Το 14ο ετήσιο Φεστιβάλ FilMusic, που θα διαρκέσει από τις 25 έως τις 28 Ιουνίου στο Martha’s Vineyard Film Center, είναι ένα συναρπαστικό σαββατοκύριακο με ταινίες μεγάλου μήκους και μουσικές παραστάσεις που γιορτάζουν τη σύγκλιση της μουσικής, του πολιτισμού και του κινηματογράφου. Ο ιδρυτής και εκτελεστικός διευθυντής της Martha’s Vineyard Film Society, Richard Paradise, σημειώνει: «Η έμπνευση για τη δημιουργία της FilMusic ήταν ότι τα μουσικά ντοκιμαντέρ, ειδικά αυτά που περιγράφουν τις εξαιρετικές ζωές των συγκροτημάτων και των μουσικών που αγαπάμε, έχουν αυξηθεί τα τελευταία 15 χρόνια».
Αναφερόμενος σε δύο από τις ταινίες στο docket, το Paradise συνεχίζει, «Εκτός κι αν ένας σκηνοθέτης βουτήξει βαθιά στο θέμα του, πώς αλλιώς μπορούμε να μάθουμε τι ενέπνευσε τους αγαπημένους μας μουσικούς και δημιουργούς μουσικής να αποκτήσουν φήμη; Πώς ξεκίνησαν συγκροτήματα όπως οι Earth, Wind & Fire και ποια είναι τα μυστικά της μακροζωίας τους; Ή την επιρροή που είχε κάποιος σαν τον John Prine σε τόσους πολλούς άλλους τραγουδιστές-τραγουδοποιούς της εποχής του και ακόμα και σήμερα;â€
Το φεστιβάλ ξεκινά την Πέμπτη, 25 Ιουνίου, στις 7:30 μ.μ. με το βραβευμένο για Emmy «We Want the Funk», και ακολουθεί συζήτηση με τον συν-σκηνοθέτη Stanley Nelson. Η ταινία, που θα σας κάνει να χορεύετε στη θέση σας, αν όχι στον διάδρομο, ξεκινά με προβληματισμούς από μουσικούς, ιστορικούς, επιμελητές μουσικής και καθηγητές σχετικά με τον ορισμό του είδους: Το Funk μπορεί να μην περιγράφεται, αλλά το ξέρετε όταν το ακούτε. Και το πιο σημαντικό, όταν το ακούς, το νιώθεις. Πραγματικά αισθάνεστε τη φανκ σε όλη την ταινία, η οποία έχει τις πρώτες της ρίζες στους James Brown, Sly and the Family Stone και Parliament-Funkadelic. Εξετάζει τη συμβιωτική σχέση μεταξύ της έκρηξης της funk μουσικής από τη Midwest και της πολιτικής και φυλετικής δυναμικής στην Αμερική της δεκαετίας του 1970. Το “We Want the Funk” εξετάζει επίσης τις μεταθέσεις του στον Αφροφουτουρισμό και την επιρροή του σε μουσικούς όπως ο Elton John και ο David Bowie, μεταξύ άλλων.
Την Παρασκευή, 26 Ιουνίου, στις 4 μ. Το ντοκιμαντέρ αφηγείται την ιστορία του θρυλικού, εννέα βραβευμένου με Grammy συγκροτήματος Earth, Wind & Fire. Ανιχνεύει τη γένεσή του μέσω του ιδρυτικού μέλους Maurice White, καταγράφοντας την εξέλιξη και τη συνάφεια του συγκροτήματος από τη δεκαετία του 1970 έως σήμερα, διερευνώντας παράλληλα το βαθύ φιλοσοφικό και πνευματικό νόημα πίσω από το μήνυμα και τη μουσική του συγκροτήματος. Αντλώντας από τη Γη, τα πλούσια οπτικά, ηχητικά και γραπτά αρχεία της Wind & Fire, συμπεριλαμβανομένων των πλάνα που δεν έχετε ξαναδεί, η ταινία παίζει σαν ένα βιωματικό καλειδοσκόπιο εικόνων, χρωμάτων και μουσικής, μεταφέροντας τους θεατές στη ζωντάνια των ζωντανών παραστάσεων που έχουν ηλεκτρίσει τους θαυμαστές από το παρελθόν και το σήμερα.
Εκείνο το βράδυ στις 7:30, η μικρού μήκους ταινία συναυλίας «Robby Ameen Live at the Poster Museum» θα ακολουθήσει ζωντανή εμφάνιση από τον κύριο ντράμερ και αρχηγό του συγκροτήματος Ameen και φίλους, καθώς και μια συζήτηση με τον Ameen και τον σκηνοθέτη Nelson Hume. Κατά τη διάρκεια του COVID, ο Ameen χρησιμοποίησε ένα κατάστημα αφισών δεκαετιών για να ηχογραφήσει, να διδάξει, να κάνει πρόβες και τελικά να παρουσιάσει μια εβδομαδιαία σειρά στην εκτεταμένη βιτρίνα του, γεμάτη με τη μεγαλύτερη συλλογή vintage αφισών στον κόσμο. Με τα μακροχρόνια μέλη του συγκροτήματος του, ο Ameen δημιούργησε ένα οικείο κομμωτήριο γειτονιάς, που ξεχειλίζει από φλογερή, πρωτότυπη αφρο-κουβανέζικη μουσική που έχει βαθιά στελέχη του σύγχρονου hard bop και funk.Â
Το Σάββατο, 27 Ιουνίου, στις 4 μ.μ., είναι η μουσική βιογραφική ταινία της Πάρις Μπάρκλεϊ, «Billy Preston: That’s the Way God Planned It». Το ντοκιμαντέρ εξιστορεί την εκπληκτική ζωή και την καριέρα έξι δεκαετιών του βραβευμένου με Grammy keyboardist Billy Preston, του οποίου ο ήχος με την υπογραφή, ο ήχος της, ο Franklina Charles, ο Franklin Be, ο Franklin Be, διαμόρφωσε το έργο του οι Rolling Stones, η Barbra Streisand, ο Sly Stone, ο Eric Clapton και αμέτρητοι άλλοι.
Εκείνο το βράδυ στις 7:30 μ.μ. είναι το «You Got Gold: A Celebration of John Prine» του Michael John Warren, που ακολουθείται από ένα Q και A με τη χήρα του μουσικού και την παραγωγό της ταινίας, Fiona Whelan Prine. Το ντοκιμαντέρ αποτυπώνει ένα αφιέρωμα γεμάτο αστέρια τον Οκτώβριο του 2022. Περιλαμβάνει θαυμαστές και συνεργάτες όπως η Bonnie Raitt, ο Brandi Carlile, ο Tyler Childers, η Lucinda Williams, ο Dwight Yoakam, ο Jason Isbell και ο Bob Weir, μεταξύ πολλών άλλων, που παίζουν στη σκηνή του Ryman για τη ζωή και τη μουσική του στο Nash. Σε όλη τη διάρκεια της ταινίας, ο ενθουσιασμός του κοινού είναι έκδηλος. Η Fiona λέει για την 50χρονη καριέρα του συζύγου της: «Οι θαυμαστές του ήταν και παραμένουν πιστοί και αφοσιωμένοι με μοναδικό τρόπο, πολλοί από αυτούς τον ακολούθησαν από την αρχή της καριέρας του στα folk club του Σικάγο στα τέλη της δεκαετίας του 1960». Γελάσαμε, κλάψαμε, μοιραστήκαμε ιστορίες και τραγουδήσαμε τα τραγούδια.â€
Την Κυριακή, 28 Ιουνίου, στη 13.00 είναι το «EPiC: Elvis Presley in Concert», σε σκηνοθεσία Baz Luhrmann. Το ντοκιμαντέρ, το οποίο επικεντρώνεται στις αρχές της δεκαετίας του 1970, περιλαμβάνει πλάνα που βρέθηκαν πρόσφατα από τις κατοικίες και τις περιοδείες του στο Λας Βέγκας μεταξύ 1970 και 1972, αποκαλύπτοντας τον Βασιλιά ως τον κορυφαίο μουσικό και ερμηνευτή που ήταν. (Δείτε την πλήρη κριτική των MV Times στη διεύθυνση bit.ly/MVT_EPiC.)
Την Κυριακή 28 Ιουνίου, στις 4 μ.μ., παρουσιάζεται το «Mozart’s Sister» της βραβευμένης σκηνοθέτιδας-παραγωγού Madeleine Hetherton-Miau, ένα μουσικό μυστήριο που εξερευνά τη Μαρία-Άννα Μότσαρτ, το μεγαλύτερο αδερφάκι του διάσημου συνθέτη. Η προσέγγιση του Hetherton-Miau είναι πολύπλευρη. Χρησιμοποιεί αναπαραστάσεις για να μας μεταφέρει στον 18ο αιώνα, αποκαλύπτοντας τη στενή σχέση ανάμεσα στα δύο παιδιά θαύματα. Η ταινία περιλαμβάνει επίσης αποσπάσματα από τα γράμματά τους και συνεντεύξεις με ιστορικούς της σύγχρονης μουσικής, μια ιατροδικαστή ειδικού γραφής, μαέστρους και την ηθοποιό και θεατρική συγγραφέα Silvia Milo, η οποία έγραψε και ερμήνευσε το περίφημο έργο μιας γυναίκας «The Other Mozart». τη ζωή που αντιμετώπισε μετά τα 15 της, όταν δεν ήταν πλέον σεβαστό για εκείνη να παίζει δημόσια. και τις επιλογές που έπρεπε να κάνει ως γυναίκα στην εποχή της για να επιβιώσει. Τελικά, η ιστορία είναι μια ιστορία θριάμβου και εμπνέει έναν εξαιρετικά ευδιάκριτο και ταλαντούχο νέο κλασικό συνθέτη, την Άλμα Ντόιτσερ, την οποία παρακολουθούμε επίσης σε όλη την ταινία ως ο σύγχρονος doppelganger της Maria-Anna.
Η τελευταία ταινία του Σαββατοκύριακου, η ταινία του Bill Lichtenstein «The Airwaves Belonged to the People: WBCN and the American Revolution», προβάλλεται την Κυριακή, 28 Ιουνίου, στις 7:30 μ.μ., ακολουθούμενη από μια συζήτηση με τον εκτελεστικό παραγωγό Robert Sennott. Το ντοκιμαντέρ που κυκλοφόρησε πρόσφατα αφηγείται πώς ένας ροκ ραδιοφωνικός σταθμός της Βοστώνης βοήθησε να πυροδοτηθεί η πολιτιστική και πολιτική επανάσταση στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και μετά. Κατά τη διάρκεια μιας εποχής έντονων κοινωνικών αναταράξεων στην Αμερική, το WBCN εγκατέλειψε τις τυπικές μορφές ραδιοφώνου για να γίνει μια ισχυρή, ανεξάρτητη πλατφόρμα για προοδευτικές ειδήσεις, το αντιπολεμικό κίνημα, τα πολιτικά δικαιώματα, τα δικαιώματα των γυναικών και το κίνημα απελευθέρωσης LGBTQ. Η ταινία υπογραμμίζει πώς ο σταθμός συνδύασε το ροκ εν ρολ με την επαναστατική πολιτική, δίνοντας φωνή σε μια αντιπολιτισμική γενιά που αγνοείται από τα κυρίαρχα μέσα ενημέρωσης.
Αναλογιζόμενος τη σημασία του φεστιβάλ, ο Paradise λέει: «Η μουσική ως μέρος της αμερικανικής μας εμπειρίας είναι σημαντική. Είναι ένα δημοφιλές κινηματογραφικό είδος που καθόμαστε και βλέπουμε, ξαναζώντας τις αναμνήσεις μας.â€
Για εισιτήρια και περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε mvfilmsociety.com.
