Από το Halle: 17 διάσημες προσωπικότητες – από τον κινηματογράφο, την τέχνη, τη λογοτεχνία και τη μουσική

Κινηματογράφος και τηλεόραση

Saskia Rosendahl

Η καλλιτέχνης Saskia Rosendahl, γεννημένη στο Halle στις 9 Ιουλίου 1993, αποκαλεί επίσης την Όπερα Halle σπίτι. Γιατί ήταν στη σκηνή εκεί με το παιδικό μπαλέτο αρκετά χρόνια. Εκεί μεγάλωσε η επιθυμία να γίνω ηθοποιός. Ακόμη και πριν τελειώσει το σχολείο, δεν ήταν μόνο στις σκηνές της πόλης Saale, αλλά εμφανίστηκε και στη μεγάλη οθόνη. Για τον ρόλο της στην ταινία “Λαϊκές παραδόσεις” Το γιόρτασε και το επαίνεσε η σκηνοθέτις Cate Shortlands.

Μετά την επιτυχημένη έναρξη της καριέρας της, εμφανίστηκε επανειλημμένα μπροστά στην κάμερα, για παράδειγμα για λογοτεχνικές ταινίες “Fabian ή πηγαίνοντας στα σκυλιά” δίπλα στον Τομ Σίλινγκ ή “Κανείς δεν είναι με τις γάμπες”που λαμβάνει χώρα στο Μεκλεμβούργο-Δυτική Πομερανία. Η Rosendahl ήταν υποψήφια για το Γερμανικό Βραβείο Κινηματογράφου και για τις δύο ταινίες. Αφού έζησε στο Βερολίνο για μερικά χρόνια, επέστρεψε στο Halle κατά τη διάρκεια της πανδημίας του κορωνοϊού, όπου συνεχίζει να είναι κοινωνικά ενεργή.

Susanne Daubner

Η Susanne Daubner, γεννημένη στις 26 Μαρτίου 1961 στο Halle, είναι το πρόσωπο και η φωνή του “καθημερινά νέα” στο πρώτο. Έφυγε από τη γενέτειρά της για το Βερολίνο αμέσως μετά την αποφοίτησή της από το γυμνάσιο. Ανακαλύφθηκε από το ραδιόφωνο σε μια δημόσια εκδήλωση στην Alexanderplatz. Ολοκλήρωσε την εκπαίδευση ως παρουσιάστρια και ομιλήτρια και άρχισε να εργάζεται στο ραδιόφωνο νέων DT 64 το 1987. Το καλοκαίρι του 1989, η Daubner διέφυγε μέσω Ουγγαρίας και Γιουγκοσλαβίας στην Ομοσπονδιακή Δημοκρατία της Γερμανίας.

Στο σταθμό “Ελεύθερο Βερολίνο” μπόρεσε να συνεχίσει την καριέρα της ως ομιλήτρια. Είναι μέλος της ομάδας από το 1999 “καθημερινά νέα”όπου όχι μόνο παρουσιάζει θανατηφόρες σοβαρές αναφορές, αλλά γίνεται viral με αίσθηση του χιούμορ, για παράδειγμα όταν εμφανίζεται στο κανάλι TikTok “καθημερινά νέα” παρουσιάζεται η νεανική λέξη της χρονιάς. Ο Daubner ζει τώρα στο Αμβούργο. Η φιλότεχνη ήταν πιο πρόσφατα παρούσα στη γενέτειρά της στο συμβουλευτικό συμβούλιο του Ιδρύματος Τέχνης της Σαξονίας-Άνχαλτ.

Γιούτα Χόφμαν

Η Jutta Hoffmann, γεννημένη στις 3 Μαρτίου 1941 στο Ammendorf κοντά στο Halle, είναι μια από τις πιο εξέχουσες Γερμανίδες ηθοποιούς θεάτρου και κινηματογράφου από την Ανατολή. Αγαπήθηκε από το κοινό στη ΛΔΓ, αλλά παραγκωνίστηκε μετά την υπόθεση Biermann, όπως πολλοί άλλοι πολιτιστικοί εργαζόμενοι που διαμαρτυρήθηκαν για τον εκπατρισμό. Τελικά έφυγε “ο Χόφμαν” προς τα δυτικά. Μόνο με άδεια εργασίας έφυγε από τη χώρα το 1983. Έπαιξε σε παραγωγές των Luc Bondy και Peter Zadek στο Σάλτσμπουργκ, το Μόναχο και το Αμβούργο και έγινε σταρ του θεάτρου.

Η καριέρα της ξεκίνησε στο Schkopau, όπου ο πατέρας της εργαζόταν στα έργα Buna. Έπαιξε στην ερασιτεχνική ομάδα “Πλαστικό και ελαστάνη”-Εργάζεται και είχε εμφανιστεί σε μια από τις ταινίες της αδερφής της όταν ήταν 16 (“Ödes Schkopau με διαφορά”) πρώτος πρωταγωνιστικός ρόλος. Στην κινηματογραφική μεταφορά Fallada “Ανθρωπος – τι τώρα;” (1967) έπαιξε το αρνί. Έγινε διεθνώς γνωστή ως Leonore στην τηλεοπτική μεταφορά του μυθιστορήματος του Arnold Zweig του Egon Günther “Νεαρή γυναίκα από το 1914” (1969). Το 1975 ήταν στην παραγωγή του Einar Schleef για το Scandal στο Berlin Ensemble Strindbergs “Δεσποινίς Τζούλι” να δεις. Η Jutta Hoffmann έχει φημιστεί ξανά και ξανά για την ευαίσθητη ερμηνεία της με ψυχολογικό βάθος, πιο πρόσφατα ως άστεγη στην πολύκροτη ταινία ARD “Ένα κομμάτι μας”. Σήμερα ο 85χρονος ζει στο Πότσνταμ.

Kai Pflame

Ο Kai Pflume γεννήθηκε στις 27 Μαΐου 1967 στο Halle an der Saale. Πριν γίνει ένας από τους πιο διάσημους Γερμανούς τηλεοπτικούς παρουσιαστές, άρχισε να σπουδάζει πληροφορική στο Τεχνικό Πανεπιστήμιο του Μαγδεμβούργου, έφυγε από τη ΛΔΓ και εκπαιδεύτηκε ως έμπορος κινητών αξιών στη Φρανκφούρτη του Μάιν. Ως ελεύθερος επαγγελματίας οργάνωνε και συντόνιζε εκδηλώσεις μέχρι που τον ανακάλυψε η τηλεόραση. Έκανε την πρώτη του εμφάνιση ως διαγωνιζόμενος σε τηλεοπτική εκπομπή “Herzblatt”με οικοδεσπότη τον Rudy Carrell.

Ο Pflume ξεκίνησε την καριέρα του ως τηλεοπτικός παρουσιαστής με την εκπομπή “Μόνο η αγάπη μετράει”. Έκτοτε έχει συντονίσει πολλά προγράμματα στα Sat1, Prosieben, RTL και Das Erste, όπως “Μικρό έναντι μεγάλου”, “Ποιος ξέρει κάτι τέτοιο;”, “Αναζήτηση αστεριών” και πολλά άλλα. Έχει το δικό του κανάλι στο YouTube από το 2020. Στα βίντεό του συνοδεύει για μια μέρα διασημότητες όπως ο Bill Kaulitz, η παγκόσμια πρωταθλήτρια Ironman Laura Philipp και η YouTuber Montana Black.

Hilmar Thate

Ο Hilmar Thate, γεννημένος στις 17 Απριλίου 1931 στο Dölau κοντά στο Halle an der Saale, είναι ένα από τα λίγα αστέρια από την Ανατολή που γιορτάστηκαν επίσης στη Δύση. Μεγάλωσε στο Halle, παρακολούθησε το σχολείο στο Francke Foundations και σπούδασε υποκριτική στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Θεάτρου στο Halle.

Η καριέρα του ξεκίνησε στη σκηνή του Berliner Ensemble και του Deutsches Theatre του Βερολίνου. Ταυτόχρονα ήταν ένα από τα αστέρια της ΔΕΦΑ, εμφανιζόμενος σε ταινίες όπως του Κουρτ Μάιτζιγκ “Το Τραγούδι των Ναυτικών” (1958) ή “Ο διχασμένος ουρανός” (1964). Έγινε δημοφιλής ως ηγέτης υγραερίου “Ντάνιελ Ντρούσκατ” στην ομώνυμη μίνι σειρά του Lothar Bellag (1976). Αυτός και η σύντροφός του Angelika Domröse ήταν ένα δημοφιλές ζευγάρι ηθοποιών – έως ότου ο Wolf Biermann μετουσιώθηκε το 1976. Και οι δύο υπέγραψαν την επιστολή διαμαρτυρίας εναντίον του, και ως αποτέλεσμα δεν έλαβαν σχεδόν κανέναν ρόλο. Έφυγαν για τη Δύση το 1980. Ο Thate συνέχισε να παίζει στο θέατρο και μπόρεσε να παίξει ως “Ο Βασιλιάς του Σεντ Πάουλι” κερδίσει το τηλεοπτικό κοινό. Συνεργάστηκε με σπουδαίους σκηνοθέτες όπως ο Φασμπίντερ, ο Ζάντεκ και ο Ταμπόρι. Ο Thate πέθανε στις 14 Σεπτεμβρίου 2016 στο Βερολίνο.

Τέχνη

Λάιονελ Φάινινγκερ

“Το Halle είναι η πιο απολαυστική πόλη”είπε ο Lyonel Feininger (1871-1956) με ενθουσιασμό όταν ήρθε στην πόλη στο Saale την 1η Μαΐου 1929.

Ο τότε διευθυντής του Μουσείου Τέχνης του Moritzburg, Alois J. Schardt, είχε αποκτήσει έργα από αυτόν, οργάνωσε μια έκθεση και έπεισε την πόλη να πείσει τον εξπρεσιονιστή να ζωγραφίσει τη Χάλε. Ο Φάινινγκερ μετακόμισε στο στούντιο του στον πύργο της πύλης του Μόριτζμπουργκ και ενθουσιάστηκε από το πανόραμα της πόλης με τις εκκλησίες, τους πύργους και τα σοκάκια της. Μέχρι το 1931, είχε δημιουργηθεί μια ολόκληρη σειρά από έντεκα πίνακες και 29 σχέδια με κάρβουνο. η πόλη τα απέκτησε για το Moritzburg. Η επιθυμία του Φάινινγκερ να εγκατασταθεί στο Χάλε με την οικογένειά του δεν μπορούσε πλέον να πραγματοποιηθεί.

Εκείνη την εποχή, ο Feininger εργαζόταν ως δάσκαλος στο Bauhaus στο Dessau. Μετά την εκλογική νίκη του NSDAP το 1932, δεν είχε πλέον μέλλον στην πόλη. Ο Φάινινγκερ πήγε στο Βερολίνο. Το 1937 η τέχνη του εξοστρακίστηκε επίσης από τους Ναζί, 400 έργα του αφαιρέθηκαν από μουσεία και δύο πίνακες του Halle ήταν στην έκθεση του Μονάχου “Εκφυλισμένη τέχνη” να δεις. Την ίδια χρονιά, ο Νεοϋορκέζος, που είχε έρθει στη Γερμανία για σπουδές σε ηλικία 16 ετών, επέστρεψε στη γενέτειρά του, όπου πέθανε το 1956. Από τους αρχικούς έντεκα πίνακες του κύκλου Halle, το μουσείο μπόρεσε να αποκτήσει ξανά τρία έργα.

Wasja και Moritz Götze

Η ζωγράφος, ποιήτρια, γραφίστας και τραγουδοποιός Wasja Götze γεννήθηκε κοντά στο Oschatz το 1941. Σπούδασε εσωτερική διακόσμηση και εμπορικά γραφικά στο Burg Giebichenstein στο Halle και στη συνέχεια εργάστηκε ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος για το Volksbühne Berlin, το Deutsches Theatre Ostberlin and the Landes Αφού, όπως και τόσοι άλλοι εργαζόμενοι στον πολιτισμό, υπέγραψε την επιστολή διαμαρτυρίας ενάντια στον εκπατρισμό του Μπίρμαν το 1976, ορισμένες από τις εκθέσεις του ακυρώθηκαν από την κυβέρνηση και οι συναυλίες του απαγορεύτηκαν. Το 1982 απειλήθηκε με εκδίωξη από τη ΛΔΓ. Ο Götze θεωρείται ένας από τους λίγους καλλιτέχνες της ποπ αρτ στη ΛΔΓ. Στα τέλη της δεκαετίας του 1960 άρχισε να αφοσιώνεται σε αυτό το στυλ, το οποίο η κυβέρνηση της ΛΔΓ υποτίμησε.

Ο γιος της Wasja Götze, Moritz Götze, επίσης καλλιτέχνης της ποπ αρτ, γεννήθηκε στο Halle το 1964. Μετά από μαθητεία ως επιπλοποιός, έγινε αυτοαπασχολούμενος ως ζωγράφος και γραφίστας και δίδαξε στο Κάστρο Giebichenstein. Το στυλ του Moritz Götze θεωρείται αδιαμφισβήτητο. Στα έργα του, η ειρωνεία και το χιούμορ συναντούν την καθημερινότητα και την ιστορία, τα κωμικά στοιχεία συναντούν την παραδοσιακή ζωγραφική.

Gertraud και Otto Möhwald

Ο Gertraud Möhwald, το γένος Degen, ήταν σημαντικός κεραμικός και γλύπτης. Με τη δουλειά της πέτυχε διεθνή σημασία – για παράδειγμα στις ΗΠΑ και τη Γαλλία. Με τα κομμένα, παραμορφωμένα αγγεία της και εμπλουτισμένη με χαρτί και υφάσματα, άφησε τον κόσμο του λειτουργικού και άνοιξε νέους δρόμους. Αργότερα, οι άνθρωποι – ειδικά το κεφάλι και το πρόσωπο – έγιναν το επίκεντρο της δουλειάς της. Η Gertraut Möhwald γεννήθηκε στη Δρέσδη το 1929 και έζησε στο Halle μέχρι τον θάνατό της το 2002.

Η Möhwald εκπαιδεύτηκε ως αγγειοπλάστης και γλύπτης πέτρας προτού σπουδάσει γλυπτική στο Ινστιτούτο Καλλιτεχνικού Σχεδιασμού Έργων στο Halle το 1951. Το 1952 παντρεύτηκε τον ζωγράφο Otto Möhwald. Μετά τη γέννηση του πρώτου της γιου, η Gertrud Möhwald εγκατέλειψε τις σπουδές της και ξεκίνησε ένα δεύτερο κύκλο σπουδών λίγα χρόνια αργότερα – στο τμήμα κεραμικής στο Κάστρο Giebichenstein, όπου δίδαξε μετά την αποφοίτησή της.

Ο Otto Möhwald (1933-2016) ήταν ζωγράφος και γραφίστας. Από το 1950 έως το 1954 σπούδασε επίσης στο Ινστιτούτο Καλλιτεχνικού Σχεδιασμού Έργων στο Burg Giebichenstein. Λόγω του ιστορικού του και επειδή η τέχνη του δεν συνέβαλε στο να βάλει τη ΛΔΓ σε θετικό φως, χρειάστηκε να εργαστεί για μερικά χρόνια ως γραφίστας και ζωγράφος, μεταξύ άλλων, πριν διδάξει στο Κάστρο Giebichenstein από το 1991 έως το 2000 και δουλέψει ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης με έμφαση στη λιτογραφία.

Willi Sitte

Γεννημένος στις 28 Φεβρουαρίου 1921 στο Kratzau της Βοημίας, ο Willi Sitte ήρθε στο Halle δύο χρόνια μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Πήγε σκόπιμα στην Ανατολική Γερμανία, όπου εντάχθηκε στο SED το 1947. Για λογαριασμό της περιφερειακής ηγεσίας του κόμματος στη Σαξονία-Άνχαλτ, εγκαταστάθηκε στο Halle. Ως μέλος του συλλόγου καλλιτεχνών “Die Fähre” διαμόρφωσε την καλλιτεχνική ζωή στο Halle. Τα πρότυπά του ήταν ο Πικάσο και ο Γκουτούζο. όταν έκανε ένα νέο καλλιτεχνικό ξεκίνημα, ήθελε να μιμηθεί αυτούς που θεωρούσαν οι Ναζί “εκφυλισμένος” συνδέονται συνειδητά με τον εξοστρακισμένο κλασικό μοντερνισμό.

Οι φωτογραφίες του χρησιμοποιήθηκαν μέχρι τη δεκαετία του 1960 “φορμαλιστικός” και όχι “σοσιαλιστικός ρεαλιστής” αρκετά ταψί. Παρά τις μεγάλες εξομολογητικές εικόνες όπως “Höllensturz στο Βιετνάμ” ή “Ομαλή 21”. Παρόλα αυτά, ο Sitte έκανε καριέρα στο Κάστρο Giebichenstein: από δάσκαλος σχεδίου σε λέκτορα, από το 1964 ως καθηγητής σχεδίου υφασμάτων, από το 1972 ως διευθυντής του τμήματος καλών και εφαρμοσμένων τεχνών, από το 1973 ως καθηγητής ζωγραφικής και από το 1974 με την επίβλεψη μεταπτυχιακών φοιτητών. Επιπλέον, ο Sitte ήταν πρόεδρος της Ένωσης Εικαστικών Καλλιτεχνών από το 1964 έως το 1988. Μετά την επανένωση, κατηγορήθηκε ότι πρόδωσε τα ιδανικά του και ότι δεν έκανε αρκετά για την καλλιτεχνική ελευθερία, παρά την εξουσία του ως αξιωματούχος. Μια αναδρομική έκθεση για την 100η επέτειο στο Μουσείο Τέχνης Moritzburg Halle έδειξε μια διαφοροποιημένη εικόνα του εθίμου με μια ζωή τόσο αμφίθυμη όσο τον 20ο αιώνα “Εποχή των άκρων”.

λογοτεχνία

Wilhelm Bartsch

Ο Wilhelm Bartsch γεννήθηκε στο Eberswalde το 1950. Πριν γίνει συγγραφέας, άσκησε διάφορα επαγγέλματα (εκπαιδεύτηκε ως κτηνοτρόφος, σπούδασε φιλοσοφία στη Λειψία από το 1969 έως το 1973, εργάστηκε για τον Free Press στο Chemnitz (τότε Karl-Marxtturge, νυχτερινός βοηθός διευθυντής και ταχυδρομικός υπάλληλος στο γραφείο διανομής επιστολών Halle). Είναι ανεξάρτητος συγγραφέας στο Halle από το 1982. Γράφει ποιήματα, μυθιστορήματα, ιστορίες, δοκίμια και βιβλία για παιδιά και νέους. Το 1993 και το 1994 ήταν δημοτικός υπάλληλος του Halle. Πιο πρόσφατα, ο Bartsch εξέδωσε τον ποιητικό τόμο “Ανοιχτή θάλασσα και γη κανενός. Ποιήματα” (2024). Ο Bartsch είναι, μεταξύ άλλων, μέλος της Saxon Academy of Arts και έχει βραβευτεί με πολλά βραβεία για τα έργα του. Πιο πρόσφατα το 2025 με το Βραβείο Λογοτεχνίας της Βρέμης.

Κλέμενς Μάγιερ

Ο Clemens Meyer γεννήθηκε στις 10 Αυγούστου 1977 στο Halle an der Saale και μεγάλωσε στη Λειψία. Είναι εγγονός του γλύπτη Gertraud Möhwald (1929-2002) και του ζωγράφου και γραφίστα Otto Möhwald (1933-2016), ο οποίος έζησε και εργάστηκε στο Halle. Ο Meyer σπούδασε στο Γερμανικό Ινστιτούτο Λογοτεχνίας στη Λειψία από το 1998 έως το 2003. Χρηματοδότησε τις σπουδές του με θέσεις εργασίας ως φύλακας και μεταφορέας. Ο Meyer γιόρτασε την πρώτη του επιτυχία ως συγγραφέα με το MDR Literature Prize το 2001. Το ντεμπούτο του μυθιστόρημα τον έκανε αμέσως διάσημο “Όταν ονειρευόμασταν” (2006), που αργότερα έγινε ταινία από τον Andreas Dresden.

Για τον όγκο των ιστοριών του “Η νύχτα, τα φώτα” Έλαβε το Βραβείο Έκθεσης Βιβλίου της Λειψίας το 2008. Με το magnum έργο του “Οι προβολείς”ένα μυθιστόρημα 1.000 σελίδων για τον πόλεμο της Γιουγκοσλαβίας, τον κινηματογράφο και τον Καρλ Μέι, προτάθηκε για το Γερμανικό Βραβείο Βιβλίου το 2024. Ο συγγραφέας ήταν λέκτορας ποιητικής στο Πανεπιστήμιο Γκαίτε στη Φρανκφούρτη του Μάιν και υπάλληλος πόλης στο Μάιντς. Προσάρμοσε τα έργα του για τη σκηνή και με τον σκηνοθέτη Thomas Stuber έκανε τις πολύ αναγνωρισμένες κινηματογραφικές προσαρμογές του “Οι σιωπηλοί δορυφόροι” με τον Άλμπρεχτ Σουτ, “Στο Διάδρομο” με τη Sandra Hüller ή “Χέρμπερτ” με τον Peter Kurth. Επίσης ως σεναριογράφος για τρεις “Η αστυνομία καλεί το 110”-Τα επεισόδια από το Χάλε ήταν επιτυχημένα και δέχτηκαν την κριτική: ποιητικά, βαθιά ριζωμένα στην ανατολικογερμανική πραγματικότητα, με ιδιαίτερη ματιά στο παρελθόν της ΛΔΓ.

Έρικ Νόιτς

Μουσική

Γκέοργκ Φρίντριχ Χέντελ

Ο πιο διάσημος γιος του Halle είναι πανταχού παρών στην πλατεία της αγοράς στο Halle. Το μνημείο του Georg Friedrich Handel, ο οποίος γεννήθηκε στις 23 Φεβρουαρίου 1685 στη σημερινή Grosse Nikolaistrasse 5, βρίσκεται εκεί από το 1859. Στην εκκλησία της αγοράς “Αγαπημένες μας γυναίκες” βαφτίστηκε. Εκεί πήρε και τα πρώτα του μαθήματα οργάνων. Η μητέρα του ενθάρρυνε το μουσικό ταλέντο του αγοριού. Ακολουθώντας τις επιθυμίες του πατέρα του, σπούδασε αρχικά νομικά, αλλά το 1702 πήρε επίσης δουλειά ως οργανίστας στον αναμορφωμένο καθεδρικό ναό στο Halle. Στα 17 του, όχι μόνο διέπρεψε στο όργανο, αλλά έπαιζε επίσης τσέμπαλο, βιολί και όμποε. Η απασχόλησή του του έδωσε από νωρίς κάποιο βαθμό οικονομικής ανεξαρτησίας. Αλλά το αξίωμα του οργανίστα δεν ήταν αυτό που ονειρευόταν ο Χέντελ και ούτε η πόλη Χάλε, στην οποία κυριαρχούσαν οι Πιετιστές.

Η πρώτη του όπερα γιορτάστηκε το 1705 “Αλμίρα” έκανε πρεμιέρα με επιτυχία στο Αμβούργο, όπως και αργότερα “Ροντρίγκο” στη Φλωρεντία και “Αγριππίνα” στη Βενετία. Το 1712 μετακόμισε στο Λονδίνο. Το κοινό αγάπησε τις όπερες και τα ορατόριο του. Όταν το αστέρι της αριστοκρατικής όπερας άρχισε να παρακμάζει, το πέτυχε το 1740 “Μεσσίας” μια ιδιοφυΐα. Αυτό έγινε ένα τυπικό έργο για τις χορωδιακές εταιρείες που άκμαζαν παντού. Ο Χέντελ πέθανε στο Λονδίνο στις 14 Απριλίου 1759. Τάφηκε στο Αβαείο του Γουέστμινστερ. Στη νεκρώσιμη ακολουθία συμμετείχαν 3.000 άτομα. Ποτέ δεν ξέχασε τις ρίζες και την οικογένειά του στο Halle. Η μουσική του γιορτάζεται κάθε Ιούνιο στο Διεθνές Φεστιβάλ Handel στο Halle. Η γενέτειρα και το σπίτι του Χέντελ, όχι μακριά από την αγορά, παρουσιάζει το έργο της ζωής του σε μια βραβευμένη έκθεση.

Θέατρο

Peter Sodann

Αν “Σκηνή εγκλήματος”-Ο Επίτροπος Ehrlicher Peter Sodann έγινε γνωστός σε ένα ακροατήριο εκατομμυρίων. Αλλά το μεγαλύτερο έργο του είναι το Νησί Πολιτισμού στο Χάλε. Ως εν ενεργεία σκηνοθέτης στο Χάλε, εκμεταλλεύτηκε την ευκαιρία το 1980 για να μετατρέψει τον ερειπωμένο κινηματογράφο της Γερμανο-Σοβιετικής Φιλίας στη Grosse Ulrichstrasse 50 σε νέο χώρο. Το όραμά του: ένα “νέο θέατρο”ένα “Νησί πολιτισμού” στη μέση της πόλης. Δύο δεκαετίες αργότερα ολοκληρώθηκε. Εκτός από το θέατρο, αυτό περιλαμβάνει γκαλερί, κουκλοθέατρο και εγκαταστάσεις εστίασης.

Ο Sodann γεννήθηκε την 1η Ιουνίου 1936 στο Meissen. Ο πατέρας του πέθανε στο Ανατολικό Μέτωπο το 1944. Μεγάλωσε με τη μητέρα του στο Weinbahla, έκανε μαθητεία ως κατασκευαστής εργαλείων και μετά αποφοίτησε από το γυμνάσιο. Στη συνέχεια σπούδασε νομικά στη Λειψία, μετά στο θεατρικό κολέγιο και ίδρυσε το καμπαρέ των φοιτητών “Rat der Spötter” με. ΕΝΑ “αντεπαναστάτες” Πλήρωσε για το πρόγραμμα το 1961, τη χρονιά που χτίστηκε το Τείχος, περνώντας εννέα μήνες υπό κράτηση. Το 1964 έγινε δεκτός στο Berliner Ensemble. Απέκτησε επίσης εμπειρία στην Ερφούρτη, τον Καρλ-Μαρξ-Σταντ και το Μαγδεμβούργο. Ξεκίνησε ως ηθοποιός σκηνοθέτης το 1980 “Θέατρο Ειρήνης” στη Χάλε. Η πόλη τον αντικατέστησε το 2005 πριν τον κάνει επίτιμο δημότη ένα χρόνο αργότερα. Στη συνέχεια δεσμεύτηκε να “Το αριστερό” και ως εξοικονόμηση βιβλίων. Από το 1989 συγκεντρώνει ό,τι τυπώθηκε στη ΛΔΓ. Για να μπορέσει να φιλοξενήσει αυτή τη βιβλιοθήκη της ΛΔΓ, μετακόμισε στο Staucha κοντά στη Riesa, αλλά επέστρεψε στο Halle το 2020 από νοσταλγία, όπου πέθανε το 2024 σε ηλικία 87 ετών.

Θρησκεία/Παιδαγωγική

August Hermann Francke

Η εκπαίδευση για όλους ήταν ο στόχος του: Ο θεολόγος, ευσεβής και παιδαγωγός August Hermann Francke, γεννημένος στις 22 Μαρτίου 1663 στο Lübeck, ίδρυσε τα ιδρύματα Francke τον 17ο αιώνα, αρχικά ως ορφανοτροφείο. Από αυτό “Πυρήνας” Μια σχολική πόλη ευρωπαϊκής εμβέλειας αναπτύχθηκε με δυνατότητες παγκόσμιας κληρονομιάς. Το σύνολο των κτιρίων ήταν σχεδόν ερειπωμένο στο τέλος της ΛΔΓ. Η διάσωση διήρκεσε δεκαετίες και κόστισε 157 εκατομμύρια ευρώ.

Ο Φράνκε μεγάλωσε στη Γκότα, φοίτησε στα πανεπιστήμια της Ερφούρτης, του Κιέλου και της Λειψίας, όπου πήρε το διδακτορικό του το 1685 και έδωσε διαλέξεις. Το 1686 ίδρυσε την εταιρεία ως κύριος “Φιλοβιβλικό Κολλέγιο” στη Λειψία. Αφού του απαγόρευσαν να διδάσκει λόγω των ευσεβιστικών του πεποιθήσεων, πήγε στο Halle το 1691 ως καθηγητής Ελληνικών και Εβραίων. Μέσω αυτού, η Χάλε, που κάποτε ήταν αυστηρά λουθηρανική-ορθόδοξη, έγινε το κέντρο και το προπύργιο του ευσεβισμού. Εκτός από τη θέση του καθηγητή, ο Φράνκε κατείχε την ποιμαντική θέση στο προάστιο Χάλε της Γλαούχα. Εκεί ερχόταν καθημερινά αντιμέτωπος με τη δυστυχία του κόσμου. Κύριο μέλημά του ήταν τα ορφανά και παραμελημένα παιδιά. Ίδρυσε ένα σχολείο για φτωχούς και ένα ορφανοτροφείο για αυτούς. Σύντομα προστέθηκαν ένα βιβλιοπωλείο, ένας εκδοτικός οίκος, μια τυπογραφική εταιρεία, ένα φαρμακείο, το Canstein Bible Institute και η East Indian Missionary Society.

Ίδια έρευνα MDR KULTUR / Εκδοτική επεξεργασία: Katrin Schlenstedt, Lisa Ehrenburg