Ακριβώς όταν νομίζατε ότι ήταν ασφαλές… η ταινία με τον καρχαρία επέστρεψε για περισσότερα

Η Tracy Jordan, ο χαρακτήρας της Tracy Morgan στο 30 Rock, κάποτε συμβούλεψε έναν φίλο να ζει κάθε εβδομάδα σαν να είναι η εβδομάδα του Shark Week. Το 2026, το Χόλιγουντ πήρε επιτέλους αυτά τα σοφά λόγια στο μυαλό.

Παρόλο που το Discovery Channel παρακολουθεί τον ετήσιο προγραμματισμό του με θέμα τον καρχαρία την εβδομάδα του καρχαρία για τις συνηθισμένες επτά ημέρες, οι ταινίες με καρχαρίες απολαμβάνουν μια χρόνια αναγέννηση – από άποψη όγκου, αν όχι απαραίτητα ποιότητας. Συμπληρώνουν τον μη φανταστικό προγραμματισμό του Shark Week, αλλά απέχουν πολύ από το μόνο ψάρι στη θάλασσα ταινίες μέχρι στιγμής φέτος Είναι απορίας άξιο που κανείς δεν έχει κανονίσει την επανέκδοση του The Shallows για τη 10η επέτειο.

Προφανώς υπάρχει ένα βασικό, πωλήσιμο επίπεδο ενδιαφέροντος για τα θρίλερ καρχαριών, τα οποία συχνά τοποθετούνται σαν κάτι σαν ένα εντελώς φυσικό slasher: ταινίες τρόμου που επεκτείνονται λίγο λίγο πέρα ​​από τα όρια του κόσμου που γνωρίζουμε (παραλία, ωκεανός, παρατήρηση της φύσης) και σε υψηλές αλλά όχι εντελώς παράξενες περιοχές. Είναι το ισοδύναμο του νερού του μασκοφόρου δολοφόνου που καταδιώκει γύρω από το δάσος, μόνο που όλοι έχουμε δει πλάνα με καρχαρίες – χάρη στο Discovery και τα παρόμοια – έτσι μπορούμε όλοι να συμφωνήσουμε ότι είναι σίγουρα εκεί έξω και μπορεί να είναι θανατηφόροι για τους ανθρώπους – ακόμα κι αν η πραγματικότητα είναι πολύ λιγότερο φρικιαστική, συχνή ή εκδικητική από την ταινία τους.

Αυτό που κάνει την αναζήτηση νέων ταινιών με καρχαρίες πιο δονκιχωτική από κάποια άλλα υποείδη τρόμου/θρίλερ είναι η ύπαρξη ενός και μόνο συμφωνημένου αριστουργήματος που είναι σχεδόν αδύνατο να ταιριάξει. Αν και είναι απίθανο οποιοδήποτε νέο landlubber slasher να αντιπροσωπεύει έναν καθοριστικό του είδους σε επίπεδο πάνθεον, τουλάχιστον υπάρχει μια ποικιλία από σχεδόν τέλεια κλασικά για μίμηση: η ανατριχιαστική πρωτοτυπία του Psycho, η ανησυχητική αγροτική κοιλιά του The Texas Chain Saw Massacre, η προαστιακή απειλή του ονείρου Haphantae. Elm Street. Με τις ταινίες με καρχαρίες, είναι το Jaws, και μετά όλα τα άλλα. (Μερικοί από αυτούς τους slashers έχουν καλές ή/και ενδιαφέρουσες συνέχειες με περαιτέρω εφευρέσεις, όχι τόσο το Jaws, το οποίο έχει μόλις τρεις ολοένα πιο γελοίες και φθηνές επεκτάσεις επωνυμίας.) Δουλεύοντας από ίσως την πιο παραλιακή παραλία όλων των εποχών με έναν διαβόητο ψεύτικο καρχαρία, ο Στίβεν Σπίλμπεργκ έφτιαξε μια ταινία που είναι ταυτόχρονα ένας αμερικανός χαρακτήρας. τον καπιταλισμό και μια άρτια συντονισμένη μηχανή συγκίνησης με αξέχαστη θεματική μουσική. Χάρη στην απόλυτη ισχύ της ποιότητας, επανεφηύρε την ταινία με τον καρχαρία που δεν υπάρχει, και μαζί με αυτήν όλες τις καλοκαιρινές ταινίες.

Τελικά, μερικές ιδιαίτερα δυνατές επαναλήψεις κατάλαβαν πώς να λειτουργήσουν στη σκιά των Jaws, αν και έπρεπε να περιμένουν εκείνες τις άθλιες επακόλουθες, οι οποίες έφτασαν στο ναδίρ το 1987 με το βρωμερό όλων των εποχών Jaws: The Revenge. Το Deep Blue Sea, η ενισχυμένη καλοκαιρινή ταινία του Χάρλιν από το 1999, μοιάζει σαν μια συνέχεια του Jaws που έγινε σωστά: ακολουθεί τη μεγαλύτερη/γρηγορότερη/τρελότερη διαδρομή, με γενετικά τροποποιημένους καρχαρίες και αισθητά χαζούς ανθρώπους. Το θέμα του είναι το ίδιο παλιό τέρας-ταινία-επιστήμονες-παίζουν-θεούς προειδοποιητική ιστορία, αλλά ως χαρακτηριστικό πλάσμα είναι ζουμερό, καλαίσθητο (Samuel L Jackson!) και πολύ διασκεδαστικό. Ένα άλλο αποκορύφωμα πηγαίνει προς την αντίθετη κατεύθυνση. Το προαναφερθέν The Shallows, από το καλοκαίρι του 2016, απογυμνώνει ακόμη περισσότερο την κορύφωση των Jaws με τρεις άνδρες σε βάρκα. Το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας είναι απλώς η Μπλέικ Λάιβλι που έχει κολλήσει σε έναν βράχο, προσπαθώντας να ξεγελάσει έναν ιδιαίτερα επίμονο καρχαρία καθώς θρηνεί για την απώλεια της μητέρας της. Ο σκηνοθέτης Jaume Collet-Serra έχει πολλές ταινίες που παίζουν με περιορισμούς τοποθεσίας τύπου Χίτσκοκ. Το Shallows είναι ένα από τα πιο περιορισμένα και επίσης ένα από τα καλύτερά του.

Το Shallows – μαζί με τις πιο απογοητευμένες ινδίες επιβίωσης-θρίλερ Open Water και 47 Meters Down – κατάφερε να βοηθήσει στον επαναπροσδιορισμό των παραμέτρων του θρίλερ καρχαρία. Την τελευταία δεκαετία, τείνουν είτε να ακολουθούν τη διαδρομή Shallows/47 Meters μιας χούφτας χαρακτήρων, συνήθως γυναικών, που ξορκίζουν κάποια μορφή τραύματος ή διαπροσωπική σύγκρουση μέσω μιας δοκιμασίας προς δόντια συνάντησης με καρχαρίες. ή προσπαθήστε να γίνετε η εκδοχή ενός σκεπτόμενου ανθρώπου του Sharknado, του κουραστικού «γνωριστικού» franchise ταινιών D από το Cable’s SyFy, όπου οι καρχαρίες πετούν σε απίθανα μέρη ή καταστάσεις. (Σκεφτείτε την πρόσφατη επιτυχία του Netflix Under Paris, η οποία επινόησε ακαταμάχητους αλλά τελικά απαίσιους τρόπους για να εμφανιστούν καρχαρίες CG στον Σηκουάνα περίπου στους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2024.) Αν μη τι άλλο, και τα δύο στυλ θέτουν περισσότερους εφικτούς στόχους από το να παραπέμπουν σε μια πραγματικά υπέροχη ταινία όπως το Jaws.

Λοιπόν, πώς συσσωρεύεται η φετινή συγκομιδή σε αυτό το πλαίσιο; Από τις δύο κυκλοφορίες του Shark Week, το The Devil’s Mouth ακολουθεί το μονοπάτι των Shallows, ενώ το Above & Below έχει περισσότερο στυλ Sharknado, αν και δανείζεται επίσης σε μεγάλο βαθμό από το 47 Meters Down. Το The Devil’s Mouth επικεντρώνεται σε φίλους, με επικεφαλής δύο κουμπάρους (Κάθριν Νιούτον και Λάνα Κόνντορ), που κάνουν διακοπές στην Ταϊλάνδη, όπου ξεκινούν μια κολυμβητική περιήγηση σε ένα σύστημα σπηλαίων εκτός ωκεανού. Η ταινία φαίνεται, αν μη τι άλλο, υπερβολικά συνειδητοποιημένη σχετικά με τα κίνητρα που υποτίθεται ότι τροφοδοτούν χαρακτήρες σε θρίλερ επιβίωσης, πράγμα που σημαίνει ότι και οι δύο πρωταγωνιστές έχουν νεκρούς γονείς, ενώ επίσης εμπλέκονται σε μια ημι-τοξική δυναμική που η ταινία δεν ορίζει ποτέ πλήρως. Ως αποτέλεσμα, τελικά φαίνεται σαν να είναι μια ταινία για τους κινδύνους του να έχεις έναν καλύτερο φίλο που είναι γενικά κάπως ενοχλητικός.

Αλλά η λήψη της τοποθεσίας του με ενσωματωμένη ατμόσφαιρα και η φειδωλή χρήση των εφέ καρχαρία που το επιτρέπει, συμβάλλει πολύ στο να το κάνει να παρακολουθείται το Shallows knockoff. Αν ο σκηνοθέτης Τζεφ Γουάντλοου δεν έχει τη μαεστρία του Κολέτ-Σέρα στην ταινία Β, έχει τουλάχιστον λίγη ενέργεια μείον τις ταινίες Β και αστέρια που μπορούν να παρακολουθήσουν, ειδικά τη βασίλισσα Νεύτωνα. Το Above & Below θα έπρεπε πραγματικά να είναι η πιο επιθετική υπόθεση B-movie, μετά από μια άλλη ομάδα πέντε νεαρών σε διακοπές, των οποίων το σκάφος που παρακολουθεί τους καρχαρίες σε κλουβί-βουτιά αποδεικνύεται ότι συνδέεται με μια ομάδα εγκληματιών. Όπως και το 47 μέτρα κάτω, μεγάλο μέρος του περιλαμβάνει την επιμελητεία της διατήρησης του οξυγόνου ενώ είναι παγιδευμένο κάτω από το νερό, στο οποίο ο βετεράνος του DTV Jesse V Johnson προσθέτει μερικές εγκληματικές διαμάχες και πυροβολισμούς πάνω από την επιφάνεια της θάλασσας. όχι αρκετά Sharknado bombast, αλλά μια παρόμοια αίσθηση διασταύρωσης. Ο Αντόνιο Μπαντέρας είναι διασκεδαστικός ως ο ευγενικός αλλά ανελέητος εγκληματίας, αλλά η συγχώνευση κυριολεκτικών και μεταφορικών καρχαριών είναι απογοητευτικά ειλικρινής. Είναι δύο τσιμπημένες ταινίες DTV σε μία, εξοικονόμηση χρόνου 90 λεπτών, αλλά λίγο περισσότερο.

Το θέμα είναι ότι όσες εφευρετικές ιδέες μπορούν να κάνουν οι δημιουργοί ταινιών με καρχαρίες, τα ίδια τα πλάσματα είναι αρκετά άκαμπτα. ούτε το μεσαίο CG ούτε το πραγματικό υλικό ούτε τα μηχανικά μοντέλα τείνουν να αισθάνονται ιδιαίτερα πειστικά από μόνα τους. Αυτά τα πραγματικά ζώα είναι επίσης σημαντικές προκλήσεις οπτικών εφέ που σε μεγάλο βαθμό έχουν απομακρυνθεί σε μικρότερες παραγωγές που δεν μπορούν πάντα να το χειριστούν. Ακόμη και η περίεργη προσπάθεια μεγάλου προϋπολογισμού, όπως οι ταινίες Meg του Τζέισον Στέιθαμ, είναι αρκετά κακές. Απλώς κοιτάξτε την επανεξέταση του Χάρλιν στους παλιούς χώρους τροφοδοσίας του με το Deep Water. Δεν είναι συνέχεια του Deep Blue Sea, αλλά επίδοξο συνοδευτικό κομμάτι που συνδυάζει μια αφήγηση επιβίωσης από αεροπορικό δυστύχημα με ένα σωρό καρχαρίες. Μαντέψτε ποιο στοιχείο είναι πιο σασπένς και πιστευτό στην οθόνη; Σε αντίθεση με τους ομολόγους τους στο Deep Blue Sea, οι καρχαρίες καταλήγουν να νιώθουν σαν εκ των υστέρων σκέψεις.

Ίσως αυτός είναι ο λόγος που μερικές από τις καλύτερες πρόσφατες ταινίες σε στυλ καρχαρία δεν παρουσιάζουν καθόλου καρχαρίες. Το Crawl του 2019 ακολουθεί το πρότυπο Shallows μιας νεαρής γυναίκας με οικογενειακά ζητήματα που ωθείται σε μια επικίνδυνη σόλο αποστολή, εδώ σώζει τον εγκαταλειμμένο από τον τυφώνα πατέρα της αντί να σώζει τον εαυτό της, μόνο που τη μαλώνουν αλιγάτορες και όχι καρχαρίες. Είναι τόσο αποτελεσματικό που η φετινή ναυαρχίδα των καρχαριών του Netflix, Thrash, λίγο-πολύ το άρπαξε, βυθίζοντας τους καρχαρίες που κολυμπούσαν γύρω από βυθισμένα σπίτια και πάλι για τους θύτες. Ή σκεφτείτε την έκπληξη Fall, η οποία περιλαμβάνει δύο νεαρές γυναίκες με έντονη ιστορία, εγκλωβισμένες σε μεγάλο ύψος, χωρίς να απαιτούνται πλάσματα.

Αυτή η ταινία είναι επίσης ένα απλό παλιό θρίλερ επιβίωσης, φυσικά, αλλά είναι επίσης ενδεικτικό του πόσο λίγα φέρνουν οι ίδιοι οι καρχαρίες σε αυτά τα σενάρια, ειδικά όταν οι ταινίες δεν μπορούν να αντέξουν οικονομικά τα εφέ που χρειάζονται για να φαίνονται ρεαλιστικά τρομακτικά. Οι ταινίες με τον καρχαρία μπορεί να είναι πιο φανταχτερές παραφυάδες του Shark Week που μπορούν να προβάλλονται όλο το χρόνο (ή τουλάχιστον όλο το καλοκαίρι), αλλά εκτός από την αδυναμία τους να ξεπεράσουν τα Jaws, είναι δύσκολο για αυτούς να ανταγωνιστούν το απόκοσμο μεγαλείο του αληθινού πράγματος. Ο Σπίλμπεργκ ενσωμάτωσε αυτή τη φευγαλέα στο έργο του, που ορίζεται τόσο από αυτό που δεν μπορούμε να δούμε από τη στεριά όσο και από αυτό που θα μπορούσαμε να δούμε μέσα στο νερό. Αυτό δεν είναι απαραιτήτως ένα επιχείρημα για την απόκρυψη του καρχαρία τόσο πολύ όσο το να δώσουμε λίγο χώρο τόσο στο πλάσμα όσο και στα ανθρώπινα κίνητρα. Οι περισσότερες σύγχρονες φωτογραφίες καρχαριών απλώς αναζητούν άλλες ταινίες για να μασήσουν.