CT Culture Corner: Ο συγγραφέας έγραψε για τα Επτά Θανάσιμα Αμαρτήματα ενώ ήταν κολλημένος στο New Haven

Μερικοί άνθρωποι πέρασαν τα lockdown τους για τον COVID-19 ψήνοντας ψωμί.

Άλλοι έφαγαν περισσότερο από όσο έπρεπε.Â

Παγιδευμένος στο Κονέκτικατ, ο Πίτερ Τζόουνς σκέφτηκε τα Επτά Θανάσιμα Αμαρτήματα.Â

Ο Τζόουνς, ένας Βρετανός ιστορικός που εργάστηκε αρκετά χρόνια στη Σχολή Προχωρημένων Σπουδών στο Τιουμέν της Σιβηρίας, έμεινε με φίλους στο τμήμα Westville του New Haven, περιμένοντας μια πτήση για να επιστρέψει στη Σιβηρία. Ενώ ήταν κολλημένος στο New Haven, ο Jones εργάστηκε στην πρόσφατη κυκλοφορία του “Self-Help From the Middle Ages”.

Ο Τζόουνς είπε ότι η οικογένειά του ήταν στο Κονέκτικατ κατά τη διάρκεια του Covid για μερικούς μήνες,ΕΝΑ«Μείναμε με τους στενούς μας φίλους στο Westville, ακριβώς πάνω στην Chapel Street από το κέντρο του New Haven», είπε μέσω email. Έκανε έρευνα στη Βιβλιοθήκη Sterling Memorial και Τελικά τελείωσε το βιβλίο στο Westville τον Αύγουστο του 2025. Πρόσθεσε ότι ενώ έγραφε για τις σύγχρονες κλινικές προσεγγίσεις των αμαρτιών, ζήτησε ιατρική συμβουλή από τη φίλη του, Δρ. Sharon Ostfeld Johns, επίκουρο καθηγητή παιδιατρικής στο Yale.

Ο Τζόουνς τρύπωσε σε αρχεία και βιβλιοθήκες για να αποκαλύψει «μια χαμένη ψυχολογία», σύμφωνα με ένα δελτίο ειδήσεων, «έναν κόσμο όπου η εξομολόγηση ήταν θεραπεία, η αμαρτία ήταν διάγνωση και τα Επτά Θανάσιμα Αμαρτήματα χρησίμευαν ως χάρτης του ανθρώπινου μυαλού».

Ο μεσαιωνικός ιστορικός υπενθυμίζει στους αναγνώστες ότι τα «Επτά θανατηφόρα» –η υπερηφάνεια, η απληστία, ο πόθος, ο φθόνος, η λαιμαργία, η οργή και η νωθρότητα– δεν ήταν ένας κατάλογος άτακτων συμπεριφορών αλλά μια διαδρομή επτά βασικών προτύπων σκέψης. Μέσα από προσωπικές, ιστορικές και επίκαιρες ανέκδοτες συμπεριφορές, ο Τζόουνς είχε διαφορετική σκέψη για τον φωτισμό. Ο πόθος, για παράδειγμα, ήταν «η λιγότερο «θανατηφόρα» από τις αμαρτίες του Μεσαίωνα», γράφει, ενώ ο φθόνος θεωρούνταν δηλητήριο, τροφοδοτώντας τον φόβο μας να χάσουμε. Ο Τζόουνς γράφει επίσης ότι αν και η φιλαργυρία ή η απληστία ήταν πάντα ένας κίνδυνος, άρχισε να προκαλεί την υπερηφάνεια μόνο τον 13ο αιώνα, όταν μια «εμπορική επανάσταση» έφερε περισσότερα είδη πολυτελείας στην Ευρώπη.

Μακράν η πιο θανατηφόρα από τις αμαρτίες ήταν η υπερηφάνεια, η οποία ο Άγιος Αυγουστίνος πίστευε ότι ήταν η ρίζα όλων των άλλων. Για τον μεσαιωνικό άνθρωπο, η υπερηφάνεια ήταν μια «ακαρδία» που μας κάνει να πιστεύουμε ότι «μπορούμε να χειραγωγούμε τους άλλους ανθρώπους σαν παιχνίδια. Η υπερηφάνεια…δεν είναι απλώς εγωισμός», γράφει, είναι ένας τρόπος να απομονωθείς από τους συναδέλφους, την οικογένεια και τους φίλους. Στο Μεσαίωνα, η τεμπελιά, την οποία σήμερα θεωρούμε τεμπελιά, ήταν συνώνυμη με την απελπισία, γράφει. Η λαιμαργία αφορούσε λιγότερο τη γουρουνιά παρά «μια φλεγόμενη αγριότητα για να πάρεις το φαγητό ή το ποτό που θέλεις, ακριβώς τη στιγμή που το θέλεις».

Για τον Jones, αυτό ήταν εύκολο να το κάνετε γύρω από τη New Haven Pizza.Â

«Υποθέτω ότι μπορώ επίσης να πω ότι ανακάλυψα περισσότερα για τη δική μου λαιμαργία τρώγοντας τη λευκή πίτσα με αχιβάδα από το Sally’s στο New Haven και τον μπακλαβά στο Pistachio (Καφέ) αρτοποιείο στη Γουέστβιλ – Και η νωθρή μου ξαπλωμένη στην παραλία του Γουέστ Χέιβεν, κοιμάται και είναι πολύ τεμπέλης ακόμα και για να μπει στη θάλασσα!» έγραψε.

Τον τέταρτο αιώνα, ο Χριστιανός μοναχός Ευάγριος Πόντικος έγραψε αυτό που είναι γνωστό ως «οκτώ κακές σκέψεις»: λαιμαργία, λαγνεία, φιλαργυρία, θυμός, νωθρότητα, λύπη, ματαιοδοξία και υπερηφάνεια, σύμφωνα με το History.com. Πώς άλλαξαν τελικά τα Επτά Θανάσιμα Αμαρτήματα του έκτου αιώνα στον Gregore;

Εάν είστε λάτρης της Ιταλικής Αναγέννησης, το Κονέκτικατ έχει μια σειρά από πλούτη. Η Πινακοθήκη του Πανεπιστημίου του Γέιλ έχει από τα καλύτερα έργα από την Ιταλία τον 13ο έως τον 15ο αιώνα στην πολιτεία. Ανάμεσά τους είναι τρία πάνελ του Fra Angelico, συμπεριλαμβανομένου του “Ευαγγελισμού” του σε τέμπερα και χρυσό. Ο περίφημος «Ευαγγελισμός» του Neroccio di Bartolomeo de’ Landi και ένα έργο της ύστερης Αναγέννησης του Jacopo Zucchi, «The Crucifixion», όλα προβάλλονται στον δεύτερο και τρίτο όροφο στην γκαλερί New Haven.Â

Το 1871 η γκαλερί τέχνης απέκτησε τη Συλλογή Ιταλικών έργων ζωγραφικής James Jackson Jarves, καθιστώντας το Yale το δεύτερο δημόσιο ίδρυμα στις Ηνωμένες Πολιτείες (μετά την Ιστορική Εταιρεία της Νέας Υόρκης) που κατέχει και παρουσιάζει σημαντικό αριθμό έργων από την πρώιμη ιταλική Αναγέννηση, σύμφωνα με την γκαλερί. Η συλλογή συγκεντρώθηκε στη Φλωρεντία από τον Jarves μεταξύ 1850 και 1859 και διευρύνθηκε με επόμενα δώρα, σύμφωνα με τη γκαλερί.

Έξω από το Γέιλ, το καλύτερο μέρος για να δείτε έργα της ιταλικής Αναγέννησης είναι το Wadsworth, το οποίο ήταν το πρώτο μουσείο που απέκτησε ένα Caravaggio, σύμφωνα με την Ιστορία του Κονέκτικατ. Το Wadsworth έχει το “Saint Francis of Assisi in Ecstasy”, καθιστώντας το μουσείο του Χάρτφορντ το μόνο μέρος στην πολιτεία που μπορεί κανείς να δει τον μάστορα του μπαρόκ. Επίσης, στο Wadsworth, βρίσκονται και άλλοι δάσκαλοι της Αναγέννησης, συμπεριλαμβανομένων των Giorgione, Piero di Cosimo και Artemisia Gentileschi, των οποίων η “Αυτοπροσωπογραφία ως Παίκτρια Λαούτου” είναι ένα σπάνιο παράδειγμα έργου μιας γυναίκας καλλιτέχνη της Αναγέννησης.

Ο Πάπας Γρηγόριος Α’ αναδιοργάνωσε τις οκτώ κακές σκέψεις αφαιρώντας το «νωθρότητα» και προσθέτοντας το «φθόνο». Στη συνέχεια, τον 13ο αιώνα, ο θεολόγος Θωμάς Ακινάτης επανέφερε τη «νωθρότητα» και εξάλειψε τη «λύπη», σύμφωνα με το History.com. Σήμερα, η Κατήχηση των κεφαλαίων αμαρτιών της Καθολικής Εκκλησίας είναι βασικά η ίδια με αυτή του Ακινάτη, εκτός από το ότι η υπερηφάνεια αντικατέστησε την ματαιοδοξία, σύμφωνα με το History.com.