοϊκής υποδοχής κατά τη διάρκεια της ζωής του συνθέτη.

Σαμ: «Η πτώση και η αφύπνιση απεικονίζονται έξοχα στο «Μεφιστοφελής» του Arrigo Boito. Μια όπερα όπου το Mephisto είναι κεντρικό. Προκαλεί ευθέως τον Θεό. Η μουσική ταλαντεύεται ανάμεσα στο ουράνιο και το κολασμένο… Μετά από μια αρχική αποτυχία και μια αναγωγή σε πρόλογο και 4 πράξεις, το έργο γνώρισε επιτυχία χωρίς να φτάσει σε αυτήν της εκδοχής του Gounod που σκόπευε να αντικαταστήσει.

Hagay: «Ακόμα στην Ιταλία, ο Ferruccio Busoni με το “ÂΓιατρός ΦάουστΣε λιμπρέτο του ίδιου του συνθέτη, μια σκοτεινή και μοντέρνα, σχεδόν εσωτερική εκδοχή του μύθου. Ο Mephisto, όπως και στην προηγούμενη όπερα, είναι ο κεντρικός ήρωας. Είναι υπεύθυνος και ενορχηστρώνει τα πάντα. Ο θάνατος εξέπληξε τον μουσικό, αφήνοντας σε άλλους να ολοκληρώσουν το έργο του. Τέλεια αναπαράσταση των αποτελεσμάτων μιας ζωής ή μιας πολιτικής καριέρας!

Σαμ et Hagay: — Αγαπητοί ακροατές, τώρα ήρθε η ώρα για τη μουσική! Διαλέξαμε τρία κομμάτια για να δείξουμε την άποψη μας. Εδώ είναι το πρώτο, το πιο εμβληματικό. Η Γαλλική Όπερα —Φάουστ» που έχουμε ήδη αναφέρει. Το 1859, ο Charles Gounod πρόσφερε στον κόσμο μια αριστοτεχνική ενσάρκωση αυτού του πειρασμού. Στη διάσημη μελωδία του “Χρυσό μοσχάρι“, ο Méphistophélès δεν βρυχάται, αγαλλιάζει. Δεν είναι μόνο μια κριτική για τα χρήματα, είναι η μελοποίηση του “συμφώνου ευκαιριών” τόσο παρόν στην πολιτική. Ο πειραστής περιγράφει ένα παραληρηματικό πλήθος, που κάνει κύκλους γύρω από ένα είδωλο, ξεχνώντας όλα τα ιδανικά για άμεσο κέρδος. της στροφής του γραναζιού…

Σκηνή από το Χρυσό Μοσχάρι

Πλήρης έκδοση της Όπερας Faust από τον GounodÂ

Σαμ et Hagay: — Μετά τον θριαμβευτικό κυνισμό του Gounod, ήρθε η ώρα για μέθη. Franz Liszt, στο πρώτο του “Το Βαλς του Μεφίστομας λέει μια σκηνή με μπάλα σε ένα πανδοχείο. Αλλά αυτό δεν είναι ένα συνηθισμένο πάρτι. Είναι ο Méphistophélès που οδηγεί το χορό αρπάζοντας το βιολί. Η μουσική ξεκινά με ένα είδος πρόκλησης και μετά γίνεται ακαταμάχητη. Η δεξιοτεχνία του κομματιού, με άλματα οκτάβας, Τρίτονες και συστάδες νότες, απεικονίζει τέλεια τον αντικατοπτρισμό των μέσων που είναι απαραίτητα για την επίτευξη των στόχων του. Ζαλιζόμαστε μέχρι η λογική να δώσει τη θέση της στην κίνηση. Μείνετε προσεκτικοί στο τέλος του κομματιού… γιατί κάτω από τη λάμψη των νότων, το βιολί του Διαβόλου καταλήγει πάντα να τρίζει. Το γλέντι τελειώνει, το μόνο που μένει είναι η σιωπή του καταραμένου και του θριαμβευτικού διαβόλου!

Βαλς Mephisto No. 1 του Franz LisztÂ

Σαμ et Hagay: — Τέλεια μεταφορά για την αναζήτηση της εξουσίας. Η αποπλάνηση: Το πιάνο του Λιστ είναι εκθαμβωτικό, εκτυφλωτικό, συσκοτίζει το ιδανικό υπέρ της επιθυμίας για κυριαρχία. Ο ίλιγγος: η δομή του βαλς μιμείται την επιτάχυνση όπως κατά τη διάρκεια μιας προεκλογικής εκστρατείας όπου κανείς δεν έχει πλέον χρόνο να σκεφτεί και να τελειώσει τη διπλή όψη: λυρισμός (η ψευδαίσθηση του καλού) σπασμένος από παραφωνίες (η πραγματικότητα της προδοσίας) μιας απίστευτης νεωτερικότητας!

Σαμ et Hagay: “Για να τελειώσουμε αυτό το πρόγραμμα με στυλ, δεν θα μπορούσαμε να μείνουμε σε μια αρνητική νότα όπου κυριαρχεί μόνο η προσωπική φιλοδοξία, ο κυνισμός και ο πειρασμός. Επειδή η υποταγή δεν είναι η μόνη επιλογή, η αντίσταση μπορεί να νικήσει. Αν ο Λιστ και ο Γκουνό μας έδειχναν την πτώση, ο Γκούσταβ Μάλερ, στο φινάλε του “Συμφωνία Νο 8“, περιγράφει το προσπέρασμα. Αυτό της άρνησης συμβιβασμού. Είναι το ξύπνημα της συνείδησης!

“Chorus Mysticus” από την 8η Συμφωνία του ΜάλερΕΝΑ

Η πλήρης έκδοση του Η 8η συμφωνία του Μάλερ ονομάζεται «χίλιη συμφωνία».

Σαμ: — Υπέροχο! Ο Βιεννέζος μουσικός, παρεξηγημένος στην εποχή του, μελοποιεί μια τοιχογραφία κολοσσιαίων διαστάσεων όπου ο άνθρωπος αποκαλύπτεται. Ο Μάλερ κάνει κάποιον να τραγουδήσει ένα “chÅ“ur mystique», προκαλούν τη λύτρωση.

Hagay: — Που μπορεί εύκολα να μεταφερθεί στην πολιτική, όπου οι εντολές περνούν και οι συμμαχίες καταρρέουν. Αυτό που πραγματικά έχει σημασία είναι οι στιγμές που αρνούμαστε το σύμφωνο να παραμείνουμε πιστοί σε μια ανώτερη ηθική. Και αυτή η μουσική, που μόλις ακούσαμε, μας προσκαλεί όχι στην παραίτηση, αλλά στην ανύψωση. Πίστη σε δεσμεύσεις και ιδανικά!

Σαμ et Hagay: – Και σε αντίθεση με το δικό μας 1^είναι απόσπασμα, ο «Φάουστ» του Γκουνό, η εκδοχή του Μάλερ είναι η πιο πιστή στο τέλος του δεύτερου κειμένου του έργου του Γκαίτε. Ασχολείται με το κομμάτι του Φάουστ που σώζεται με τη συνεχή προσπάθειά του. Έτσι, μετά την απομονωμένη μπάσα φωνή του “Χρυσό Μοσχάρι«Αυτή η τεράστια χορωδία συμβολίζει την κοινότητα, τους ανθρώπους, την πόλη που ανακαλύφθηκε ξανά.

Σαμ: – Εν κατακλείδι, αν αξίζουμε καλύτερα από τις αρνήσεις μας, είναι μέσω αυτής της αφύπνισης της συνείδησης που το αποδεικνύουμε. Μια ανάσα ελπίδας για να μας υπενθυμίσει ότι αν ο Διάβολος έχει συχνά την πιο όμορφη φωνή, είναι η ανθρωπότητα που έχει τον τελευταίο λόγο.

Hagay: «Σαμ, θα μου επιτρέψεις ένα τελευταίο θεατρικό κόλπο, ή μάλλον ένα κινηματογραφικό κλείσιμο του ματιού;

Σαμ: – Φυσικά, αλλά τι διαβολική φάρσα μας έχετε ετοιμάσει;

Hagay: «Επιτρέψτε μου, αγαπητοί ακροατές, μια τελευταία παράκαμψη σε έναν πολύ μακρινό γαλαξία… επειδή ο Διάβολος δεν φοράει πάντα κόκκινη κάπα, μερικές φορές φοράει τη μάσκα της «Δημοκρατίας» – πάντα της πολιτικής μας μεταφοράς.Star Wars«είναι η πιο πιστή σύγχρονη μεταφορά του μύθου του Φάουστ στη λαϊκή κουλτούρα.

Σαμ: “Αλλά φυσικά! Η μοίρα του Anakin Skywalker είναι αναμφίβολα το πιο διάσημο Φαουστιανό σύμφωνο της εποχής μας. Ο Mephisto του; Καγκελάριος Palpatine. Πιστεύοντας ότι θα σώσει από την ολοκληρωτική καταστροφή αυτό που θεωρεί απαραίτητο, ο νεαρός Jedi “πουλάει την ψυχή του” στη “σκοτεινή πλευρά της δύναμης”. Μεταμορφώνεται σε έναν άνθρωπο-μηχανή, τον Darth Vader, ο οποίος θυσίασε την ανθρωπιά του για μια δύναμη που καταλήγει να τον φυλακίζει στην ίδια του την πανοπλία.

Hagay: Αυτό είναι το απόλυτο μάθημα της παράστασής μας: το σύμφωνο επιβίωσης, αυτό που κάνουμε με το «τέρας», σκεπτόμενοι να το τιθασεύσουμε, καταλήγει πάντα να μας καταβροχθίζει. Στην πολιτική όπως και στο θρύλο, όταν αγκαλιάζουμε τη σκιά για να αποκτήσουμε μια εντολή ή μια αυτοκρατορία, είναι η σκιά που καταλήγει να μας κουβαλάει.

Σαμ et Hagay: “Χωρίζουμε στο”Imperial μάρκα» του John Williams. Είθε η δύναμη –η πραγματική, αυτή που δεν μπορεί να πουληθεί– να είναι μαζί σας. Ευχαριστώ που με ακούσατε και τα λέμε την επόμενη εβδομάδα!

ΕΝΑLa Marche Impériale (θέμα του Dark Vador)ΕΝΑ

Μια τελευταία σημείωση: Το Maestro είναι ένα μουσικό σόου που σχεδιάστηκε και δημιουργήθηκε από τους Samuel Kaufman και Hagay Sobol. Μεταδιδόταν από το Radio JM για αρκετά χρόνια. Αν ο Mephisto είχε τις τιμές των ραδιοκυμάτων, προσέχαμε να μην υπογράψουμε σύμφωνο και ο ίδιος ο διάλογος είναι περισσότερο μια μυθοπλασία παρά μια πιστή μεταγραφή. Σχεδιάστηκε για να κάνει έναν παραλληλισμό μεταξύ των διαφορετικών μορφών που μπορεί να πάρει το Φαουστιανό σύμφωνο, ιδιαίτερα στην πολιτική, και την ποικιλομορφία των μουσικών του μεταθέσεων.

Διαβάστε επίσης: Το πρώτο μέρος ενός δίπτυχου Φάουστ και πολιτική, ξέρουμε τη μουσική!Πουλάτε την ψυχή σας για μια εντολή; από τον Hagay Sobol

Το κακό playlist!

Ο μύθος του Φάουστ είναι εγγενώς μουσικός: πραγματεύεται τη σπασμένη αρμονία, την πνοή του πάθους, τη σιωπή του θανάτου αλλά και τη λύτρωση. Για τους συνθέτες, ο Φάουστ δεν είναι μόνο ένας χαρακτήρας, είναι μια πρόσκληση να εξερευνήσουν τις ηχητικές αντιθέσεις ανάμεσα στο θεϊκό (το ουράνιο) και το διαβολικό (το παράφωνο). Εδώ είναι μια επιλογή από σημαντικές συνθέσεις για αυτό το θέμα, συνοδευόμενες από τις αγαπημένες μας δισκογραφικές αναφορές. Να καταναλώνεται χωρίς μέτρο!

*Αγαπημένα από την εκπομπή Maestro.

Ελπίζοντας ότι αυτό το μουσικό ταξίδι θα σας έχει δώσει την επιθυμία να συνεχίσετε αυτή την εξερεύνηση για τον εαυτό σας. Και μια τελευταία συμβουλή: Πριν υπογράψετε ένα σύμφωνο, ακόμα και ένα μουσικό, είναι καλύτερα να διαβάσετε όλες τις νότες (συμπεριλαμβανομένων των μικρών γραμμάτων ή σε διαφορετικά πλήκτρα) και να αναθεωρήσετε τις διάφορες εκδοχές ή επιλογές που προτείνονται!

ΕΝΑ

ΕΝΑ