Η 28η έκδοση του Docaviv, του Διεθνούς Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ του Τελ Αβίβ, παρουσιάζει ένα πρόγραμμα που ξεκινά την Πέμπτη που εξερευνά την ισραηλινή και την παγκόσμια πραγματικότητα μέσα από την πολιτική, την ιστορία, τον πολιτισμό, τη μουσική και τις προσωπικές ιστορίες.
Η εκλεκτική, ευρεία σύνθεση αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο το ντοκιμαντέρ έχει γίνει μια από τις πιο ευκρινείς μορφές κατανόησης ενός ταραγμένου κόσμου.
Το φεστιβάλ, που θα πραγματοποιηθεί έως το Σάββατο 6 Ιουνίου, στην Κινηματοθέα του Τελ Αβίβ, στο Μουσείο Τέχνης του Τελ Αβίβ και σε άλλους χώρους στην πόλη, θα περιλαμβάνει ισραηλινούς διαγωνισμούς και ειδικά προγράμματα, διεθνείς διαγωνισμούς, μικρού μήκους, φοιτητικές ταινίες, μουσικά ντοκιμαντέρ, ταινίες τέχνης και πολιτισμού, τμήμα Master, αναδρομική έκθεση Werner Herzog και βιομηχανικές εκδηλώσεις.
Οι φετινοί διεθνείς καλεσμένοι περιλαμβάνουν τον παραγωγό Simon Chinn, δύο φορές βραβευμένο με Όσκαρ του οποίου οι τίτλοι περιλαμβάνουν το Man on Wire και το Searching for Sugar Man.
Ο Chinn θα δώσει ένα master class στο φεστιβάλ και θα ακολουθήσει προβολή του Man on Wire. Το master class θα επικεντρωθεί στο πώς οι δημιουργοί ταινιών ντοκιμαντέρ εντοπίζουν μια ισχυρή ιστορία, την αναπτύσσουν για την οθόνη και πλοηγούνται σε μια μεταβαλλόμενη αγορά στην εποχή του streaming.
Η λίστα καλεσμένων του φεστιβάλ περιλαμβάνει επίσης τον Sergei Loznitsa, τον καταξιωμένο σκηνοθέτη γεννημένο στη Λευκορωσία, ο οποίος είναι γνωστός για ντοκιμαντέρ όπως η Δίκη του Κιέβου και ο Babi Yar. Πλαίσιο, καθώς και ταινίες μυθοπλασίας. Ο Ουκρανός παραγωγός Alexander Rodnyansky, τρεις φορές υποψήφιος για Όσκαρ, του οποίου οι ταινίες περιλαμβάνουν Dissident και Of Dogs and Men. Ουκρανός σκηνοθέτης, παραγωγός και ιστορικός κινηματογράφου Andriy Alferov (Notes of a True Criminal) και τον Πολωνο-Γερμανό σκηνοθέτη Michal Kosakowski, του οποίου η ταινία Holofiction, μια πειραματική ματιά σε έναν αιώνα κινηματογράφου του Ολοκαυτώματος, θα προβληθεί στον διεθνή διαγωνισμό.
Το Docaviv 2026 αναδεικνύει διεθνή ντοκιμαντέρ και διαγωνισμό Πανοράματος
Θα παρευρεθεί επίσης ο Gaylen Ross, ο σκηνοθέτης του Sapiro v. Ford: The Jew Who Sued Henry Ford. Ο Ross έχει μια εξαιρετική δουλειά, συμπεριλαμβανομένων ταινιών για τον χρυσό των Ναζί της Ελβετίας, τον Rudolf Kasztner, Κινέζους αντιφρονούντες καλλιτέχνες και την περιοχή με τα διαμάντια της Νέας Υόρκης.
Sapiro εναντίον Ford: The Jew Who Sued Henry Ford θα προβληθεί στην ενότητα Panorama και αφηγείται την ελάχιστα γνωστή ιστορία του Aaron Sapiro, ενός Εβραίο δικηγόρου και διοργανωτή συνεταιρισμών αγροτών που μήνυσε τον Henry Ford μετά τη δημοσίευση αντισημιτικών επιθέσεων εναντίον του από την εφημερίδα του Ford, The Dearborn Independent. Το θέμα του δύσκολα θα μπορούσε να νιώσει πιο επίκαιρο, καθώς ο κόσμος συνεχίζει να παλεύει με τον αντισημιτισμό, τις θεωρίες συνωμοσίας και τη δύναμη των πλούσιων δημοσίων προσώπων να διαμορφώνουν τον δημόσιο λόγο.
Το τμήμα Panorama περιλαμβάνει επίσης το Bodyguard of Lies, το κατηγορητήριο του Dan Krauss για τον 20ετή πόλεμο στο Αφγανιστάν. A World Gone Mad – The War Diaries of Astrid Lindgren, για τα χρόνια που διαμόρφωσαν την Ευρώπη και τη συγγραφέα του Pippi Longstocking· Natchez, η ματιά της Suzannah Herbert σε μια πόλη του Νότου που επωφελείται από την αναβίωση ενός ανησυχητικού παρελθόντος· το Mystery της εμμηνόπαυσης, από Louise Unmack Kjelders three, και το WWW. γενιές που ταξιδεύουν στη φύση.
Ο διεθνής διαγωνισμός περιλαμβάνει το Mailin, της MarÃa Silvia Esteve, το οποίο χρησιμοποιεί μαρτυρία, κινούμενα σχέδια και οικιακό βίντεο για να δώσει φωνή σε άτομα που έχουν εγκαταλειφθεί από το νόμο. Time and Water, της Sara Dosa, μια κινηματογραφική ελεγεία με φόντο τα τοπία της Ισλανδίας. και Divia, του Dmytro Hreshko, το οποίο προσφέρει μια υπνωτική άποψη από drone της τραυματισμένης Ουκρανίας.
Περισσότερα έργα του διαγωνισμού περιλαμβάνουν το Wax & Gold της Ruth Beckermann, ένα δοκίμιο για την ιστορία της Αιθιοπίας. Mariinka, το οικογενειακό έπος του Pieter-Jan De Pue για αδέρφια διάσπαρτα στη Ρωσία, την Ουκρανία και τις ΗΠΑ. και Notes of a True Criminal, των Alexander Rodnyansky και Andriy Alferov, ένα ουκρανικό έργο που συνδυάζει πολεμικό ημερολόγιο, οικογενειακό έπος και εξομολόγηση.
Το τμήμα Masters θα περιλαμβάνει ταινίες από μεγάλες φωνές ντοκιμαντέρ, συμπεριλαμβανομένης της Benita του Alan Berliner, ένα πορτρέτο μιας φίλης καλλιτέχνη στο τέλος της ζωής της.
Το ισραηλινό πρόγραμμα θα επικεντρωθεί στη σύνθετη πραγματικότητα της ζωής εδώ τα τελευταία χρόνια, με ταινίες που εξερευνούν τον πόλεμο, την τέχνη, τη μνήμη, τα ζητήματα της ταυτότητας και του πολέμου. Θα περιλαμβάνει το Soccer for the Soul, την ταινία της Avida Livny για την ποδοσφαιρική ομάδα Kfar Aza, τα μέλη της οποίας προσπαθούν να χρησιμοποιήσουν την αγάπη τους για το παιχνίδι για να θεραπεύσουν μετά τη σφαγή της 7ης Οκτωβρίου.
Άλλοι τίτλοι του Ισραηλινού διαγωνισμού περιλαμβάνουν το Face Value, του Ντέιβιντ Όφεκ, για έναν αστυνομικό σκιτσογράφο που ανακατασκευάζει τα πρόσωπα των αγαπημένων προσώπων που έχουν διαγραφεί από τον κόσμο. No More Options – The Israeli Billion-Dollar Sting, της Hilla Medalia, για μια υπόθεση διεθνούς οικονομικής απάτης· και Three Photographers in a Swamp, των Racheli Russinek και Eyal Ben Moshe, για φωτογράφους που τεκμηρίωσαν τους βάλτους Hula το 1956.
Οι ταινίες τέχνης και πολιτισμού θα περιλαμβάνουν έργα για την τραγουδίστρια Esther Ofarim, τη δημοφιλή και καταξιωμένη μυθιστοριογράφο Meir Shalev, το ισραηλινό hip-hop και το πρωτοποριακό γυναικείο περιοδικό LaIsha. Μια ενημερωμένη έκδοση του ντοκιμαντέρ του Tom Shoval για τον πρώην όμηρο David Cunio, A Letter to David, θα παρουσιαστεί για να αντανακλά την επιστροφή του Cunio τον περασμένο Οκτώβριο μετά από δύο χρόνια αιχμαλωσίας της Χαμάς.
Το Docaviv 2026 προβάλλει τον ρινόκερο Shalom, τους Ισραηλινούς κινηματογραφιστές και την αναδρομική έκθεση του Loevy
Οι JERUSALEMITES ΜΠΟΡΕΙ να απολαύσουν ιδιαίτερα τη συγκινητική ταινία Shalom, του Meital Zvieli, για τον Shalom, τον αγαπημένο ρινόκερο στον Βιβλικό Ζωολογικό Κήπο της Ιερουσαλήμ (επίσημα ονομάζεται Tisch Family Zoological Gardens).
Η ταινία χρησιμοποιεί τις σχέσεις των φυλάκων του ζωολογικού κήπου με τα ζώα για να συμβολίσει τη λεπτή πραγματικότητα της συνύπαρξης στην πρωτεύουσα. Αυτός ο ρινόκερος ήρθε στο ζωολογικό κήπο τη στιγμή που υπογράφονταν οι Συμφωνίες του Καμπ Ντέιβιντ και είναι 45 ετών όταν ανοίγει η ταινία και είναι κουρασμένος.
Όποιος έχει φροντίσει ποτέ ένα ζώο θα σχετίζεται με τη στοργή που νιώθουν οι φύλακες του ζωολογικού κήπου για τον Σαλόμ, και οι Εβραίοι και οι Μουσουλμάνοι στο προσωπικό συμπαρασύρονται από την αγάπη τους για εκείνον.
Κάποιοι μπορεί να θυμούνται την εξαιρετική παιδική ταινία που εμφανίζεται στην έκθεση της Κιβωτού του Νώε στον ζωολογικό κήπο και θα αναγνωρίσουν τον Ρούσντι και τον Γκιλάντ, δύο από τους φύλακες του ζωολογικού κήπου που εμφανίζονται σε αυτό και είναι από τα κύρια θέματα. Φαίνεται ότι, κόντρα σε όλες τις πιθανότητες, ο δεσμός τους έχει γίνει ισχυρότερος με τα χρόνια.
Η ταινία καλύπτει τη δύσκολη περίοδο μετά το ξέσπασμα του πολέμου στις 7 Οκτωβρίου 2023 και δείχνει πώς επηρεάζονται τα ζώα από τους πυραύλους που εκτοξεύτηκαν κοντά στο ζωολογικό κήπο. Καθώς ο πόλεμος εντείνεται αφού ο Shalom αρρωσταίνει και πολλοί φύλακες του ζωολογικού κήπου αποστέλλονται για να πολεμήσουν, ένας από αυτούς ειρωνεύεται: «Όλος ο κόσμος με ρωτάει συνέχεια, «Πού είναι ο Shalom;»
Στο φεστιβάλ θα προβληθεί επίσης το ντοκιμαντέρ του Doron Jerasi I Am Ram Loevy, για τον βραβευμένο με το Ισραήλ και σκηνοθέτη Ram Loevy, ο οποίος πέθανε το 2025. Η ταινία ακολουθεί τον Loevy καθώς σκηνοθετεί το The Dead of Jaffa, την τελευταία του ταινία, ενώ έπασχε από τη νόσο του Πάρκινσον.
Ο Loevy ήταν πρωτοπόρος στην ισραηλινή κινηματογραφική και τηλεοπτική βιομηχανία. Σε αυτό το ντοκιμαντέρ, μοιράζεται τη φιλοσοφία του για τη ζωή και τη δημιουργία ταινιών, λέγοντας: «Σε όλη μου τη ζωή πίστευα ότι η πατρίδα, το κράτος, οι πολιτικοί και ο Θεός δεν φωτογραφίζουν καλά. Είναι πολύ μεγάλα, πολύ φουσκωμένα – η οθόνη είναι πολύ μικρή για αυτούς. Αλλά ταιριάζει απόλυτα στους απλούς ανθρώπους, ειδικά σε αυτούς στους οποίους μπορείτε να δείτε τις ρυτίδες, τη λάμψη στα μάτια, τους δισταγμούς και το μικρό χαμόγελο που εμφανίζεται ξαφνικά.â€
Το Docaviv περιλαμβάνει επίσης μια αναδρομική στο ντοκιμαντέρ του Loevy, που δείχνει εννέα από τις ταινίες του, συμπεριλαμβανομένου του πρωτοποριακού έργου I Am Ahmad, μια ταινία του 1966 των Loevy και Avshalom Katz για έναν Άραβα εργάτη στο Τελ Αβίβ καθώς σκέφτεται τη ζωή του, η οποία ήταν πολύ αμφιλεγόμενη όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά. Είναι ένας ταιριαστός φόρος τιμής για έναν σκηνοθέτη με επιρροή.
Οι κύριοι συνεργάτες του Docaviv είναι ναι, το Ίδρυμα HED, Schweppes, City Boy-Yuvalim, Altshuler Shaham, Harel, Azrieli Sarona, το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, ο Δήμος Τελ Αβίβ-Τζάφα, η εθνική λοταρία Mifal Hapayis και το Υπουργείο Εξωτερικών.
