Κατά τη διάρκεια του μεγαλύτερου κινηματογραφικού φεστιβάλ στον κόσμο, ο κινηματογράφος συνεχίζεται. Η απόδειξη αυτή την Τετάρτη, 13 Μαΐου, που κυκλοφορεί στους κινηματογράφους δύο φανταστικές ιαπωνικές ταινίες κινουμένων σχεδίων με απολαυστική αισθητική μοναδικότητα: “Junk world” και “ChaO”.
Πόσο μακριά είναι οι εποχές που ο ιαπωνικός κινηματογράφος αντιμετωπιζόταν με τη μεγαλύτερη περιφρόνηση (χωρίς να πει τίποτα για ρατσισμό) για να αφομοιωθεί με τις πιο μέτριες σειρές κινουμένων σχεδίων που παράγονται στην αλυσίδα και με χαμηλό κόστος με όφελος από τηλεοπτικά προγράμματα που τους ταίριαζαν μερικές φορές, πολύ περισσότερο, με τον δικό τους τρόπο! Σήμερα, το “Japanimation” φαίνεται από τότε Το λευκό φίδι de Taiji Yabushita, en 1958, sinon Ώρος, πρίγκιπας του ήλιου από τον Isao Takahata, δέκα χρόνια αργότερα: μια μεγάλη χώρα για κινούμενα σχέδια που δεν παραλείπει να εκθαμβώνει για τη μεγαλοπρέπεια, την εφευρετικότητα και τη ριζοσπαστικότητα, και τα τρία συχνά τρελά, των δημιουργιών του. Δύο ταινίες εξακολουθούν να το αποδεικνύουν αυτό αριστοτεχνικά, και πολύ διαφορετικά, στις αίθουσες από αυτήν την Τετάρτη: Άχρηστος κόσμος de Takahide Hori et al ChaO de Takahide Hori.
Junk world: madness animated καρέ-καρέ
Ο Takahide Hori μας κατέπληξε πριν από πέντε χρόνια, τόσο για την τρέλα της πρώτης του ταινίας μεγάλου μήκους Άχρηστο κεφάλι μόνο λόγω της ακόμη χειρότερης τρέλας της κατασκευής του. Ως πρόκληση που ξεκίνησε στα σαράντα του, αυτός ο πρώην φοιτητής τέχνης, που τότε έβγαζε τα προς το ζην ως διακοσμητής εσωτερικών χώρων, το είχε πάρει στο μυαλό του για να πειράξει ολομόναχος στη γωνιά του, και χωρίς καμία εμπειρία στο θέμα, μια ταινία επιστημονικής φαντασίας σε stop-motion (καρέ-καρέ κινούμενα σχέδια με ρυθμό, εδώ, 24 ανά δευτερόλεπτο!).
Ολοκληρώθηκε το 2017, Άχρηστο κεφάλι είχε περιοδεύσει σε φεστιβάλ και μαγνήτισε το κοινό παντού, πριν κυκλοφορήσει το 2020 στην Ιαπωνία, όπου έκτοτε έχει γίνει αντικείμενο μιας αρρωστημένης λατρείας.
Άχρηστος κόσμος που κυκλοφορεί σήμερα, δεν είναι καθόλου sequel, ούτε πραγματικά prequel, αλλά διαδραματίζεται στο ίδιο cyberpunk σύμπαν, που κατοικείται από γενετικά (πολύ, πολύ) τροποποιημένους ανθρώπους, αποικιακούς κλώνους και περισσότερο ή λιγότερο στασιαστικά ρομπότ. Ένα στράτευμα που εξερευνά έναν υπόγειο κόσμο πέφτει σε μια ενέδρα που μετατρέπεται σε σφαγή και σύντομα βρίσκεται παγιδευμένος σε έναν κβαντικό χρονικό βρόχο (ή μια αδύνατη κατασκευή με αυτή την έννοια) που τους κάνει να ξαναζούν τα ίδια γεγονότα ξανά και ξανά… Λοιπόν, όχι ακριβώς τα ίδια γεγονότα.
Περισσότερο από την ιστορία (πιο πλούσια σε δράση και χαρακτήρες από αυτό του Άχρηστο κεφάλι που περιοριζόταν σε μια ξεκάθαρη αφήγηση εφιαλτικής εξερεύνησης, αλλά όχι πολύ πιο ξεκάθαρη), είναι το συνολικό παραλήρημα που εκπλήσσει και απολαμβάνει ταυτόχρονα. Ο κόσμος των σκουπιδιών αναπαράγεται, όχι χωρίς χιούμορ, μια ολόκληρη κουλτούρα φρικιαστικών, οργανικών, τρελών εικόνων που πηγαίνει από το Bosch στο Nihei μέσω των Burroughs, Jodorowsky, Otomo, Tsukamoto, Quay, Giger, Tippett και Cronenberg. Ήταν πολλά; Δεν είδες τίποτα!
ChaOÂ: μια έκρηξη χρωμάτων και τρελών ιδεών
Αναγνωρισμένο ως ο πιο ριζοσπαστικός οίκος του ιαπωνικού animation, το Studio 4°C έχει δημιουργήσει μια ειδικότητα γραφικής και αφηγηματικής πρωτοτυπίας. Του χρωστάμε, μεταξύ άλλων, Παιχνίδι μυαλού, Πικρό μπετόν, Παιδιά της θάλασσας et Η ευκαιρία της μαντάμ Νικούκο.
Βραβείο κριτικής επιτροπής στο Φεστιβάλ Annecy 2025, ChaO είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία σκηνοθετημένη από τον έμπειρο animator Yasuhiro Aoki, ο οποίος, μετά από πρόταση του συνιδρυτή του Studio 4°C, έχει (πολύ, πολύ) ελεύθερα διασκευή από La petite sirene από τον Άντερσεν. Στα χαρτιά, δεν είναι πολύ πρωτότυπο, ειδικά επειδή έχουμε ήδη δεχτεί δύο λαμπρές ιαπωνικές παραλλαγές σε αυτό το θέμα με Ponyo στον γκρεμό Οι Miyazaki et al. Ο Λου και το Νησί της Γοργόνας από το Yuasa. Αλλά μόνο στα χαρτιά.
Έτσι, σε έναν ελαφρώς φουτουριστικό κόσμο όπου άνθρωποι και γοργόνες συνυπάρχουν λίγο πολύ ευχάριστα, ένας συνηθισμένος υπάλληλος γραφείου συναντά την ChaO, μια γοργόνα πριγκίπισσα πολύ μακριά από τους κανόνες της χαριτωμένης Disney. Χωρίς να καταλάβει καλά τι του συμβαίνει, το ωραίο αγόρι βρίσκεται γρήγορα παντρεμένος με το ιδιότροπο ψάρι…
Με μια τρελή γραφική ελευθερία, ChaO διαφοροποιεί τα στυλ και τις κλίμακες από τον έναν χαρακτήρα στον άλλο, διαποτίζει τα χρώματα με αστραφτερές αποχρώσεις και τις ρυθμίσεις με διασκεδαστικές λεπτομέρειες, συνδέει παράλογα gags, σκηνές μπουρλέσκ και άγριες καταδιώξεις. Μια έκρηξη εκκεντρικών εικαστικών ιδεών που θα μπορούσε να σας κάνει να νιώσετε πελαγωμένα. Ακριβώς όμως τη στιγμή που αποτυγχάνουμε να γυρίσουμε τα μάτια μας (αν και να ξεκουραστούμε λίγο), η ταινία παίρνει στροφή και μας λυτρώνει από τη συγκίνηση. Κάτω από τη μανιασμένη τρέλα, μια αγνή καρδιά, λιώνουμε!
