Disney/Pixar
Τα παιχνίδια που ενσαρκώνουν το «Toy Story» για περισσότερα από 30 χρόνια αντιμετωπίζουν την απειλή της απαξίωσης με το αυξανόμενο ενδιαφέρον των παιδιών για τις ψηφιακές οθόνες.
• Η ταινία πραγματεύεται τον εθισμό στην οθόνη και τον διαδικτυακό εκφοβισμό, ένα θέμα που έχει αναγνωριστεί ομόφωνα.
• Παρά τις διχασμένες απόψεις, το έπος της Pixar παραμένει μια επιτυχία στο box office.
Στη μέση μιας πολυάσχολης εβδομάδας με κυκλοφορίες στους κινηματογράφους, η Pixar αποκαλύπτει το πέμπτο έργο του έπος Toy Story. Μια ταινία τόσο αναμενόμενη όσο φοβόταν μετά από ένα τέταρτο μέρος (2019), που ήδη τραβούσε το σκοινί για να επαναφέρει τους χαρακτήρες της στη μεγάλη οθόνη.
31 χρόνια μετά την πρώτη ταινία, Toy Story 5Φτάνει στον κινηματογράφο αυτή την Τετάρτη, 17 Ιουνίου. Σε αυτό το νέο έργο του σκηνοθέτη Andrew Stanton, τα παιχνίδια θα καταλάβουν ότι το 2026, ένα ειδώλιο ενός τυχοδιώκτη του διαστήματος ή μιας καουμπόισσας δεν ταιριάζει πλέον με τη σύγχρονη τεχνολογία, μια νέα εμμονή για τα παιδιά, η οποία υλοποιείται στην ταινία από ένα tablet με οθόνη αφής που ονομάζεται Lilypad.
Παρά την ιστορική επιτυχία του έπος, η επιστροφή των Γούντι, Τζέσι και Μπαζ κάθε άλλο παρά ομόφωνη στον Τύπο. Το τελευταίο από το στούντιο της Pixar είναι ακόμη και πολύ διχαστικό. Εκτός από μια πτυχή της ταινίας που φαίνεται να είναι ομόφωνη: η εγκατάλειψη παλαιομοδίτικων παιχνιδιών προς όφελος των ψηφιακών tablet και, γενικότερα, των οθονών.
«Τενντρέσε ακαταμάχητη» ή «Mort» της Pixar
Η αιτία αυτής της έλλειψης συναίνεσης γύρω από την ταινία βρίσκεται σε ένα “Έλλειψη ξεκαρδιστικών gags και σκηνών δράσης που κόβουν την ανάσα» μόνο λα BBC. Η ταινία μεγάλου μήκους είναι «βαρύνεται από μια πληθώρα χαρακτήρων και πολύπλοκων πλοκών», ακόμη και μη αναλώσιμο όπως αυτό που περιβάλλει το Buzz Lightyear.
Στη Γαλλία, Ο Κόσμος είναι ακόμη πιο επικριτικός και πιστεύει ότι σε μια εποχή που «Η τεχνητή νοημοσύνη καλπάζει με εκθετική ταχύτητα, το στούντιο, κάποτε ένας τρομερός διπλωμάτης μεταξύ της ανθρωπότητας και της ψηφιακής τεχνολογίας, δεν έχει πλέον πολλά να διατυπώσει ή να προτείνει στο θέμα ».
αν και “σωστός», η ταινία «Âδεν αναπτύσσει καμία αμφιθυμία, σεκάνς ή μοναδική δραματουργία», εκτιμά η εφημερίδα, ελπίζουμε να συνειδητοποιήσουμεότι έχει σπάσει ένα νήμα, ότι έχει φύγει μια ευφυΐα» μέσα στο στούντιο του Χόλιγουντ. Πεπεισμένοι για τη μορφή, The Guardian αναφέρει ότι «ως οικογενειακή ψυχαγωγία, η ταινία λάμπει έντονα».Αλλά κατά βάθος, είναι νεκρός», assène-t-il ensuite. «ÂΠαρά την ενέργεια και τη δημιουργικότητα που αναπτύσσεται σε κάθε εικόνα, λείπει το σασπένς, η καινοτομία, οι ιδέες και το πάθος.ΕΝΑ”.
Αντίστροφα, Screenrant αφήνει την ταινία εντελώς ενθουσιασμένη: Το παλαιότερο franchise της Pixar μας φέρνει την πιο αστεία, πιο συγκινητική περιπέτεια μέχρι σήμερα ». ΕΝΑ”ΕΝΑΤολμηρές αφηγηματικές επιλογές», «Συγκινητική ιστορία» και «Ã©criture subtile“, παραθέτουν τα αμερικανικά ΜΜΕ, που επίσης κέρδισε η ιδέα του “βάλε πρώτα την Τζέσυεις βάρος των Γούντι και Μπαζ ». Emballé au même titre que Ο Παριζιάνος από μια ταινία”ζωηρή και συγκινητική” The Hollywood Reporter δικαστήςΗ δυσκολία της αδερφής και της αδερφής είναι ανήμπορη» αυτού του πέμπτου έργου που “τιμά ένα cult franchise ».
Ένα βασικό μήνυμα για την επιτυχημένη σχέση με τις οθόνες
Αν κανείς δεν φαίνεται να συμφωνεί μετά την προβολή της 31ης ταινίας στο σύμπαν της Pixar, είναι σαφές ότι το κεντρικό θέμα της ταινίας αναδεικνύεται ως η μεγάλη δύναμη αυτού του νέου Toy Story. Για να καταλάβουμε γιατί, πρέπει να θυμόμαστε ότι η Bonnie κληρονόμησε τα λατρευτικά παιχνίδια από το έπος (εκτός από τον Woody), αλλά η αγάπη της για αυτά την απομονώνει και την κάνει ανίκανη να κάνει φίλους, ενώ τα άλλα παιδιά έχουν εμμονή με τις οθόνες.
Για να τη βοηθήσει να ενσωματωθεί, λαμβάνει ένα έξυπνο, φιλικό προς τα παιδιά tablet από τους γονείς της, το οποίο της επιτρέπει τελικά να δημιουργήσει δεσμούς με τα άλλα παιδιά. “Στη συνέχεια, όμως, παρασύρεται σε έναν κόσμο σκληρότητας και διαδικτυακού εκφοβισμούÂ », βιογραφικό The Guardian. Αρκετά για να υποβιβάσει την Jessie και τους φίλους της στο παρασκήνιο.
Disney/Pixar
Στο Toy Story 5, η τεχνολογία δεν είναι απαραίτητα μακιαβελική, όπως φαίνεται από τον χαρακτήρα του Rouleau Pote, που εκφράζεται από τον Jonathan Cohen στη Γαλλία.
Η ταινίααντιμετωπίζει τους κινδύνους των μέσων κοινωνικής δικτύωσης και των ψηφιακών συσκευών και απεικονίζει τη μοναξιά και την απελπισία μεταξύ παιδιών και ενηλίκων », souligne la BBCσε σημείο να ισχυρίζεται ότι Toy Story 5Θα άξιζε ένα «Ειδική ταξινόμηση: Déconseillé aux γονείς». Η εφημερίδα φτάνει στο σημείο να περιγράψει αυτή την Pixar ως «η πιο τραυματική ταινία τρόμου της χρονιάς – τουλάχιστον για τους γονείς ».
Χύνω The Hollywood Reporterη ταινία έχει την καλή ιδέα να επιμείνει “ότι τα παιδιά χρειάζονται σωματική αλληλεπίδραση και επικοινωνία με τους συνομηλίκους τους για να αναπτυχθούν και να αναπτυχθούν, ένα σημαντικό και εύκολο να μοιραστούν μήνυμα. Το ήθος της ταινίας, ωστόσο, αποφεύγει να είναι μανιχαϊστές αφού «η ταινία υπενθυμίζει με αισιοδοξία και ένα άγγιγμα νοσταλγικής συγκίνησης ότι η τεχνολογία μπορεί επίσης να είναι πηγή διασκέδασης και σύνδεσης με άλλους », σε αφθονία Le Figaro. Μια ιδιότητα που απεικονίζεται στην ταινία με την εμφάνιση ενός νέου χαρακτήρα, ενός συγκεκριμένου Rouleau Pote, που εκφράζεται από τον Jonathan Cohen στη γαλλική εκδοχή της ταινίας.
Παρά τη διχασμένη κριτική, το franchise Toy Story παραμένει ασφαλές στοίχημα όσον αφορά τα ταμεία. Το τελευταίο μέρος, που κυκλοφόρησε το 2019, είχε το πλεονέκτημα ότι συγκέντρωσε σχεδόν 4,5 εκατομμύρια Γάλλους θεατές (και ένα δισεκατομμύριο δολάρια σε έσοδα σε όλο τον κόσμο) γύρω από μια ταινία που είχε ήδη δυσκολευτεί να κάνει τους πάντες να συμφωνήσουν.
