Annecy 2026: Ο Pierre Coffin επιστρέφει με τα Minions και τα τέρατα του [rencontre]

Ο σκηνοθέτης άνοιξε την 50η διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Κινουμένων Σχεδίων σήμερα στο Annecy, με παγκόσμια πρεμιέρα. Για την ενότητα «Αντιμετωπίζοντας τους αναγνώστες», η Premiere τον σύστησε σε μαθητές της σχολής EICAR. Αποσπάσματα.

Πριν από δεκαέξι χρόνια, Pierre Coffin παρουσίασε στο Annecy μια πρώτη μεγάλου μήκους ταινία που δεν ήξερε ότι θα τον ωθούσε στην κορυφή του κόσμου του animation. απεχθής εγώ ήταν στην πραγματικότητα η ιδρυτική πράξη του στούντιο Illumination καιΕΝΑγέννησε ένα franchise που έχει εισπράξει 5,6 δισεκατομμύρια δολάρια, συνεχίζοντας να προσελκύει θεατές από όλο τον κόσμο. Ο Coffin επιστρέφει σήμερα στο Annecy για να ανοίξει την 50η έκδοση – ένα φεστιβάλ που γνωρίζει καλά – με Minions και τέρατα.

Αυτό το άνοιγμα είναι συμβολικό με περισσότερους από έναν τρόπους: Illumination, το στούντιο του Κρις Μελεδάνδρι – επίσης επίτιμος καλεσμένος φέτος – έχει διατηρήσει μια συνεχή σχέση με το φεστιβάλ από την πρώτη στιγμή απεχθής εγώ. Είναι η τρίτη φορά που ένα Minions ανοίγει το φεστιβάλ. Και το θέμα που διατηρήθηκε από την 50η έκδοση, anime frissonsείναι επίκαιρο: Ο Coffin υπογράφει εδώ έναν αχαλίνωτο φόρο τιμής στο Χόλιγουντ της δεκαετίας του 1920 και στη σειρά Β τεράτων που κατοικούσαν την παιδική του ηλικία (από Χάριχάουζεν ΕΝΑ Γκοτζίλα περαστικόςΤο Blob). Είναι η συνάντηση του Technicolor στα σκαριά και η σειρά Z kaijÅ«, αλλά από τα Minions και για τα Minions! Αρκεί να πούμε ότι οι καταστροφές θα πετάξουν κατά μοίρες.

Πριν από την προβολή στη γιγαντιαία οθόνη σήμερα το βράδυ, διοργανώσαμε μια συνάντηση μεταξύ του Pierre Coffin και μερικών μαθητών από τη σχολή κινηματογράφου EICAR (Παρίσι). Επιλεγμένα αποσπάσματα (η πλήρης έκδοση της συνέντευξης θα διαβαστεί στο επόμενο τεύχος του Πρεμιέρα στα περίπτερα 24 Ιουνίου).

«Τα πάντα προέρχονται από το Χόλιγουντ της δεκαετίας του 1920, συμπεριλαμβανομένων των anime».

[SAMUEL] Γιατί επιλέξατε τον κόσμο των τεράτων και το Χόλιγουντ της δεκαετίας του 1920 για αυτή τη νέα περιπέτεια;

Η βασική ιδέα δεν προέρχεται από εμένα – εξάλλου, για να είμαι απόλυτα ειλικρινής, το αρχικό βήμα των ταινιών μου σπάνια προέρχεται από εμένα. Ο Κρις Μελεντάντρι με πήρε τηλέφωνο ένα Σαββατοκύριακο. Ήξερε ότι δεν ήθελα να κάνω άλλες ταινίες με τους Minions. Ήθελα πολύ να προχωρήσω. Όμως σκέφτηκε αυτή την ιδέα: “Και αν οι Minions έκαναν μια ταινία με τέρατα; Αφού δεν έχουν τέρας, δημιουργούν ένα και είναι καταστροφή. Σε όλη την υπόλοιπη ταινία προσπαθούν να διορθώσουν το λάθος τους… “Σταμάτησα να το ακούω μετά το “Minions made a film” (γέλια). Μου άρεσε αμέσως το concept. Το μόνο που έμενε ήταν να οριστεί η ώρα. Το πρώτο Minionsήταν η Swinging Sixties στο Λονδίνο. για το Minions 2είχα πάει στο Σαν Φρανσίσκο τη δεκαετία του 1970… Εκεί, η επιστροφή στο Χόλιγουντ τη δεκαετία του 1920 μου επέτρεψε να αποτίσω φόρο τιμής στον κινηματογράφο της καταγωγής του. Όλα προέρχονται από εκεί, συμπεριλαμβανομένου του anime. ήταν Βαβυλώνc’était Ο Καλλιτέχνηςκαι γενικότερα όλες οι ταινίες που συγκλόνισαν τα νιάτα των γονιών μου και που με μόρφωσαν και εμένα. Ήμουν σαν παιδί.

«Και ξαφνικά, βλέπω αυτό το σούπερ χαριτωμένο Blob ζωγραφισμένο στη γωνία ενός τραπεζομάντιλου…»

[SAMY] Υπήρχε κάποιο συγκεκριμένο τεχνικό ή καλλιτεχνικό εμπόδιο σε αυτή την ταινία;

Σε αντίθεση με ό,τι πιστεύουν μερικοί, δεν ήταν το ασπρόμαυρο που ήταν το πιο περίπλοκο στη δημιουργία, αλλά τα τέρατα. Τα τρία κύρια πλάσματα ονομάζονται Howard, Phillips και Irene. Το Howard & Phillips είναι ένας φόρος τιμής στον HP Lovecraft. Για να σας πω την αλήθεια, έχουμε έναν γραφίστα που λέγεται François Launay και του λέμε το παρατσούκλι Goumi. Για χρόνια, σε κάθε συνάντησή του τον έβλεπα να σχεδιάζει πλάσματα σε ένα παλιό βιβλίο, λίγο σαν το γκριμουράρ της ταινίας. Η έμπνευσή του προήλθε από αυτή τη λογοτεχνία και για παράδειγμα σχεδίασε ένα σούπερ χαριτωμένο Cthulhu. Ο χαρακτήρας του Γκούμη προέρχεται από εκεί. Ο Χάουαρντ και ο Φίλιπς είναι τα πλάσματα του. Μια μέρα, σε μια γωνιά ενός τραπεζομάντιλου, ζωγράφισε μια σταγόνα με τα μάτια: και έγινε Ειρήνη! Λόγω της απλότητάς του, ήταν το πιο δύσκολο να εμψυχωθεί. Κανένας εμψυχωτής δεν μπορούσε να τη ζωγραφίσει με το χέρι, καρέ-καρέ: τα μάτια της, οι κινήσεις που κάνει ενώ κυλάει, τα πλοκάμια… όλα έπρεπε να δημιουργηθούν αυτόματα από τις μηχανές. Αυτός ο χαρακτήρας απαιτούσε συνολικά περισσότερο από ένα χρόνο ανάπτυξης. Και μετά ήταν ο φωτισμός. Θέλαμε μια παλιομοδίτικη εμφάνιση που θα έμοιαζε σαν η ταινία της δεκαετίας του 1920 να γυρίστηκε τη δεκαετία του 1950 με χρώμα και οπίσθιο φωτισμό. Ήταν και αυτό πολύ περίπλοκο.

«Πρόσεχε, λες κόλπος στα ελληνικά»

[MENDY] Τα Minions έχουν τη δική τους γλώσσα. Πώς ταιριάζει αυτό συγκεκριμένα στη συγγραφή ενός σεναρίου;

Στην πρώτη ταινία, γράψαμε κατευθείαν με χαριτωμένα, και κανείς δεν κατάλαβε τίποτα. Ακόμα κι εγώ μερικές φορές χανόμουν. Αυτή τη φορά, άρχισα να γράφω, ο Brian ήρθε να με συνοδεύσει μετά και έγραψα τους διαλόγους τους απευθείας στα αγγλικά. Καθώς ηχογραφούσα, άλλαξα τον διάλογο σε χαριτωμένο. Μόλις είχα την πρόθεση, μόλις ήξερα τι να πω ως προς το νόημα, την ιστορία, το συναίσθημα του χαρακτήρα της σκηνής, μετά πέρασα στο χαριτωμένο. Στη μετάφραση, κρατάω λέξεις που καταλαβαίνουν όλοι – Μεγάλο Αφεντικό, κινηματογράφος– ανάμειξη ισπανικών, ιταλικών, αγγλικών. Η Universal International έρχεται από πίσω μου και μου στέλνει πίνακες στο Excel: «Να προσέχεις, λες κόλπος στα ελληνικά. » Μετά αφιερώνω τρεις εβδομάδες επαναλαμβάνοντας όλες τις φωνές σε όλες τις γλώσσες, εκτός από τα κινέζικα (μην με ρωτήσετε γιατί, δεν μπορώ να το κάνω). Και μετά Μεγάλο Αφεντικό γίνεται αφεντικό στα ισπανικά, έτσι επαναλαμβάνω. Αλλά είναι μια εντελώς ώριμη διαδικασία τώρα.