Υπάρχουν άφθονα ελληνικά κύματα που κυματίζουν στο ερημικό παραθαλάσσιο σκηνικό του «Sea of Glass», αν και δεν είναι ιδιαίτερα περίεργα. Μέσα σε έναν εθνικό κινηματογράφο που έχει γίνει διεθνώς αναγνωρισμένος για τη διεστραμμένη πλοκή και τον νεκρό παραλογισμό, η τρίτη ταινία του συγγραφέα-σκηνοθέτη Αλέξη Αλεξίου ξεχωρίζει για την έντονη αφήγηση και τη σοβαρή συναισθηματική του ένταση. Υπάρχει κάτι περισσότερο από ένα νεύμα στην κλασική ελληνική τραγωδία εδώ, και η ταινία «μια σύγχρονη ιστορία δυσλειτουργικών σχέσεων γονέα-παιδιού με κλιμακωτικά βάναυσες συνέπειες» δεν το βαράει ελαφρά. Αλλά ένα πνεύμα φεμινιστικής ανεξαρτησίας διεισδύει επίσης σε αυτές τις σκοτεινές διαδικασίες: το όνομα Αλεξίου ελέγχει τη «Θέλμα και τη Λουίζ» μεταξύ των εμπνεύσεών του, και παρόλο που το «Sea of Glass» δεν είναι ποτέ τόσο ξεσηκωτικό ή θορυβώδες, είναι τελικά μια συγκινητική μελέτη της γυναικείας συμμαχίας μεταξύ των γενεών.
Έχουν περάσει 11 χρόνια από την τελευταία μεγάλου μήκους μεγάλου μήκους της Αλεξίου «Τετάρτη 04:45», ένα κομψό, καταχρεωμένο θρίλερ του Michael Mann που, παρά το ρολόι αφηγηματικό του στήσιμο, πραγματικά οδήγησε σε βαριά ατμόσφαιρα νυχτών νέον» και περιόδευσε εκτενώς στην πίστα του φεστιβάλ, πριν από τους εκπροσώπους του. Το Glass, το οποίο λύγισε πρόσφατα εκτός ανταγωνισμού στο Εδιμβούργο, είναι εξίσου αυστηρό με τις neo-noir ανταύγειές του, αν και το σενάριό του, της Αλεξίου με την Αφροδίτη Νικολαΐδου, διακλαδίζεται αποτελεσματικά σε ένα μανιασμένο οικογενειακό μελόδραμα, αλλά στα 130 λεπτά, θα μπορούσε να αντέχει λίγο πολύ το σκηνικό. υψηλού στοιχήματος γυναικεία φιλία πορτρέτο στην καρδιά της ταινίας.
Αν και η γοητευτική ατμόσφαιρα εδώ είναι ένα κορυφαίο αξιοθέατο, το «Sea of Glass» χρησιμεύει επίσης ως μια ισχυρή βιτρίνα για την βετεράνο ηθοποιό Ευαγγελία Ανδρεαδάκη (που είδαμε πρόσφατα στην περσινή παρουσίαση των ελληνικών Όσκαρ «Arcadia»), η οποία είναι επιφορτισμένη να αφηγηθεί πολλά από την ιστορία του χαρακτήρα της. Στα μέσα της δεκαετίας του εξήντα, η Βαγγελιώ περνάει τις μέρες της φροντίδας του μεγαλύτερου, κατάκοιτου συζύγου της, με λίγο χρόνο ή σκέψη για τον εαυτό της, πέρα από τη μελέτη των παλιών τουριστικών οδηγών με άσκοπη λαχτάρα. μια εισαγωγική σκηνή αφήνει μια ζωή υποτιμημένης, δεσμευμένης ρουτίνας υπηρεσίας.
Όταν ο ηλικιωμένος άνδρας πεθαίνει, η μουδιασμένη αντίδρασή της φαίνεται παγιδευμένη ανάμεσα στη θλίψη και την ανακούφιση, αν και οι δύο ενήλικες γιοι της δείχνουν ελάχιστη κατανόηση της συναισθηματικής της κατάστασης. Παρορμητικά, η Βαγγελιώ αποφασίζει για λίγο χρόνο μόνη της, με τους δικούς της όρους – κάνοντας κράτηση για διακοπές εκτός εποχής σε ένα παραθαλάσσιο θέρετρο στο ελληνικό νησί της Εύβοιας. Πιθανώς γεμάτη από παραθεριστές το καλοκαίρι, είναι ψυχρό και θλιβερό ήσυχο όταν φτάνει, όπως και το άθλιο ξενοδοχείο που επισκέπτεται: Καιρός και νερό σε αυτό το χειμωνιάτικο κενό Παρόλα αυτά, η υποβαθμισμένη διάθεση του τόπου ταιριάζει με τη δική της Βαγγελιώ, επιτέλους, κάπου.
Ή θα ήταν, αν το ξενοδοχείο δεν είχε το δικό του δράμα καταπίεσης και απελευθέρωσης που παρασκευάζεται στον κάτω όροφο. Η 23χρονη Βίκυ (Κριστιάνα Ματέλσκα Τόκα) διευθύνει το ίδρυμα άχαρη και σχεδόν μόνη της, με ελάχιστη βοήθεια από τον ιδιοκτήτη του, τον βαρετό πατέρα της (Μιχάλη Ιατρόπουλο). Ο μπαμπάς είναι καταχρηστικός αλκοολικός, επιρρεπής στο να επικρίνει, ακόμη και να επιτίθεται στην κόρη του μπροστά σε καλεσμένους, από τους οποίους η Βαγγελιώ είναι αυτή τη στιγμή η μόνη. Αυτό την παρασύρει σε αυτή την εγχώρια κρίση είτε της αρέσει είτε όχι. Σύντομα δημιουργεί έναν σιωπηρό δεσμό με την απελπιστικά αποτραβηγμένη Βίκυ, η οποία είναι εμφανώς ευγνώμων για μια μητρική φιγούρα που μπορεί να εμπιστευτεί. Οι γυναίκες έχουν ελάχιστη φωνή σε αυτή την κοινότητα των μπαγιάτικων, απογοητευμένων ανδρών, συμπεριλαμβανομένων των τοπικών αστυνομικών που είναι οι καλύτεροι φίλοι του πατέρα της.
Η Βίκυ θα μπορούσε να τρέξει μακριά, αλλά νιώθει μια άνευ όρων υποχρέωση να φροντίσει τον άντρα που την κρατά κάτω. Η Βαγγελιώ, αναγνωρίζοντας κάτι από τη ζωή που μόλις δραπέτευσε στη δεινή θέση της νεαρής γυναίκας, αισθάνεται με τη σειρά της υποχρεωμένη να τη βοηθήσει να βγει από αυτό. Η ελευθερία, όταν έρχεται, έρχεται βίαια, συντελώντας μια τελική πράξη που αλλάζει συναρπαστικά τον ρυθμό, την τοποθεσία και τη συναισθηματική κλίμακα των διαδικασιών. Είναι η ξεπερασμένη, πολύ προσεκτική ερμηνεία της Ανδρεαδάκη και η γαλβανιζέ σύνδεσή της με τη νεότερη, πιο υπολειπόμενη συμπρωταγωνίστριά της, που κρατούν τα πράγματα προσγειωμένα καθώς η ιστορία ανεβαίνει σε βαρύτητα και συνέπεια.
Ο βιβλικός τίτλος, που προέρχεται από μια περιγραφή στο Βιβλίο της Αποκάλυψης για το πέρασμα προς τον ουρανό, φέρνει ταιριαστά στην αισθητική της ταινίας: Ο Δ.Π. Σίμος Σαρκετζής πυροβολεί στα απαλά παγωμένα μπλε, πράσινα και καφέ θραύσματα γυαλιού που ξεθωριάζουν και στρογγυλεμένα από τον χρόνο και την παλίρροια. Η ταινία της Αλεξίου καθορίζεται από το νερό, καθώς οι χαρακτήρες πηγαίνουν όλο και περισσότερο στον ωκεανό και ο καιρός έρχεται από ψηλά. Υπάρχει πολύς πόνος, βρωμιά και αίμα εδώ που πρέπει να ξεπλυθούν.
