ΜΤα Useums είναι καταραμένα αν το κάνουν, καταραμένα αν δεν το κάνουν. Αγνοήστε τα προβλήματα του παρελθόντος και τους επικρίνουν ότι είναι προβληματικοί. Ξαναγράψτε τις ετικέτες τους σύμφωνα με την αλλαγή της πολιτικής και ονομάζονται κήρυκες και ξύπνιοι. Το γεγονός είναι ότι η ιστορία είναι γεμάτη με ανήθικη τέχνη. Αλλά πώς το καταλαβαίνουμε όταν το βλέπουμε; Και τι, αν μη τι άλλο, πρέπει να κάνουμε για αυτό;
Στο επίκαιρο και έντονο νέο της βιβλίο, η φιλόσοφος Daisy Dixon εξερευνά μερικά από τα πιο αμφιλεγόμενα έργα τέχνης που έχουν δημιουργηθεί ποτέ. Ενδιαφέρεται για το πώς ο χαρακτήρας ενός καλλιτέχνη μπορεί να επηρεάσει τις δημιουργίες του και τις βλαβερές επιπτώσεις που μπορεί να έχουν αυτές οι δημιουργίες στον κόσμο.
Δεν είναι η πρώτη. Ο Πλάτωνας πανικοβλήθηκε για τη δύναμη της τέχνης να διαφθείρει τους πολίτες, ενώ ο Όσκαρ Ουάιλντ πανηγύριζε την προκλητική της δυνατότητα. Πιο πρόσφατα, η Claire Dederer μπερδεύτηκε με το πρόβλημα του τι πρέπει να κάνουμε με τη μεγάλη τέχνη των κακών ανδρών στο βιβλίο της 2023 Monsters.
Ελάτε στο Depraved περιμένοντας μια συμβατική άποψη της ιστορίας της τέχνης και θα απογοητευτείτε, ωστόσο. Παράλληλα με τα παραδοσιακά μέσα από την προϊστορία έως σήμερα, συμπεριλαμβανομένων των ζωγραφικών έργων, των μυθιστορημάτων και των θεατρικών έργων, υπάρχουν πιο σύγχρονες «μορφές τέχνης», όπως τα βιντεοπαιχνίδια. Υπάρχει επίσης μια μεγάλη εφαπτομένη στην πορνογραφία. Μερικά από τα πράγματα είναι τόσο αποκρουστικά που είναι δύσκολο να τα διαβάσουμε. Γίνεται λόγος για ζωντανά χρυσόψαρα που κονιορτοποιούνται σε μπλέντερ στο όνομα της περφόρμανς και μια ταινία με συγκλονιστικές σκηνές παιδεραστίας. Ένα βιντεοπαιχνίδι με το όνομα Rape Day δεν χρειάζεται εξήγηση, αλλά ο Dixon δεν θα σας αφήσει να κοιτάξετε μακριά.
Η διαφθορά, γράφει, μπορεί να κρύβεται κάτω από την επιφάνεια ενός «όμορφου καμβά εμποτισμένου με λάδι». «Τι φταίει αυτή η όμορφη εικόνα;» ρωτά για τον βιασμό της Ευρώπης του Τιτσιάνο, έναν εκπληκτικό πίνακα του 16ου αιώνα της πριγκίπισσας που σέρνεται στην αλμυρή θάλασσα από τον Δία, τον βασιλιά των θεών, με το πρόσχημα ενός ταύρου. “Λοιπόν, μας λέει ότι η σεξουαλική βία είναι δελεαστική και ερωτική. Μας λέει ότι το «όχι» δεν λογίζεται ως γνήσια άρνηση. ότι οι γυναίκες, κατά βάθος, επιθυμούν μια τέτοια παραβίαση. Αλλά οι υφές! Τα λαμπερά χρώματα! Το ακατέργαστο συναίσθημα! Νιώθω τον εαυτό μου να τρίζει, πριν παραδεχτώ ότι τα δροσερά μάτια του ταύρου και η γιρλάντα από λουλούδια ίσως κάνω μαλακώνει τον πόνο.
Σύμφωνα με τον συγγραφέα, η τέχνη μπορεί να αλλοιωθεί με πέντε τρόπους: μπορεί να δείξει μια ανήθικη κατάσταση πραγμάτων. αναγκάζω κάποιον να κάνει κάτι κακό. εκφράζει ένα επικίνδυνο μήνυμα. να δημιουργηθεί από έναν ανήθικο καλλιτέχνη. ή να γίνει με ηθικά ύποπτο τρόπο. Ξεχάστε τις καλές προθέσεις. Το 2017, ξέσπασαν διαμαρτυρίες γύρω από τη συνεισφορά της Dana Schutz στη Μπιενάλε Whitney, έναν πίνακα του ακρωτηριασμένου σώματος του Emmett Till, του 14χρονου μαύρου αγοριού που δολοφονήθηκε το 1955 αφού κατηγορήθηκε ψευδώς ότι φλέρταρε με μια λευκή γυναίκα. Στόχος του Σουτς ήταν να παρουσιάσει λευκές τύψεις. Η κυρίαρχη απάντηση ήταν ότι η χρήση του μαύρου πόνου ως υλικό ήταν οικειοποίηση. «Η καλλιτεχνική ομιλία μπορεί να ξεφτιλιστεί ακόμα και όταν εκφράζεται με καλή πίστη», γράφει ο Ντίξον.
Πώς η τέχνη αλλάζει την ηθική μας πυξίδα; Σύμφωνα με τους αρχαίους συγγραφείς, το πρώτο ελληνικό γλυπτό μιας γυμνής γυναίκας ήταν τόσο ζωντανό που ένας άντρας προσπάθησε να κάνει σεξ μαζί του πριν πεταχτεί από τον βράχο ντροπιασμένος. Ο Ian Brady και η Myra Hindley, που επιτέθηκαν σεξουαλικά και δολοφόνησαν πέντε παιδιά μέσα και γύρω από το Μάντσεστερ τη δεκαετία του ’60, ήταν ένθερμοι αναγνώστες του «σαδιστικού» έργου του Μαρκήσιου ντε Σαντ. Στη δεκαετία του 1990, ο Μέριλιν Μάνσον και η μπάντα του κατηγορήθηκαν ότι διαφθείρουν την απογοητευμένη νεολαία.
Ποια πρέπει να είναι η απάντησή μας; Ο Ντίξον δεν ντρέπεται να δώσει μια απάντηση. Στο παρελθόν, κομμάτια που θεωρούνταν πολύ διεφθαρμένα για το κοινό τοποθετούνταν σε μυστικές συλλογές. Πιστεύει ότι η διεφθαρμένη τέχνη δεν είναι κάτι που πρέπει να ξεφύγει, αλλά να αντιμετωπιστεί «δυνατά, θυμωμένα, όμορφα»: συναισθήματα που αιχμαλωτίζουν το πνεύμα αυτού του παθιασμένου βιβλίου, το οποίο, όπως αυτές οι ξαναγραμμένες ετικέτες στα μουσεία, θα ενθουσιάσει κάποιους και θα προκαλέσει τα μάτια σε άλλους. «Το φάρμακο», γράφει ο Dixon, «είναι καλύτερη ομιλία. Καλύτερη τέχνη. Καλύτερη επιμέλεια. Το κάνει να ακούγεται τόσο απλό.
