Αρχική Πολιτισμός Ένας επιχειρηματίας τροφών για κατοικίδια και μια απαίτηση για «προώθηση των αμερικανικών...

Ένας επιχειρηματίας τροφών για κατοικίδια και μια απαίτηση για «προώθηση των αμερικανικών αξιών»: η πολιτιστική επίθεση του Τραμπ πλήττει τη Μπιενάλε της Βενετίας

10
0

Οι Ηνωμένες Πολιτείες βρίσκονται στη Μπιενάλε της Βενετίας με ένα ακόμη παράδειγμα της πολιτιστικής επίθεσης του Ντόναλντ Τραμπ: με έναν απροσδόκητο καλλιτέχνη που επιλέχθηκε μετά από μια έντονη διαδικασία επιλογής και με το περίπτερο στα χέρια ενός ατόμου χωρίς εμπειρία στον κόσμο της τέχνης αλλά καλά συνδεδεμένο με τον στενό κύκλο του προέδρου. Το σημαντικό γεγονός της σύγχρονης τέχνης περιβάλλεται επίσης από πολιτικές εντάσεις που πυροδοτήθηκαν από τη συμμετοχή της Ρωσίας και του Ισραήλ.

Η καλλιτέχνις που επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει τις ΗΠΑ είναι η Άλμα Άλεν, μια 55χρονη που είναι ουσιαστικά άγνωστη στον κόσμο της τέχνης και παρουσιάζει περίπου 20 αφηρημένα γλυπτά φτιαγμένα από φυσικά υλικά. Ωστόσο, δεν είναι η τέχνη του, με τον μάλλον αβλαβή φορμαλισμό της, που έχει προκαλέσει διαμάχες, αλλά μάλλον η αδιαφανής διαδικασία επιλογής που τον έφερε στην ιταλική πόλη.

Όπως κάνει κάθε δύο χρόνια, το Στέιτ Ντιπάρτμεντ οργάνωσε μια ανοιχτή πρόσκληση για καλλιτέχνες που φιλοδοξούν να εκπροσωπήσουν τις ΗΠΑ σε αυτή τη Μπιενάλε, μια τιμή που συνήθως επιφυλάσσεται σε δημιουργούς με αναμφισβήτητη καλλιτεχνική αναγνώριση και ωριμότητα. Ωστόσο, αυτή τη φορά, η κυβέρνηση Τραμπ αφαίρεσε όλες τις αναφορές σε αξίες «όπως η διαφορετικότητα, η συμπερίληψη και η ισότητα» από την ανοιχτή πρόσκληση, αντικαθιστώντας τις με μια διαφορετική απαίτηση «να αντικατοπτρίζονται και να προωθούν τις αμερικανικές αξίες», όπως «καινοτομία» και «εξαιρετικότητα».

Ένας επιχειρηματίας τροφών για κατοικίδια και μια απαίτηση για «προώθηση των αμερικανικών αξιών»: η πολιτιστική επίθεση του Τραμπ πλήττει τη Μπιενάλε της Βενετίας

Ενάντια σε όλες τις πιθανότητες, ο επιλεγμένος καλλιτέχνης ήταν αυτός ο γλύπτης που γεννήθηκε σε μια οικογένεια Μορμόνων στο Σολτ Λέικ Σίτι και από την οποία έφυγε στα νιάτα του. Ο Άλεν είναι ένας αυτοδίδακτος καλλιτέχνης – ο πρώτος που εκπροσώπησε τη χώρα του στη Βενετία – που από την πώληση ξύλινων ειδωλίων στους δρόμους της συνοικίας SoHo της Νέας Υόρκης εκτέθηκε σε μια ομαδική έκθεση στο Μουσείο Whitney το 2014. Ακόμα κι έτσι, μέχρι σήμερα έχει κάνει μόνο μια μεγάλη αναδρομική έκθεση, στο Palm Springsculet1p Museum Art που εγκαινιάστηκε στο Palm Springs1p. ημέρα Τρίτη, που προορίζεται για επαγγελματίες. Εκεί, έλεγε επανειλημμένα σε όποιον τον πλησίαζε: «Εγώ εκπροσωπώ μόνο τον εαυτό μου».

Η έκθεσή του, με τίτλο «Call Me the Breeze», περιλαμβάνει αφηρημένα και βιομορφικά γλυπτά, με επίκεντρο τη χρήση υλικών όπως χυτός μπρούντζος, αμερικανική καρυδιά, μεξικανικός όνυχας, χαλαζίτης Γουατεμάλας, περσικός τραβερτίνος και μάρμαρο Yule από το Κολοράντο, μια λευκή πέτρα που χρησιμοποιείται στα εθνικά μνημεία της Ουάσιγκτον. ποικιλία υλικών από διαφορετικές προελεύσεις ως συμπυκνωμένη γεωλογία της Αμερικής, υπονοώντας έναν πιθανό Παναμερικανισμό. Στην πραγματικότητα, ο Άλεν κατοικεί στο Μεξικό από το 2017, μια περίσταση που προσθέτει μια ειρωνεία σε μια ιστορία που είναι δύσκολο να αγνοηθεί: ο επίσημος εκπρόσωπος των Ηνωμένων Πολιτειών εργάζεται στην άλλη πλευρά των συνόρων που ο Τραμπ έχει κάνει έμβλημα της μεταναστευτικής του πολιτικής.

Στην ανοιχτή πρόσκληση, η κυβέρνηση Τραμπ αφαίρεσε τις αναφορές στη διαφορετικότητα και την ένταξη, αντικαθιστώντας τις με την απαίτηση «να αντικατοπτρίζονται και να προωθούνται οι αμερικανικές αξίες».

Τα έργα του μοιάζουν με απολιθώματα, όργανα, ζώα ή λιωμένα εργαλεία, σε μια ασάφεια που βρίσκεται στο επίκεντρο της πρακτικής του καλλιτέχνη: σχεδόν όλα τα έργα έχουν τίτλο Δεν έχει ακόμη τίτλοσαν να κρατούσε όλα τα νοήματα σε αγωνία. Αν και δεν είναι καταστροφική, η έκθεση είναι εκπληκτικά μη φιλόδοξη, ειδικά μετά τα περίπτερα των καλλιτεχνών Simone Leigh το 2022 και Jeffrey Gibson το 2024. Και οι δύο μεταμόρφωσαν ριζικά το νεοκλασικό κτίριο και ασχολήθηκαν με την κοινωνική και φυλετική ιστορία των Ηνωμένων Πολιτειών.

Λόγω του τερματισμού της κυβέρνησης των ΗΠΑ στα τέλη του 2025, ο Άλεν δεν άρχισε να εργάζεται για την έκθεσή του μέχρι τον περασμένο Ιανουάριο. Σύμφωνα με τα αμερικανικά μέσα ενημέρωσης, δεν ήταν η πρώτη επιλογή για την επιτροπή. Το όνομά του επιλέχθηκε αφού πιο καθιερωμένοι καλλιτέχνες, όπως ο William Eggleston και η Barbara Chase-Riboud, αρνήθηκαν την πρόσκληση για να αποφύγουν να συνδεθούν με την κυβέρνηση Τραμπ.

Αναφέρθηκε επίσης το όνομα του Κέρτις Γιάρβιν, ενός νεο-αντιδραστικού ιδεολόγου κοντά στην τεχνολογική δεξιά. Πρότεινε να μετατραπεί το περίπτερο σε ένα προκλητικό Hall of Deplorables, μια αναφορά στον όρο που χρησιμοποίησε η Χίλαρι Κλίντον εναντίον του εκλογικού σώματος του Τραμπ το 2016, ο οποίος έχει εκ νέου οικειοποιηθεί από την κουλτούρα MAGA. Το έργο περιστράφηκε γύρω από αυτό του Τιτσιάν Ο βιασμός της Ευρώπηςμε δυνατότητα ακόμη και χρήσης πλαστογραφίας ή ψυχαγωγίας που δημιουργείται από AI, εάν το πρωτότυπο δεν μπορούσε να δανειστεί, σύμφωνα με Κόσμος της ματαιότητας.

Τρία έργα της Άλμα Άλεν, μέσα στο αμερικάνικο περίπτερο στην Μπιενάλε της Βενετίας.

Το περίπτερο του Άλεν είναι πολύ λιγότερο εικονομαχικό από εκείνο το ματαιωμένο έργο. Στην πραγματικότητα, ο γλύπτης δεν ταιριάζει με το προπαγανδιστικό προφίλ που κάποιοι φοβόντουσαν πριν από το άνοιγμα. Είναι η ομάδα που τον περιβάλλει που έχει δημιουργήσει αμφιβολίες. Ο επιμελητής, Jeffrey Uslip, εμφανίζεται στην επίσημη τεκμηρίωση ως επαγγελματίας με σχεδόν τρεις δεκαετίες εμπειρίας, που σχετίζεται με εκθέσεις διάσημων καλλιτεχνών όπως ο Mark Bradford, η Lynda Benglis και η Agnes Denes. Παραλείπει όμως το γεγονός ότι κουβαλά μαζί του μια σημαντική διαμάχη. Το 2016, όταν ήταν ο επικεφαλής επιμελητής του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στο Saint Louis, ο Uslip διοργάνωσε μια έκθεση που περιελάμβανε εικόνες αστυνομικής βίας κατά των μαύρων και πτωμάτων Αφροαμερικανών γυναικών καλυμμένων με σοκολάτα και οδοντόκρεμα. Η εκπομπή προκάλεσε διαμαρτυρίες, κατηγορίες για φυλετική αναισθησία και εκκλήσεις για παραίτησή του. Λίγο αργότερα, ο Uslip έφυγε από το μουσείο.

Ωστόσο, η πιο εντυπωσιακή φιγούρα στην ομάδα είναι η Jenni Parido, επικεφαλής του περιπτέρου και πρόεδρος του American Arts Conservancy, ενός μη κερδοσκοπικού οργανισμού που δημιουργήθηκε το 2025 για να «συντηρήσει, να προωθήσει και να προωθήσει» τις εικαστικές τέχνες στις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα αμερικανικά μέσα ενημέρωσης τόνισαν ότι, πριν αναλάβει το τιμόνι του ενετικού περιπτέρου, η Parido διηύθυνε μια εταιρεία υψηλής ποιότητας τροφών για κατοικίδια στην Τάμπα της Φλόριντα. Σημειώθηκε επίσης ότι ανέλαβε τη δουλειά μέσω της Erin Scavino, επικεφαλής του προγράμματος Art in Embassy της αμερικανικής κυβέρνησης και συζύγου του Dan Scavino, στενού συνεργάτη του Trump. Επιπλέον, μεταξύ των χορηγών του περιπτέρου είναι ο John Phelan, Υπουργός Ναυτικού μέχρι πριν από δύο εβδομάδες, συλλέκτης έργων τέχνης και γνωστός Ρεπουμπλικανός δωρητής.

Πριν αναλάβει το ενετικό περίπτερο, διηύθυνε μια εταιρεία υψηλής ποιότητας τροφών για κατοικίδια στη Φλόριντα. Την επέλεξε η σύζυγος ενός συνεργάτη του Τραμπ.

Η συμμετοχή των ΗΠΑ προκαλεί διαμάχη εδώ και εβδομάδες. Ο καλλιτέχνης Anish Kapoor ζήτησε να αποκλειστούν οι Ηνωμένες Πολιτείες από την Μπιενάλε, μαζί με τη Ρωσία και το Ισραήλ, για την «αποτρόπαια πολιτική μίσους» και την «ακατάπαυστη πολεμοχαρή» τους. ευκαιρία να παρουσιάσει σοβαρή δουλειά.» Αντίθετα, ο Γάλλος γκαλερίστας Emmanuel Perrotin, ο οποίος υπέγραψε τον Allen λίγο μετά την επιλογή του, υπερασπίστηκε τον καλλιτέχνη: «Ο κόσμος ήταν έτοιμος να διαλύσει όποιον καλλιτέχνη δεχόταν να κάνει το περίπτερο. Είναι πολύ άδικο. Ο Άλεν είναι πολύ καλός άνθρωπος και δεν εκπροσωπεί καθόλου την κουλτούρα MAGA.â€

Σε μια μπιενάλε τόσο βαθιά συνυφασμένη με την πολιτική, η πρόταση μοιάζει χλιαρή ή και υπεκφυγή. Οι πρώτες κριτικές για το περίπτερο των ΗΠΑ ήταν καυστικές. Το Artnews σημείωσε ότι τα γλυπτά του Άλεν είναι «διακοσμητικά αντικείμενα» και συνόψισε την απογοήτευσή του με μια βάναυση φράση: «Ένα άδειο περίπτερο θα ήταν προτιμότερο», ενώ το περιοδικό τέχνης Διάζωμα επεσήμανε ότι η έκθεση δεν λέει «τίποτα σημαντικό» και ότι το αποτέλεσμα είναι «ντροπιαστικό». «Δεν προσβάλλουν, παρά μόνο στην αδράνειά τους», Οι New York Times ανακοινώθηκε χθες.

Εναλλακτικό περίπτερο

Σε αντίθεση με ένα επίσημο περίπτερο όπου κυριαρχεί η άπιαστη αφαίρεση, δύο αφροαμερικανοί καλλιτέχνες, η Lorna Simpson και ο Arthur Jafa, προτείνουν μια εναλλακτική αφήγηση των Ηνωμένων Πολιτειών στη Βενετία. Το κάνουν σε ιδιωτικά ιδρύματα. Η Simpson εκθέτει στην Punta della Dogana, που ανήκει στον μεγιστάνα François Pinault, όπου επισκέπτεται ξανά τη δουλειά δύο δεκαετιών που επικεντρώνεται στο μαύρο σώμα. Η πρώτη Αφροαμερικανίδα που προσκλήθηκε στη Μπιενάλε της Βενετίας, το 1990, υπήρξε επίσης έντονη κριτική του Τραμπ. Εν τω μεταξύ, ο Jafa παρουσιάζει τη δουλειά του στο Ίδρυμα Prada, όπου παρουσιάζει τα πυρετώδη βίντεό του για την υποταγή των Μαύρων και την υπεροχή των λευκών.

Επιμελήτρια της έκθεσης είναι η Nancy Spector, η οποία το 2007 έφερε στο περίπτερο των ΗΠΑ τα έργα του Félix González-Torres, διαβόητου κριτικού του κατεστημένου, στα τελευταία χρόνια της προεδρίας του George W. Bush. Μια πιθανότητα που σήμερα μοιάζει με επιστημονική φαντασία. Και αυτό αφήνει ένα αναμφισβήτητο συμπέρασμα: στη Μπιενάλε της Βενετίας, η χώρα εκπροσωπείται καλύτερα έξω από το δικό της περίπτερο.

Εγγραφείτε για το εβδομαδιαίο μας ενημερωτικό δελτίο για να λάβετε περισσότερη κάλυψη ειδήσεων στην αγγλική γλώσσα από την EL PAÃ S USA Edition