“Αυτές τις τελευταίες εβδομάδες δουλεύω με αυτήν την ομάδα όμορφων μαύρων γυναικών και αυτό το καταπληκτικό προσωπικό με έχει γιατρέψει με τρόπους που δεν μπορώ καν να εκφράσω με λόγια! Συνήθως δεν έχουμε τέτοιες ευκαιρίες. Αυτό είναι πολύ περισσότερο από μια παράσταση. Είναι ποίηση, είναι τέχνη, είναι αλήθεια, είναι ζωή!»  απόσπασμα από το σημείωμα του σκηνοθέτη της Brianna Gude-Price.Â
Η τελευταία παραγωγή στην τρέχουσα σεζόν του Springfield Theatre Centre, Για έγχρωμα κορίτσια που σκέφτηκαν να αυτοκτονήσουν / Όταν το ουράνιο τόξο είναι Enuf, καταγράφει «τη βάναυση, τρυφερή και δραματική ζωή των σύγχρονων μαύρων γυναικών». Ένα χορευτικό και πρωτοποριακό έργο του 1974 από τον Ntozake Shange, FCG επιτακτικό και προκλητικό δεν το αδικεί. Ειδικά στο σημερινό κλίμα, είναι απαραίτητη η θέαση.Â
Σκηνοθεσία: Brianna Gude-Price και Reggie Guyton με χορογραφία της Mariah Brooks, κοστούμια του Dr. Terry Whitt Bailey, σχέδιο φωτισμών από την June Southwell και ήχο από τον Seth Hood, FCG είναι ένα τολμηρό καλειδοσκόπιο φωτός, μουσικής, χορού, χρώματος και ποίησης, το θέμα του οποίου είναι οι συχνά αγνοούμενες ανθρώπινες εμπειρίες των μαύρων γυναικών.
Οι ερμηνευτές – Kisha Smith, Tiffany Williams, Tre’Anna Whitfield, India Pierce, Nicole Pedigo, Lakeia Crawford, Rayel Tasker, Talore Rowl και Zakiya Hill, μαζί με τους χορευτές Sydney Williams, Justyce Pillow και Nakyla Morgan. Συγγενής και αληθινή, κάθε ηθοποιός έχει τη δική του στιγμή και κάθε στιγμή είναι μεταμορφωτική.
Οι χαρακτήρες δεν έχουν ονόματα — φορούν χρώματα που αντιπροσωπεύουν ένα συναίσθημα ή τόνο, συχνά ενισχύονται από αξεσουάρ που βοηθούν στην αναγνώριση του ατόμου ή της εμπειρίας τους. Πήρα πολύ λίγες σημειώσεις παρακολουθώντας αυτήν την παράσταση, με τράβηξαν τόσο πολύ. Αλλά οι απεικονίσεις αυτών των ηθοποιών και οι ιστορίες αυτών των γυναικών αποτυπώθηκαν πάνω μου. Ένιωσα γοητευμένος, αποστομωμένος και βαθιά συγκινημένος.
Για την Gude-Price στο σκηνοθετικό της ντεμπούτο, FCG ήταν ένα όνειρο που έγινε πραγματικότητα.
«Αυτή είναι μια όμορφη προσαρμογή του πολιτισμού και του τι σημαίνει να είσαι μαύρη γυναίκα, και ποτέ δεν πίστευα ότι θα συνέβαινε εδώ», είπε.
Η Gude-Price ελπίζει ότι αυτή η παραγωγή και η διάδοση του μηνύματός της στον κόσμο θα συμβάλει στην έμπνευση άλλων, ιδιαίτερα νεαρών μαύρων κοριτσιών. Επαινεί το καστ για την «προθυμία τους να συμμετάσχουν όλα σε αυτό το ενδυναμωτικό έργο και να μοιραστούν τα ταλέντα τους που τους έδωσε ο Θεός».
Για τη χορογράφο Mariah Brooks, η ίδια ποιήτρια και χορεύτρια, το να βρει το αυλάκι της χορογραφίας στην ποίηση για το τραύμα των γενεών ήταν μια νέα αλλά ικανοποιητική πρόκληση.
«Περιλαμβάνει τόσα πολλά από την ερμηνεία του ηθοποιού και μόλις βρήκαν το δρόμο τους με ένα κομμάτι, όλα πήγαν από εκεί», είπε.
Η Brooks, η οποία ήταν συνήθως η μόνη μαύρη κοπέλα στα μαθήματα χορού της που μεγάλωνε, λέει ότι ήταν τιμή μου να μοιραστώ αυτόν τον χώρο και την εμπειρία με άλλα μαύρα κορίτσια.
“Αυτή η εκπομπή είναι μια τηλεμεταφορά μέσω διαφορετικών μέσων για ξεχασμένες ιστορίες για τις οποίες δεν γίνεται πολύς λόγος. Είναι έντονο και άβολο και το χρειαζόμαστε μερικές φορές», είπε.
Ένα κομμάτι της γραφής και της σκηνοθεσίας ξεχώρισε πραγματικά ως απόδειξη για τα ταξίδια αυτών των γυναικών: «Δεν άντεχα να είμαι έγχρωμη και συγγνώμη ταυτόχρονα» γιατί ήταν περιττό.»
Αυτή τη στιγμή, μια από τις γυναίκες απορρίπτει την υποτέλεια και ανακτά τη δύναμή της καθώς μαζί της όλες οι άλλες γυναίκες στη σκηνή, οι οποίες τελικά σχηματίζουν ένα ουράνιο τόξο. Αυτό είναι μόνο ένα παράδειγμα των υψών στα οποία ανεβαίνει η παραγωγή.
Ο συν-σκηνοθέτης Reggie Guyton έσπευσε να επαινέσει το καστ και το προσωπικό, ειδικά τη μακροχρόνια φίλη Gude-Price, για το όραμά της και τη φροντίδα που έδειξε με την παραγωγή.
Κλήση FCG ένα «μάστερ μάθημα ενσυναίσθησης», είπε, «με το να μοιράζεσαι τέτοιου είδους ιστορίες, αποκτάς πολύ γρήγορα προσωπικό χαρακτήρα. Από νωρίς δημιουργήθηκε μεγάλη εμπιστοσύνη.â€
Η ποιήτρια Ntozake Shange είπε κάποτε για το πρωτοποριακό της έργο: «Νομίζω ότι αυτό το κομμάτι είναι το δώρο μου σε γυναίκες και κορίτσια για πάντα. Μπορεί να μην είναι το μόνο που έχω, αλλά είναι ένα σταθερό πράγμα που πρέπει να αφήσω για τα κορίτσια και τις γυναίκες σε όλο τον κόσμο.»
Όπως ένα ουράνιο τόξο που εμφανίζεται μετά από μια καταιγίδα, αυτή η παραγωγή είναι επίσης ένα δώρο – ένα σύμβολο ελπίδας, ανθεκτικότητας και υπόσχεσης.
FCG τελειώνει με μια δήλωση που αντηχεί πολύ μετά τα τελευταία τόξα: «Βρήκα τον Θεό μέσα μου και την αγάπησα. Την αγαπούσα πολύ.â€
Ενθαρρύνω τους άλλους να σκεφτούν να αφιερώσουν χρόνο για αυτή τη σκληρή και επιβεβαιωτική εμπειρία.
Προειδοποίηση περιεχομένου: Το έργο περιλαμβάνει βωμολοχίες, συμπεριλαμβανομένων φυλετικών προσβολών, συζητήσεων για αυτοκτονία, σεξουαλική επίθεση, τραύμα και θάνατο.
Για χρωματιστά κορίτσια διαρκεί 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα και μπορεί να προβληθεί στις 13-14 και 19-21 Ιουνίου στον τρίτο όροφο Peggy Ryder Theatre του Hoogland Center for the Arts. Μετά το matinee της 14ης Ιουνίου, θα υπάρξει συζήτηση με το κοινό. Το Prairie Centre for Sexual Assault Prevention θα είναι επίσης επί τόπου με πόρους. Τα εισιτήρια είναι διαθέσιμα στο hcfta.org/tickets ή στο 217-523-ARTS.Â
