Ένιο Μορικόνε: η ιδιοφυΐα που έδωσε ψυχή στον κινηματογράφο | Κύριε Vintage

Λίγοι συνθέτες έχουν σημαδέψει την ιστορία του κινηματογράφου με τόση δύναμη όσο ο Ένιο Μορικόνε. Το όνομά του είναι αχώριστο από τα μεγαλύτερα αριστουργήματα της έβδομης τέχνης, αλλά η επιρροή του ξεπερνά κατά πολύ τα όρια των κινηματογράφων. Για περισσότερα από εξήντα χρόνια, ο Ιταλός μουσικός συνθέτει μελωδίες που συνεχίζουν να συγκινούν ολόκληρες γενιές. Από τα γουέστερν του Σέρτζιο Λεόνε μέχρι τα δράματα του Τζουζέπε Τορνατόρε, από τα θρίλερ του Μπράιαν Ντε Πάλμα μέχρι τις ταινίες του Κουέντιν Ταραντίνο, ο Μορικόνε κατάφερε να μεταμορφώσει τη μουσική του κινηματογράφου σε πραγματικό χαρακτήρα, ικανό να αφηγηθεί μια ιστορία από μόνος του.

Όταν πέθανε στις 6 Ιουλίου 2020, ο κόσμος έχασε έναν από τους μεγαλύτερους συνθέτες όλων των εποχών. Όμως η κληρονομιά του παραμένει κολοσσιαία: περισσότερες από 500 παρτιτούρες ταινιών και σειρών, περισσότερα από 100 κλασικά έργα, εκατοντάδες συναυλίες και αρκετές εκατοντάδες εκατομμύρια άλμπουμ που πουλήθηκαν σε όλο τον κόσμο.

Μια παιδική ηλικία που ταράζεται από τη μουσική

Ο Ένιο Μορικόνε γεννήθηκε 10 Νοεμβρίου 1928στη Ρώμη, σε μια Ιταλία που ζει κάτω από το φασιστικό καθεστώς του Μπενίτο Μουσολίνι. Ο πατέρας του, Μάριο Μορικόνε, είναι επαγγελματίας τρομπετίστας. Παίζει σε ορχήστρες τζαζ και συνοδεύει προβολές βωβού κινηματογράφου. Η μητέρα του, Libera Ridolfi, φροντίζει το σπίτι.

Πολύ νωρίς, ο νεαρός Ένιο έδειξε εξαιρετικές μουσικές ικανότητες. Σε ηλικία μόλις έξι ετών, συνέθετε ήδη μικρές μελωδίες. Ο πατέρας του του έμαθε την τρομπέτα, ένα όργανο που θα γινόταν η πρώτη του μεγάλη αγάπη.

Ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος είχε βαθιά επίδραση στην παιδική του ηλικία. Παρά τις οικονομικές δυσκολίες, οι γονείς του ενθάρρυναν το ταλέντο του. Σε ηλικία δώδεκα ετών, έγινε δεκτός στο διάσημο Ωδείο Sainte-Cécile της Ρώμηςένα από τα παλαιότερα μουσικά σχολεία στην Ευρώπη.

LÃ, il étudie:

• Η τρομπέτα?
• Αρμονία;
• Αντίστιξη;
• Η σύνθεση;
• Διεύθυνση ορχήστρας.

Βασικός του δάσκαλος είναι ο Ιταλός συνθέτης Γκοφρέδο Πετράσηπου θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους Ιταλούς μουσικούς του 20ου αιώνα. Η Πετράση του μετέδωσε μια εξαιρετική αυστηρότητα που θα σημάδεψε ολόκληρη την καριέρα του.

Ο Morricone απέκτησε έξοχα πολλά διπλώματα, κυρίως αυτό της σύνθεσης με τα συγχαρητήρια της κριτικής επιτροπής.

Οι απαρχές ενός πολλά υποσχόμενου νέου μουσικού

Φεύγοντας από το ωδείο, ο Ένιο Μορικόνε δεν ονειρευόταν ακόμη τον κινηματογράφο. Φιλοδοξία του είναι να γίνει συνθέτης κλασικής μουσικής. Πρέπει όμως να βγάλει το ψωμί του. Στη συνέχεια ξεκίνησε ως τρομπετίστας σε διάφορες ρωμαϊκές ορχήστρες, προτού στρατολογηθεί από το ιταλικό ραδιόφωνο RAI.

Στη δεκαετία του 1950, εργάστηκε επίσης ως ενορχηστρωτής για τη δισκογραφική εταιρεία RCA Italiana. Δεν είναι έργο με πολύ κύρος, αλλά εξαιρετικά εκπαιδευτικό. Γράφει ενορχηστρώσεις για πολλούς Ιταλούς τραγουδιστές. Το ταλέντο του τράβηξε γρήγορα την προσοχή. Ειδικότερα συνεργάζεται με:

• Μίνα ;
• Τζιάνι Μοράντι ;
• Edoardo Vianello;
• Ρίτα Παβόνε ;
• Paul Anka;
• Σαρλ Αζναβούρ.

Αυτή η εμπειρία του επέτρεψε να μάθει να γράφει αμέσως αξέχαστες μελωδίες, μια ιδιότητα που αργότερα θα τον έκανε παγκοσμίως γνωστό.

Η συνάντηση που θα του αλλάξει τη ζωή

Η μοίρα αλλάζει όταν βρίσκει έναν παλιό φίλο του δημοτικού σχολείου: Σέρτζιο Λεόνε. Οι δύο άντρες γνωρίζονται από μικρή ηλικία. Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, ο Λεόνε ετοίμασε ένα πολύ ιδιαίτερο γουέστερν. Ζήτησε από τον Morricone να γράψει τη μουσική. Η ταινία ονομάζεται Για μια χούφτα δολάρια (1964). Είναι μια επανάσταση.

Η γέννηση του σπαγγέτι γουέστερν

Πριν από τον Morricone, τα γουέστερν χρησιμοποιούσαν κυρίως μεγάλες ορχήστρες του Χόλιγουντ. Ο Ιταλός σπάει όλους τους κωδικούς. Τολμάει να χρησιμοποιήσει:

• Ήχοι συριγμού.
• Ρωγμές μαστίγιο?
• Πυροβολισμοί?
• Ηλεκτρικές κιθάρες;
• Des harmonicas ;
• Καμπάνες?
• Ανθρώπινες κραυγές.
• Τραγούδια χωρίς λόγια.
• Chimes;
• Σαγόνι άρπες.

Κάθε ήχος γίνεται όργανο και κάθε χαρακτήρας έχει το δικό του μουσικό θέμα. Αυτός ο τρόπος σύνθεσης είναι εντελώς νέος.

Οι ταινίες του Sergio Leone γίνονται γρήγορα καλτ:

• Για μια χούφτα δολάρια (1964)
• Και για μερικά δολάρια παραπάνω (1965)
• Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος (1966)
• Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση (1968)
• Μια φορά κι έναν καιρό έγινε Επανάσταση (1971)
• Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική (1984)

Το θέμα του Καλός, Κακός και Άσχημος είναι σήμερα μια από τις πιο διάσημες παρτιτούρες στην ιστορία του κινηματογράφου.

Ένα μοναδικό στυλ στον κόσμο

Ο Μορικόνε αρνήθηκε να γράψει μουσική «παρασκηνίου». Για αυτόν, η μουσική έπρεπε να συμμετάσχει πλήρως στην ιστορία. Συχνά έλεγε: «Η μουσική πρέπει να είναι αόρατη… αλλά ουσιαστική». Το στυλ του βασίζεται σε πολλά στοιχεία:

• Εξαιρετικά απλές αλλά αξέχαστες μελωδίες.
• Πολύ εξελιγμένες ενορχηστρώσεις.
• Μια μόνιμη μίξη μεταξύ κλασικής και λαϊκής μουσικής.
• Μια ευρηματική χρήση των σιωπών.
• Ασυνήθιστα όργανα.
• Δυνατές χορωδίες.

Μπορούσε να δημιουργήσει απέραντη συγκίνηση με λίγες μόνο νότες.

Πολύ περισσότερα από τα γουέστερν

Αν τα γουέστερν τον έκαναν διάσημο, ο Μορικόνε συνέθετε σε όλα τα είδη. Ανάμεσα στα αριστουργήματά του είναι:

• Αποστολή (1986)
• Cinema Paradiso (1988)
• Οι Άθικτοι (1987)
• Η Σικελική Φατρία (1969)
• Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική
• Ο Επαγγελματίας
• Μαλάνα
• The Legend of the Pianist on the Ocean
• Έρευνα πολίτη πάνω από κάθε υποψία
• Το Κάθαρμα Οκτώ (2015)

Le thème de Αποστολήαναμειγνύοντας όμποε, χορωδίες και νοτιοαμερικανικές επιρροές, αναφέρεται τακτικά ανάμεσα στις πιο όμορφες παρτιτούρες ταινιών που έχουν γραφτεί ποτέ.

Ένας ασυνήθιστος τρόπος εργασίας

Ο Μορικόνε δούλεψε με εντυπωσιακή πειθαρχία. Σηκώθηκε πολύ νωρίς. Κάθε πρωί συνέθετε για αρκετές ώρες χωρίς διακοπή. Σε αντίθεση με πολλούς συνθέτες του Χόλιγουντ, έγραψε όλη τη μουσική του με το χέρι. Συχνά, συνέθετε ακόμη και πριν από τα γυρίσματα.

Στη συνέχεια, οι σκηνοθέτες έπαιξαν τις παρτιτούρες του στο πλατό, ώστε οι ηθοποιοί να παίξουν στο ρυθμό της μουσικής. Ο Σέρτζιο Λεόνε είπε ότι οι ταινίες του γυρίστηκαν «στη μουσική του Μορικόνε».

Μια γιγαντιαία παραγωγή

Τα νούμερα είναι ιλιγγιώδη.

Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Morricone συνέθεσε:

• Περισσότερα από 500 παρτιτούρες ταινιών και σειρών (ορισμένες εκτιμήσεις υπερβαίνουν τις 520).
• Περισσότερα από 100 έργα κλασικής μουσικής ;
• Δεκάδες κομμάτια μουσικής δωματίου.
• Αρκετές όπερες.
• Πολλά θρησκευτικά έργα.

Έχει διευθύνει εκατοντάδες συναυλίες σε όλο τον κόσμο μπροστά σε εκατομμύρια θεατές. Τα soundtrack του έχουν πουληθεί σε περισσότερα από 70 εκατομμύρια αντίτυπακαθιστώντας τον έναν από τους συνθέτες με τις καλύτερες πωλήσεις ταινιών στην ιστορία.

Παγκόσμια αναγνώριση

Για πολύ καιρό όμως το Χόλιγουντ καθυστέρησε να του δώσει το Όσκαρ που του άξιζε. Προτάθηκε πολλές φορές χωρίς να το αποκτήσει ποτέ. Το 2007 έλαβε τελικά α Τιμητικό Όσκαρ επιβραβεύοντας ολόκληρη την καριέρα του. Το 2016, σε ηλικία 87 ετών, κέρδισε τελικά τοΌσκαρ καλύτερης πρωτότυπης μουσικής χύνω Το Κάθαρμα Οκτώ του Κουέντιν Ταραντίνο. Το κοινό του έκανε ένα ιστορικό χειροκρότημα. Στη συνέχεια γίνεται ο γηραιότερος νικητής σε αυτή την κατηγορία.

Συνολικά, λαμβάνει συγκεκριμένα:

• • Δύο Όσκαρ?
  • Trois Grammy Awards ;
  • Τρεις Χρυσές Σφαίρες?
  • Έξι BAFTA ;
  • Ο Ντιξ Ντέιβιντ του Ντονατέλο.
  • Ασημένια κορδέλα Onze;
  • Ο Χρυσός Λέων για ολόκληρη την καριέρα του στο Φεστιβάλ Βενετίας.
  • Το Βραβείο Τεχνών της Πριγκίπισσας της Αστούριας.

ΕΝΑΗ επιρροή του στους μεγαλύτερους σκηνοθέτες

ΕΝΑΟ Μορικόνε έχει συνεργαστεί με τα μεγαλύτερα ονόματα του κινηματογράφου:

• Σέρτζιο Λεόνε;
• Giuseppe Tornatore;
• Roland Joffé ;
• Brian DePalma;
• Ρομάν Πολάνσκι ;
• Pier Paolo Pasolini;
• Κουέντιν Ταραντίνο;
• Τέρενς Μάλικ ;
• John Carpenter ;
• Όλιβερ Στόουν.

Πολλοί σκηνοθέτες ισχυρίστηκαν ότι προσάρμοσαν τις σκηνές τους στη μουσική του και όχι το αντίστροφο.

Μια επιρροή που ξεπερνά τον κινηματογράφο

Η δουλειά του εμπνέει επίσης καλλιτέχνες από όλους τους μουσικούς κόσμους.

Μεταξύ αυτών:

• Bruce Springsteen ;
• Οι Metallica (που έχουν ανοίξει τις συναυλίες τους εδώ και δεκαετίες με Η Έκσταση του Χρυσού) ;
• Μούσα ;
• Hans Zimmer;
• John Williams ;
• Alexandre Desplat.

Ακόμη και σήμερα, τα θέματά του χρησιμοποιούνται τακτικά σε συμφωνικές συναυλίες, διαφημίσεις, βιντεοπαιχνίδια και τηλεοπτικές σειρές.

Διακριτικός άνθρωπος

Παρά την παγκόσμια φήμη του, ο Μορικόνε κάνει μια απλή ζωή. Παρέμεινε πιστός στη Ρώμη σε όλη του την ύπαρξη. Παντρεμένος με τη Μαρία Τράβια το 1956, μοιράστηκε μαζί της περισσότερα από εξήντα χρόνια ζωής. Το ζευγάρι έχει τέσσερα παιδιά. Ελάχιστα ελκυσμένος από την κοσμική ζωή, προτιμά να αφιερώνει τον χρόνο του στην οικογένειά του, τη συγγραφή και τη μουσική.

Το τέλος ενός θρύλου

Στις 6 Ιουλίου 2020, ο Ένιο Μορικόνε πέθανε στη Ρώμη σε ηλικία ετών 91 υπμετά από επιπλοκές μετά από κάταγμα του αυχένα του μηριαίου. Πριν από το θάνατό του, ο ίδιος έγραψε ένα συγκινητικό αποχαιρετιστήριο μήνυμα που προοριζόταν να δημοσιευτεί μετά τον θάνατό του. Ευχαριστεί το κοινό, τους συνεργάτες του και απευθύνει δήλωση αγάπης στη σύζυγό του, την οποία χαρακτηρίζει «σύντροφο μιας ζωής».

Η περιουσία του Ennio Morricone: μια κληρονομιά που χτίστηκε πάνω από εξήντα χρόνια καριέρας

Για περισσότερες από έξι δεκαετίες, ο Ennio Morricone γνώρισε εξαιρετική επιτυχία, τόσο καλλιτεχνική όσο και εμπορική. Συνθέτης περισσότερων από 500 παρτιτούρες ταινιών και σειρώνσυγγραφέας περισσότερων από εκατό κλασικών έργων, μαέστρος και ερμηνευτής δικών του δημιουργιών σε διεθνείς περιοδείες, έχει φυσικά συσσωρεύσει μια σημαντική κληρονομιά.

Ωστόσο, κανένα επίσημο έγγραφο δεν έχει αποκαλύψει το ακριβές ύψος της περιουσίας του. Οι εκτιμήσεις που δημοσιεύονται από διαφορετικά εξειδικευμένα μέσα γενικά ποικίλλουν μεταξύ τους 20 και 50 εκατομμύρια δολάρια τη στιγμή του θανάτου του, στις 6 Ιουλίου 2020. Αυτά τα στοιχεία παραμένουν εκτιμήσεις, καθώς η οικογένεια Μορικόνε δεν έχει επικοινωνήσει ποτέ δημόσια για τα περιουσιακά της στοιχεία.

Αυτή η περιουσία προήλθε από διάφορες πηγές εισοδήματος:

• Τα δικαιώματα που προκύπτουν από τις εκατοντάδες πρωτότυπα soundtrack του.
• Πωλήσεις δεκάδων εκατομμυρίων άλμπουμ σε όλο τον κόσμο.
• Δικαιώματα που συνδέονται με μεταδόσεις των έργων του στον κινηματογράφο, την τηλεόραση και το ραδιόφωνο.
• Οι πολυάριθμες συμφωνικές συναυλίες του σε Ευρώπη, Αμερική και Ασία.
• Παραγγελίες πρωτότυπης μουσικής για τον κινηματογράφο και την τηλεόραση.

Σε αντίθεση με πολλές διασημότητες, ο Ένιο Μορικόνε δεν επέδειξε ποτέ έναν υπερβολικό τρόπο ζωής. Έμεινε πιστός στη Ρώμη, όπου έζησε σχεδόν όλη του τη ζωή με τη σύζυγό του Μαρία Τράβια και τα παιδιά τους. Ελάχιστα ελκυσμένος από την πολυτέλεια ή την κοσμικότητα, ευνοούσε μια διακριτική ζωή, αποκλειστικά επικεντρωμένη στη μουσική σύνθεση.

Η πραγματική του κληρονομιά ξεπερνά κατά πολύ κάθε οικονομική εκτίμηση. Τα εκατοντάδες έργα που άφησε πίσω συνεχίζουν να αποφέρουν δικαιώματα και παίζονται τακτικά σε αίθουσες συναυλιών, χρησιμοποιούνται σε ταινίες, ντοκιμαντέρ ή διαφημίσεις, διασφαλίζοντας ότι το έργο του έχει διαρκή καλλιτεχνική και οικονομική αξία.

Περισσότερο από την προσωπική του περιουσία, είναι επομένως η τεράστια μουσική του κληρονομιά που αποτελεί τον μεγαλύτερο πλούτο που άφησε ο Ennio Morricone: ένας κατάλογος που θεωρείται ένας από τους πιο διάσημους σε ολόκληρη την ιστορία της κινηματογραφικής μουσικής.

20 πράγματα που πρέπει να θυμάστε για τον Ένιο Μορικόνε

1. Ήδη συνέθετε σε ηλικία έξι ετών

Ο Ένιο Μορικόνε έγραψε τις πρώτες του μικρές μελωδίες όταν ήταν μόλις έξι ετών. Ο πατέρας του, επαγγελματίας τρομπετίστας, παρατήρησε πολύ νωρίς το εξαιρετικό ταλέντο του και τον ενθάρρυνε να ακολουθήσει μουσική εκπαίδευση.

2. Τελείωσε τις σπουδές του πολύ γρηγορότερα από το αναμενόμενο

Έγινε δεκτός σε ηλικία δώδεκα ετών στο διάσημο Ωδείο Sainte-Cécile στη Ρώμη, ο Morricone εντυπωσίασε τους δασκάλους του με την προωρότητά του. Ολοκληρώνει ορισμένα στάδια του μαθήματος του πολύ πιο γρήγορα από άλλους μαθητές.

3. Ο Σέρτζιο Λεόνε ήταν συμμαθητής του

Μια από τις πιο γνωστές συνεργασίες στην ιστορία του κινηματογράφου γεννήθηκε… στα παγκάκια του σχολείου. Ο Ένιο Μορικόνε και ο Σέρτζιο Λεόνε είχαν πάει στο ίδιο δημοτικό σχολείο στη Ρώμη πριν συναντηθούν ξανά, είκοσι χρόνια αργότερα, για να φέρουν επανάσταση στο γουέστερν.

4. Δεν ήθελε να γίνει συνθέτης ταινιών

Το όνειρό του ήταν να γίνει σπουδαίος συνθέτης κλασικής μουσικής. Θεωρούσε επίσης την κινηματογραφική μουσική για πολύ καιρό ως ένα απλό μέσο για να κερδίζει τα προς το ζην, πριν τη μετατρέψει σε αληθινή τέχνη.

5. Ως όργανα χρησιμοποιούσε απίθανους θορύβους

Σφυρίχτρες, χτυπήματα, κουδούνια, πυροβολισμοί, άρπα του σαγονιού, φυσαρμόνικα, ηλεκτρική κιθάρα, ανθρώπινες κραυγές, χειροκροτήματα… Ο Μορικόνε μεταμόρφωσε τους καθημερινούς ήχους σε πραγματικά μουσικά όργανα, μια εντελώς επαναστατική προσέγγιση στη δεκαετία του 1960.

6. Μερικές φορές συνέθετε ακόμη και πριν από τα γυρίσματα

Με τον Σέρτζιο Λεόνε έτυχε η μουσική να γράφτηκε πριν από τα πλάνα. Τα θέματα παίζονταν στα γυρίσματα έτσι ώστε οι ηθοποιοί να παίζουν στο ρυθμό της παρτιτούρας, μια εξαιρετικά σπάνια μέθοδος στον κινηματογράφο.

7. Έγραφε τα πάντα με το χέρι

Καθώς οι υπολογιστές εισέβαλαν στα στούντιο, ο Morricone συνέχισε να γράφει τις παρτιτούρες του με μολύβι σε μουσικό χαρτί σε όλη του τη ζωή, αρνούμενος να εγκαταλείψει την παραδοσιακή του μέθοδο.

8. Αρνήθηκε να ζήσει στο Χόλιγουντ

Παρά τις επανειλημμένες προσφορές από μεγάλα αμερικανικά στούντιο, απέρριψε αρκετές προτάσεις να εγκατασταθεί στις Ηνωμένες Πολιτείες, προτιμώντας να μείνει και να ζήσει στη Ρώμη με την οικογένειά του.

9. Έμεινε παντρεμένος για περισσότερα από εξήντα χρόνια

Ο Ένιο Μορικόνε παντρεύτηκε τη Μαρία Τράβια το 1956. Η ένωσή τους κράτησε μέχρι το θάνατό του το 2020, σχεδόν εξήντα τέσσερα χρόνια γάμου. Η Μαρία θα γράψει και τους στίχους για αρκετές από τις συνθέσεις της.

10. Αγαπούσε το σκάκι

Λίγοι το γνωρίζουν, αλλά ο Μορικόνε ήταν λάτρης του σκακιού. Συχνά συνέκρινε τη μουσική σύνθεση με μια παρτίδα σκάκι, όπου κάθε απόφαση επηρεάζει ολόκληρο το έργο. Αυτό το πάθος προκαλείται στο ντοκιμαντέρ Ennio του Τζουζέπε Τορνατόρε.

11. Συνέθεσε με σιδερένια πειθαρχία

Ο Μορικόνε δούλευε σχεδόν κάθε μέρα, σε καθορισμένες ώρες. Πίστευε ότι η έμπνευση ερχόταν δουλεύοντας, όχι περιμένοντας να παρουσιαστεί.

12. Έχει γράψει περισσότερες από 500 παρτιτούρες ταινιών

Λίγοι συνθέτες μπορούν να διεκδικήσουν τέτοια παραγωγικότητα. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, συνέθεσε περισσότερα από 500 πρωτότυπα soundtrack για τον κινηματογράφο και την τηλεόραση, στα οποία μπορούν να προστεθούν περισσότερα από εκατό κλασικά έργα.

13. Το Όσκαρ του έφτασε πολύ αργά

Παρά τις πολλές υποψηφιότητες, το Χόλιγουντ τον αγνόησε για δεκαετίες. Έλαβε τιμητικό Όσκαρ το 2007, πριν τελικά κερδίσει το Όσκαρ καλύτερης πρωτότυπης μουσικής το 2016, σε ηλικία 87 ετών, για Το Κάθαρμα Οκτώ του Κουέντιν Ταραντίνο.

14. Ο Κουέντιν Ταραντίνο ήταν τεράστιος θαυμαστής

Ακόμη και πριν συνεργαστεί μαζί του, ο Κουέντιν Ταραντίνο χρησιμοποίησε ήδη συνθέσεις Μορικόνε σε αρκετές από τις ταινίες του. Η συνεργασία τους για Το Κάθαρμα Οκτώ θα επιτρέψει επιτέλους στον μαέστρο να κερδίσει το πρώτο του διαγωνιστικό Όσκαρ.

15. Οι Metallica ανοίγουν τις συναυλίες τους με τη μουσική τους

Από τη δεκαετία του 1980, το heavy metal συγκρότημα Metallica έχει μπει στη σκηνή υπό τον ήχο Η Έκσταση του Χρυσούλαμβάνονται από Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος. Αυτή η παράδοση έχει γίνει μια από τις πιο διάσημες στην ιστορία της ροκ.

16. Μετάνιωσε που δεν δούλεψε ποτέ με τον Στάνλεϊ Κιούμπρικ

Μεταξύ των σπάνιων τύψεων της καριέρας του, ο Morricone ανέφερε συχνά την έλλειψη συνεργασίας με τον Stanley Kubrick, τον οποίο θαύμαζε βαθιά.

17. Επηρέασε πολλές γενιές συνθετών

Οι Hans Zimmer, Alexandre Desplat, John Williams και πολλοί μουσικοί της ροκ και της ηλεκτρονικής μουσικής αναγνωρίζουν ότι έχουν επηρεαστεί από τη δουλειά του. Το στυλ του συνεχίζει να μελετάται σε ωδεία σε όλο τον κόσμο.

18. Έγραψε επίσης πειραματική μουσική

Παράλληλα με τα αυθεντικά του soundtracks, ο Morricone ήταν μέρος μιας avant-garde συλλογικότητας, του Nuova Consonanza Improvisation Groupόπου πειραματίστηκε με ήχους και τεχνικές πολύ μακριά από τον κινηματογράφο.

19. Έγραψε ο ίδιος το αποχαιρετιστήριο μήνυμά του

Πριν από το θάνατό του, ο Ένιο Μορικόνε έγραψε προσωπικά μια επιστολή που προοριζόταν να δημοσιευτεί μετά το θάνατό του. Ευχαρίστησε τους αγαπημένους του, τους φίλους και τους θαυμαστές του, ενώ ζήτησε να γίνει ιδιωτική κηδεία για να «μην ενοχλήσει». Αυτό το κείμενο, με μεγάλη νηφαλιότητα, συγκίνησε βαθιά ολόκληρο τον κόσμο.

20. Η μουσική του έχει γίνει αθάνατη

Λίγοι συνθέτες μπορούν να καυχηθούν ότι μερικές νότες αρκούν για να τους αναγνωρίσουν αμέσως. Τα θέματα του Καλός, Κακός και Άσχημοςαπό Αυτός Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύσητου Αποστολή ή από Cinema Paradiso θεωρούνται σήμερα μέρος της παγκόσμιας μουσικής κληρονομιάς, απόδειξη ότι ο Ένιο Μορικόνε ξεπέρασε την ιδιότητα του απλού συνθέτη ταινιών και έγινε ένας από τους μεγαλύτερους μουσικούς του 20ου αιώνα.

Τέλος και για να ολοκληρώσω, ο ατζέντης του Ένιο Μορικόνε ζήτησε από τους δημοσιογράφους να αποκαλούν τον συνθέτη «μαέστρο» και να μην του ζητήσουν ποτέ να παίξει πιάνο. Ο Μορικόνε ήταν συνθέτης, όχι ερμηνευτής. Και έτυχε να μην απαντήσει σε ορισμένες ερωτήσεις, όταν ο συνεντευκτής του δεν τον αποκάλεσε «Μαέστρο».

Τα πιο όμορφα έργα του Ennio Morricone

Αν έπρεπε να διαλέξουμε μόνο μία σύνθεση του Ένιο Μορικόνε, πολλοί κριτικοί, μουσικοί και λάτρεις του κινηματογράφου θα αναφέρονταν «το Ομπόε του Γκάμπριελ», που συντέθηκε για την ταινία. Αποστολή (1986), ως το απόλυτο αριστούργημα του Ennio Morricone.

Ακολουθεί μια κατάταξη με τα πιο εμβληματικά έργα της καριέρας του.

1. Ομπόε του Γαβριήλ (Αποστολή1986)

Είναι ίσως η πιο συγκινητική του σύνθεση. Ερμηνευμένο στο όμποε, συνδυάζει μια μελωδία μεγάλης απλότητας με μια ενορχήστρωση σπάνιας έντασης. Αυτό το θέμα κατατάσσεται τακτικά ανάμεσα στις πιο όμορφες παρτιτούρες ταινιών όλων των εποχών.

Πολλοί μαέστροι το θεωρούν πραγματικό αριστούργημα της σύγχρονης μουσικής.

2. Cinema Paradiso (1988)

Γραπτή με τον γιο του Andrea Morricone, αυτή η μουσική είναι μια δήλωση αγάπης για τον κινηματογράφο. Το κύριο θέμα του ξυπνά την παιδική ηλικία, τις αναμνήσεις και τη νοσταλγία με συντριπτική συγκίνηση.

3. Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση (1968)

Το θέμα της Jill, που φέρει η φωνή της σοπράνο Edda Dell’Orso, θεωρείται μια από τις κορυφές της δυτικής μουσικής. Όσο για το θέμα Harmonica, έχει γίνει μια από τις πιο διάσημες μουσικές υπογραφές στην ιστορία του κινηματογράφου.

4. Η Έκσταση του Χρυσού (Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος1966)

Είναι αδύνατο να ξεχάσουμε αυτή την ορχηστρική άνοδο που συνοδεύει τη σκηνή του νεκροταφείου. Αυτή η μουσική έχει γίνει καλτ, σε σημείο να χρησιμοποιείται για περισσότερα από σαράντα χρόνια από το γκρουπ Metallica για να ανοίγει κάθε συναυλία του.

5. Θέμα της Ντέμπορας (Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική1984)

Μια μελωδία εξαιρετικής λιχουδιάς, που συχνά θεωρείται μια από τις πιο όμορφες ρομαντικές σελίδες που γράφτηκαν ποτέ για τον κινηματογράφο.

6. The Clan of the Sicilians (1969)

Ένα θέμα άμεσα αναγνωρίσιμο, που συνδυάζει τζαζ, συμφωνική ορχήστρα και δραματική ένταση. Έχει γίνει κλασικό του γαλλικού κινηματογράφου.

7. 7. Ποιος Ποτέ (Ο Επαγγελματίας1981)

Αν και αρχικά συντέθηκε για άλλη ταινία, αυτή η μελωδία έγινε παγκοσμίως γνωστή χάρη στην ταινία με τον Jean-Paul Belmondo. Είναι ένα από τα πιο δημοφιλή έργα του Μορικόνε.

8. La Califfa (1970)

Μια μουσική εξαιρετικής κομψότητας, λιγότερο γνωστή στο ευρύ κοινό αλλά πολύ εκτιμημένη από τους λάτρεις της κινηματογραφικής μουσικής.

9. Malèna (2000)

Μια εκλεπτυσμένη, ρομαντική και βαθιά μελαγχολική παρτιτούρα, που συνοδεύει τέλεια την ταινία του Τζουζέπε Τορνατόρε.

10. The Dirty Eight (2015)

Αυτό το σκοτεινό και καταπιεστικό soundtrack του χάρισε τελικά το Όσκαρ καλύτερης πρωτότυπης μουσικής το 2016, σε ηλικία 87 ετών.

Οι απόψεις των ειδικών

Αν βασιστούμε σε κριτικούς, μουσικούς και ταξινομήσεις που είναι αφιερωμένες στην κινηματογραφική μουσική, οι τρεις παρτιτούρες που εμφανίζονται πιο συχνά είναι:

Ομπόε του Γαβριήλ (Αποστολή)

Cinema Paradiso

Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση

Αυτά τα τρία έργα απεικονίζουν τέλεια το τεράστιο ταλέντο του Μορικόνε: αξέχαστη μελωδική γραφή, εκλεπτυσμένη ενορχήστρωση και μοναδική ικανότητα να μεταφράζει συναισθήματα σε μουσική.

Τέλος, αν θέλετε να ανακαλύψετε όλο τον πλούτο του έργου του, σας συμβουλεύω να ακούσετε αυτά τα δέκα θέματα με αυτή τη σειρά: Το όμποε του Γαβριήλ, Cinema Paradiso, Θέμα της Ντέμπορας, Η Έκσταση του Χρυσού, Ο Άνθρωπος Αρμονικά, Ποιος Ποτέ, Το θέμα της Jill, Η Σικελική Φατρία, La Califfa et Θέμα αγάπης (Cinema Paradiso). Αυτοί και μόνο συνοψίζουν γιατί ο Ένιο Μορικόνε θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες στην ιστορία του κινηματογράφου.

Un héritage éternel

Ο Ένιο Μορικόνε δεν συνέθεσε μόνο παρτιτούρες ταινιών. Επαναπροσδιόρισε τον ρόλο της μουσικής στον κινηματογράφο. Χάρη σε αυτόν, ένα soundtrack δεν είναι πια μια απλή συνοδεία: γίνεται φωνή, συναίσθημα, ανάμνηση. Οι παρτιτούρες του ξέρουν πώς να δημιουργούν ένταση, νοσταλγία, μεγαλείο ή σιωπή με σπάνια δύναμη.

Η ιδιοφυΐα του βρίσκεται σε αυτή τη μοναδική ικανότητα να συνδυάζει τη μουσική επιτήδευση και τη συναισθηματική αμεσότητα. Μερικές νότες φυσαρμόνικας Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύσητο συγκλονιστικό θέμα του Cinema Paradiso ή οι λυρικές πτήσεις του Αποστολή είναι αρκετά για να ξυπνήσουν εικόνες χαραγμένες στη συλλογική μνήμη.

Πάνω από έξι δεκαετίες μετά το ντεμπούτο του, το έργο του συνεχίζει να μελετάται σε ωδεία, να ερμηνεύεται από τις μεγαλύτερες ορχήστρες και να γιορτάζεται από τους κινηματογραφόφιλους σε όλο τον κόσμο. Ο Ένιο Μορικόνε έχει αφήσει μια μουσική κληρονομιά εξαιρετικού πλούτου που διασχίζει τους αιώνες χωρίς να χάνει τη δύναμή της.

Λίγοι είναι οι συνθέτες που η μουσική τους είναι άμεσα αναγνωρίσιμη από τα πρώτα δευτερόλεπτα. Ο Μορικόνε ανήκει σε αυτόν τον πολύ κλειστό κύκλο. Όπως ο Μότσαρτ, ο Μπετόβεν ή ο Μπαχ στην κλασική μουσική, παραμένει μια από τις πιο οικουμενικές μορφές της κινηματογραφικής μουσικής. Οι παρτιτούρες του δεν συνοδεύουν απλώς τις εικόνες: τις ξεπερνούν, κάνοντας κάθε ταινία μια αξέχαστη συναισθηματική εμπειρία.

Crédit photo : Olivier Strecker© - Ennio Morricone au Festival de Cannes en 2007.