Μια καλλιτέχνιδα που ήταν παρούσα στο φεστιβάλ Printemps de Bourges, η Asfar Shamsi, της οποίας το πραγματικό όνομα είναι Julia, μίλησε για το ταξίδι της, το καλλιτεχνικό της σύμπαν και τη σχέση της με τη δημιουργία.
Πίσω από αυτό το συναρπαστικό καλλιτεχνικό όνομα κρύβεται μια βαθιά προσωπική προσέγγιση: η δημιουργία απόστασης μεταξύ του ατόμου και του καλλιτέχνη, προκειμένου να εξερευνήσει καλύτερα την ελευθερία του.«Συχνά έχουμε καλλιτεχνικά ονόματα για να βάλουμε ενδιάμεσο ανάμεσα στο πραγματικό μας πρόσωπο και σε αυτό που ενσαρκώνουμε»εξηγεί. Το Asfar Shamsi γίνεται έτσι μια προέκταση του εαυτού του, τόσο οικείο όσο και κατασκευασμένο, ένας χώρος έκφρασης όπου τα πάντα γίνονται δυνατά. Αυτό το ψευδώνυμο, εσκεμμένα μυστηριώδες, ιντριγκάρει όσο και ερωτηματικά. Εμπνευσμένο εν μέρει από ένα αξέχαστο ταξίδι στον Λίβανο, όπου πέρασε έναν χρόνο μαθαίνοντας αραβικά, αντικατοπτρίζει ένα άνοιγμα προς τον κόσμο και την επιθυμία να απελευθερωθεί από τις κοινωνικές προσδοκίες.
Είναι δύσκολο να τοποθετήσετε τον Asfar Shamsi σε ένα συγκεκριμένο κουτί. Αν κάποιοι μιλούν για “post-rap pop”, καλωσορίζει αυτή την ετικέτα με εκ των υστέρων: «Τα είδη δεν επιλέγονται ποτέ από τους καλλιτέχνες». Ωστόσο, αυτό το όνομα σκιαγραφεί ξεκάθαρα τα περιγράμματα του σύμπαντός του.
Η μουσική του προορίζεται να είναι προσβάσιμη, να μεταφέρεται από μελωδία και ρευστή γραφή. Αλλά σημαδεύεται βαθιά και από το ραπ, το οποίο έχει θρέψει τη σχέση της με τις λέξεις και την αφήγηση. Σε αυτό προστίθεται μια ηλεκτρονική διάσταση που υπάρχει στη σκηνή, γεννώντας ένα υβριδικό μείγμα, χαρακτηριστικό μιας γενιάς «παιδιού της ραπ», αλλά πρόθυμη να πάει πέρα.
Με τους πρόσφατους τίτλους του, ο καλλιτέχνης ξεκινά μια στροφή προς περισσότερη ελαφρότητα. Μια επιλογή σύμφωνα με μια πιο ήρεμη προσωπική περίοδο: «Πάντα προσπαθώ να είμαι ευθυγραμμισμένη με τον εαυτό μου». Η επιτυχία ενός προηγούμενου κομματιού του άνοιξε πόρτες και σήμερα του επιτρέπει να ζήσει από το πάθος του.
Σε ένα παγκόσμιο πλαίσιο που η ίδια περιγράφει ως «ζοφερό», η Asfar Shamsi ζητά μουσική ικανή να φέρει φως. Κομμάτια όπως Η κρίση αντιμετωπίζει σύνθετα θέματα, αλλά με πιασάρικους ρυθμούς. Ένας τρόπος μετατροπής της δυσκολίας σε συλλογική ενέργεια: «Το να τραγουδάμε μαζί μπορεί να μας δώσει δύναμη».
Αποδέχεται επίσης την πρόκληση που αντιπροσωπεύει: η δημιουργία χαράς είναι μερικές φορές πιο απαιτητική από την έκφραση λύπης. Αλλά για αυτήν, η μουσική έχει έναν ρόλο να παίξει: αυτόν να προσφέρει άλλα εργαλεία για να αντιμετωπίσει την πραγματικότητα.
Στην αυγή ενός νέου σταδίου στην καριέρα του, κυρίως με τη συμμετοχή του στο Printemps de Bourges, ο καλλιτέχνης μετρά την πρόοδο που έχει κάνει. Αφού ανακάλυψε το φεστιβάλ ως θεατής, ανεβαίνει τώρα στη σκηνή.
Παρά την προσοχή των μέσων ενημέρωσης και την πίεση από την κοινότητα, παραμένει στην πορεία:
Δεν κάνουμε μουσική για επαγγελματίες, αλλά για το κοινό.
Μια ισχυρή πεποίθηση, που καθοδηγεί την προσέγγισή της και τη βοηθά να παραμείνει πιστή στον εαυτό της.
Στη σκηνή, περιτριγυρισμένη από τους μουσικούς της, προτιμά το μοίρασμα και την παρούσα στιγμή. Γιατί πέρα από την κριτική ή τις προσδοκίες, το ουσιαστικό παραμένει αυτή η άμεση σύνδεση με τους ακροατές: «Αν αρέσει στο κοινό, τα έχω κερδίσει όλα».
Bourges Άνοιξη 2026
Του
au
Το Printemps de Bourges Crédit Mutuel 2026 θα γιορτάσει την 50η έκδοσή του από τις 14 έως τις 19 Απριλίου 2026 στο Bourges, με περισσότερους από 130 καλλιτέχνες, σχεδόν 300 συναυλίες και 30 παραστάσεις στην καρδιά του Centre-Val de Loire. Αυτό το ιστορικό φεστιβάλ, ένας πραγματικός τόπος συνάντησης της μουσικής βιομηχανίας, μετατρέπει την πόλη σε ηχητική πρωτεύουσα της άνοιξης και ανοίγει επίσημα τη σεζόν του φεστιβάλ στη Γαλλία Ανάμεσα σε μεγάλους διεθνείς πρωτοπόρους, αναδυόμενα ταλέντα που εντοπίστηκαν από το iNOUïS και πρωτότυπες δημιουργίες, το Printemps de Bourges 2026 υπόσχεται ένα εκλεκτικό πρόγραμμα που συνδυάζει rock, pop, rap, electro και τραγούδι. Γάλλος. Φωτογραφία: GUILLAUME SOUVANT / AFP
Τοποθεσία εκδήλωσης:
Μπουρζ
Δείτε τη σελίδα της εκδήλωσης





