εγώΕίναι μια βραδιά δύο μισών και πολλών, πολλών κομματιών, μερικά που ταιριάζουν σφιχτά, άλλα πιο αδέξια βιδωμένα μεταξύ τους. Και ίσως αυτό συμβαίνει γιατί το The McRae/Vassilev Project είναι ακριβώς αυτό: ένα έργο περισσότερο από ένα κομμάτι.
Σε σκηνοθεσία Natalie Abrahami και χορογραφία Loughlan Prior, είναι ουσιαστικά μια συνάντηση μεταξύ δύο αριστοτεχνικών ερμηνευτών με μακρά καριέρα στη Βασιλική Όπερα, του χορευτή Steven McRae και του βιολονίστα Vasko Vassilev, που συνδυάζονται με τη σχεδόν μυθική φιγούρα ενός άλλου βιρτουόζου καλλιτέχνη, του Niccolò Paganini.
Το πρώτο ημίχρονο ξεκινά με τον Βασίλεφ στην κεντρική σκηνή να παίζει με τον Μπαχ (για κάποιο λόγο). κάνει πίσω για να παραχωρήσει χώρο για ένα πολυτελές pas de deux από τον McRae και τη σύντροφό του Sarah Lamb, όλες τις εξαιρετικές γραμμές, περιστροφές και ανελκυστήρες. Από αυτή τη σκηνή της «μπροστινής σκηνής», το σκηνικό μεταβαίνει σε ένα στούντιο στα παρασκήνια, οι καλλιτέχνες McRae, Vassilev, Lamb και η πιανίστα Pamela Tan Nicholson μπαίνουν σαν για πρόβα. Το υπόλοιπο αυτής της ενότητας είναι μια ανάλαφρη επίδειξη και αφήγηση των ιστοριών του McRae και του Vassilev – ο ένας Αυστραλός που χόρευε σαν παιδί, ο άλλος ένα Βούλγαρο θαύμα που στεγάστηκε σε μια μουσική οικογένεια – εικονογραφημένο με παλιές φωτογραφίες και βίντεο, συμπληρωμένα με σχόλια από τους Lamb και τους συναδέλφους του Nicholson. επίδειξη των δεξιοτήτων τους στη μουσική και το χορό.
Η σκηνή είναι ταυτόχρονα γοητευτική – εξατομικεύει τη φιγούρα του επαγγελματία ερμηνευτή – και επινοημένη: ακόμα και όταν ζεσταίνεις τους χαρακτήρες, νιώθεις τις ενώσεις στο σενάριο (η φωνητική δράση δεν είναι το φόρτε τους) και τα τραντάγματα μεταξύ του επιχειρούμενου νατουραλισμού της συνομιλίας τους και των εκτελεσμένων τεχνών της κλασικής ερμηνείας.
Το δεύτερο ημίχρονο είναι μια πλήρης αλλαγή τακτικής. Όλοι επιστρέφουν ως διαβολικοί Παγκανίνοι με φράκα και κουλούρια, μαλλιά βαμμένα σκούρα και με γούστο ανακατωμένα. Εκτός από την άνθηση ενός τόξου βιολιού σαν μπαστούνι, σπαθί ή δόρυ, ο McRae χρησιμοποιεί την εκπαίδευσή του στο χορό βρύσης σε δαιμονικά zapateado και λαμπρές περιστροφές των Κοζάκων, μερικές φορές συνδυάζοντας το επιβλητικό του πόδι σε συνεργασία με το αέρινο pointe-work και τις λιτές γραμμές του Lamb. Παρόλα αυτά, είναι ίσως ο Βασίλεφ που κρατάει περισσότερο τη σκηνή, απλώς βάζει το σώμα του να παίξει τον Παγκανίνι. η εστίαση λέιζερ είναι μαγευτική.
Κρίμα, λοιπόν, που υπάρχουν τόσα πολλά εφέ που αποσπούν την προσοχή, από χορευτές με οπίσθια προβολή μέχρι φουσκωτό καπνό και λαμπερά φώτα, και ένα πολυάσχολο αφηρημένο animation που οπτικοποιεί τη μουσική δυναμική. Με τέτοιους ερμηνευτές, τους αρκεί να κάνουν το πράγμα τους.
