Το Σάββατο και η Κυριακή σηματοδοτούν το National Craft Open Studios Weekend
Αναφορές προσωπικού
Το Penn Center προσκαλεί το κοινό να γνωρίσει την καλλιτεχνική, την ιστορία και την πολιτιστική σημασία των χειροποίητων χειροτεχνιών κατά τη διάρκεια μιας ειδικής έκθεσης με τους καλλιτέχνες της Lowcountry Torreah “Cookie†Washington, Amiri Farris, Bruce Ingram, Monique de La Tour και Teniqua Pope.
Τα εργαστήρια θα πραγματοποιηθούν από το μεσημέρι έως τις 5 μ.μ., Σάββατο 18 Ιουλίου και Κυριακή 19 Ιουλίου 2026, στο Μουσείο York W. Bailey στην πανεπιστημιούπολη του Penn Center στο πλαίσιο του εναρκτηρίου National Craft Open Studios Weekend. Η εκδήλωση σε εθνικό επίπεδο συγκεντρώνει καλλιτέχνες από όλη τη χώρα για να καλωσορίσουν τους επισκέπτες στους δημιουργικούς τους χώρους, ενώ γιορτάζουν τις διαχρονικές παραδόσεις της αμερικανικής τέχνης.
Η εκδήλωση του νησιού της Αγίας Ελένης πρωτοστάτησε από την Ουάσιγκτον, τον Artist-in-Residence του Penn Center το 2026, σε συνεργασία με το Κέντρο Ανθρωπιστικών Επιστημών και Τεχνών Willson του Πανεπιστημίου της Τζόρτζια, με την υποστήριξη του Ιδρύματος Mellon.
«Το National Craft Open Studios Weekend παρέχει μια μοναδική ευκαιρία να προβληθούν οι καλλιτεχνικές παραδόσεις της κοινότητας Gullah-Geechee ενώ καλωσορίζει τους επισκέπτες στο Penn Center», δήλωσε ο Εκτελεστικός Διευθυντής του Penn Center Robert Adams, Ph.D., σε δελτίο μέσων ενημέρωσης. «Είμαστε περήφανοι που συνεργαζόμαστε με την Cookie Washington και το Κέντρο Ανθρωπιστικών Επιστημών και Τεχνών Willson του Πανεπιστημίου της Τζόρτζια για να γιορτάσουμε τους καλλιτέχνες και τις πολιτιστικές παραδόσεις που συνεχίζουν να διαμορφώνουν αυτή την κοινότητα».
Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν μια διαφορετική ομάδα καλλιτεχνών των οποίων το έργο αντικατοπτρίζει την ιστορία, τον πολιτισμό και τις δημιουργικές παραδόσεις της Lowcountry.
— Monique de La Tourτο Penn Center’s Interpretive and Exhibitions Lead, επιμελήθηκε την τρέχουσα έκθεση Bruce Ingram στο York W. Bailey Museum. Μοιράζεται επίσης τις γνώσεις της για τις παραδοσιακές τέχνες της Lowcountry μέσω εργαστηρίων βαφής indigo και ξεναγήσεων με ιαματικά φυτά που εξερευνούν τις συνδέσεις μεταξύ του πολιτισμού, της ιστορίας και του φυσικού τοπίου.
— Teniqua Pope είναι καλλιτέχνης, υποστηρικτής της κατάργησης και επαγγελματίας των θεραπευτικών τεχνών με βαθιές προγονικές ρίζες στο Lowcountry της Νότιας Καρολίνας. Καλλιτέχνης του 2025 Gullah Geechee CREATE, μεταμορφώνει τα συντρίμμια των ωκεανών και τα φυσικά υλικά σε έργα που εξερευνούν την ανθεκτικότητα, τον εκτοπισμό και την κληρονομιά. Τα έργα της περιλαμβάνουν το Selah Sound, το οποίο συνδυάζει την τέχνη, τη γεωργία και τον ακτιβισμό για να υποστηρίξει την πολιτιστική και διατήρηση της γης του Gullah Geechee, και το Sojourner’s Staff, μια συλλογή από σκαλισμένα στο χέρι μπαστούνια εμπνευσμένα από προσωπικές ιστορίες της Μεγάλης Μετανάστευσης.
«Amiri Farrisο Artist-in-Residence του Penn Center 2023-24, είναι ένας διεπιστημονικός καλλιτέχνης με έδρα το Bluffton του οποίου η δουλειά έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 50 ατομικές και μουσειακές εκθέσεις σε εθνικό και διεθνές επίπεδο. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του, με θέμα «Γη και Δικαιοσύνη», ο Φάρις εξερεύνησε τον πολιτισμό του Gullah Geechee, τη διατήρηση της γης, την ιδιοκτησία των κληρονόμων και την ιστορία του Penn Center μέσω φωτογραφίας, ζωγραφικής και άλλων μέσων.
Ως Καλλιτέχνης στο Residence 2026-2027, η Ουάσιγκτον έχει προσελκύσει μέλη της κοινότητας και μαθητές μέσω εργαστηρίων, συνεργατικών έργων καπιτονέ και προγραμματισμού μεταξύ των γενεών εξερευνώντας την ιστορία του Gullah Geechee μέσω των τεχνών κλωστοϋφαντουργίας. Το όραμά της είναι να διασφαλίσει ότι αυτές οι παραδόσεις θα συνεχίσουν να ευδοκιμούν, όχι μόνο ως καλλιτεχνικές πρακτικές αλλά και ως ζωντανά αρχεία της οικογένειας, του τόπου και της ταυτότητας.
«Αυτή η κατοικία στο Penn Center μου επιτρέπει να ριζώσω αυτό το έργο στον τόπο, την ιστορία και την κοινότητα, συνδέοντας το παρελθόν με το παρόν μέσω της πρακτικής δημιουργίας και μιας πρακτικής χειροτεχνίας», είπε η Ουάσινγκτον. «Για μένα, το καπιτονέ με κουρέλι Gullah είναι μια γλώσσα μνήμης, μια πράξη τιμής της ζωής, του μόχθου και της δημιουργικότητας εκείνων των οποίων οι ιστορίες σπάνια καταγράφηκαν αλλά βαθιά αισθητές», είπε η Ουάσινγκτον. «Κάθε βελονιά μεταφέρει την ιστορία μπροστά και μας υπενθυμίζει ότι η χειροτεχνία δεν είναι μόνο μια μορφή τέχνης αλλά και μια πράξη πολιτιστικής διατήρησης».
Η κοινότητα ενθαρρύνεται να δοκιμάσει το καπιτονέ με κουρέλι Gullah, τη βαφή indigo, τις επιδείξεις καλλιτεχνών και άλλες πρακτικές χειροτεχνίες κατά τη διάρκεια του Σαββατοκύριακου National Craft Open Studios. Η είσοδος είναι ελεύθερη, και όλοι είναι ευπρόσδεκτοι.
RSVP για εργαστήρια χειροτεχνίας στο https://bit.ly/4fhv4Hi.
Στο πλαίσιο των εορταστικών εκδηλώσεων του Σαββατοκύριακου, οι επισκέπτες προσκαλούνται επίσης σε μια εναρκτήρια δεξίωση για την έκθεση του Bruce Ingram στις 6 μ.μ., Παρασκευή 18 Ιουλίου, στο Μουσείο York W. Bailey. Η δεξίωση προσφέρει την ευκαιρία να συναντήσετε τον καλλιτέχνη και να γιορτάσετε την έκθεση πριν από τον δημόσιο προγραμματισμό του Σαββατοκύριακου.
Λεπτομέρειες είναι διαθέσιμες στο https://bit.ly/3TynjVW.
RSVP για την εναρκτήρια δεξίωση του Bruce Ingram στο https://bit.ly/3TdmbqH.
