Έκθεση, παράσταση, μουσική… Το πρόγραμμα για το Nuit Blanche 2026 στα δημαρχεία του Παρισιού

Περισσότερες από 200 εκδηλώσεις, εκατοντάδες Γάλλοι και διεθνείς καλλιτέχνες και μια ολόκληρη νύχτα γιορτής για να ζήσετε στο Παρίσι και στα τμήματα του Ile-de-France… Χωρίς αμφιβολία, το Λευκή ΝύχταΕίναι πίσω! Αυτή η εκδήλωση είναι η μεγάλη πολιτιστική συνάντηση τουσύγχρονη τέχνη στο Παρίσι. Για ένα ολόκληρο βράδυ, από το βράδυ μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες, το εκθέσεις, Ο δίοπτρα, les παραστάσεις και το εκδηλώσεις κάθε είδους λαμβάνουν χώρα σε κάθε γωνιά της πρωτεύουσας.

Για τη νέα του έκδοση, το Nuit Blanche θα μας συναντήσει Σάββατο 6 Ιουνίου 2026. Φέρτε παπούτσια για περπάτημα: υπάρχουν εκδηλώσεις Nuit Blanche σε κάθε γωνιά της πρωτεύουσας! Από μουσεία μέχρι πάρκα και κήπους, συμπεριλαμβανομένων εκκλησιών, μνημείων και κέντρων τέχνης, δεν θα βαρεθείτε.

Και ανάμεσα στα μέρη που συμμετέχουν σε αυτό το φεστιβάλ τέχνης, βρίσκουμε φυσικά το διαφορετικό δημαρχεία από το Παρίσι. Σε κάθε συνοικία της πόλης (ή σχεδόν), τα δημαρχεία ανοίγουν τις πόρτες τους στο κοινό και στους καλλιτέχνες. Εκπλήξεις, εκδηλώσεις για όλη την οικογένεια, ασυνήθιστες εμπειρίες… Αυτό 25η έκδοση του Nuit Blanche promet d’être mémorable!

Ανακαλύψτε το πρόγραμμα εκδηλώσεων στα διάφορα δημαρχεία του Παρισιού:

Στο δημαρχείο του Κέντρου του Παρισιού:

• FABIEN LÉAUSTIC / HELLO WORLD
  Από το Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 έως την Κυριακή 7 Ιουνίου 2026: Σάββατο από τις 7:00 μ.μ. έως τις 6:00 π.μ.

  Εγκατάσταση.
  Με το Hello World, η Fabien Léaustic προσφέρει μια ελαφριά εγκατάσταση που είναι τόσο απλή στην εμφάνιση όσο και πλούσια σε νόημα. Το έργο εμφανίζει με μεγάλα γράμματα το μήνυμα «HELLO WORLD», πολύ γνωστό στον κόσμο του προγραμματισμού υπολογιστών. Για δεκαετίες, αυτός ο τύπος έχει χρησιμεύσει ως η πρώτη δοκιμή για την επαλήθευση της λειτουργίας ενός προγράμματος. Συμβολίζει έτσι την είσοδο στον κόσμο της ψηφιακής και της τεχνολογίας.
  Αλλά μια λεπτομέρεια ενοχλεί αυτά τα στοιχεία: ένα από τα «Πού» αρχίζει να αναβοσβήνει. Αυτό το φλας δεν είναι τυχαίο. Ακολουθεί έναν ακριβή ρυθμό, εμπνευσμένο από τον κώδικα Μορς, ο οποίος μεταφράζει στο φως το σύνολο της τελευταίας έκθεσης της IPCC, του διεθνούς επιστημονικού φορέα που είναι υπεύθυνος για τη μελέτη της κλιματικής αλλαγής.
  Το μήνυμα μεταμορφώνεται. Το αρχικό «HELLO WORLD» μπορεί να διαβαστεί διαφορετικά: «HELL WORLD» («κολασμένος κόσμος»). Αυτή η οπτική μετατόπιση, σχεδόν ανεπαίσθητη με την πρώτη ματιά, αποκαλύπτει ένα βαθύ χάσμα ανάμεσα σε δύο πραγματικότητες. Από τη μία, ένας συχνά αισιόδοξος τεχνολογικός λόγος, επικεντρωμένος στην καινοτομία και την πρόοδο. Από την άλλη, επαναλαμβανόμενες προειδοποιήσεις από επιστήμονες για την κατάσταση του πλανήτη και τις συνέπειες της υπερθέρμανσης του πλανήτη.
  Με τη μετάφραση μιας επιστημονικής έκθεσης σε φωτεινά σήματα, η εργασία υπογραμμίζει μια πολύ πραγματική δυσκολία: αυτή του να γίνουν αυτές οι πληροφορίες κατανοητές και ευαίσθητες για το ευρύ κοινό. Ο κώδικας μορς, τον οποίο λίγοι άνθρωποι ξέρουν πώς να αποκρυπτογραφήσουν σήμερα, γίνεται εδώ μια μεταφορά για αυτήν την απόσταση. Τα δεδομένα υπάρχουν, είναι ακριβή, αλλά συχνά παραμένει δύσκολο να τα ακούσουμε, να τα αντιληφθούμε πλήρως.
  Παρουσιαζόμενη σε δημόσιο χώρο και ιδιαίτερα στο πλαίσιο του Nuit Blanche, η εγκατάσταση παίζει με το φως και το σκοτάδι. Ορατό από μακριά, ελκύει πρώτα με τη γνώριμη και γραφική του εμφάνιση. Στη συνέχεια, πλησιάζοντας, το κοινό ανακαλύπτει ένα δεύτερο, πιο ανησυχητικό επίπεδο ανάγνωσης. Το έργο τότε λειτουργεί ως σήμα: τόσο αισθητικό όσο και κριτικό, άμεσο και βαθύ.
  Με το Hello World, η Fabien Léaustic δεν επιδιώκει να δώσει μια απάντηση, αλλά να ανοίξει ένα χώρο για προβληματισμό. Καλεί όλους να συνειδητοποιήσουν το χάσμα μεταξύ αυτού που γνωρίζουμε – χάρη στην επιστημονική εργασία – και αυτού που πραγματικά κάνουμε. Ανάμεσα σε ένα μήνυμα καλωσορίσματος και ένα προειδοποιητικό σήμα, η εγκατάσταση μας φέρνει αντιμέτωπους με ένα απλό αλλά ουσιαστικό ερώτημα: τι κόσμο χτίζουμε;
  Σε συνεργασία με το Le Cube – Garges
  Επιμέλεια Fabien Léaustic
  Με την υποστήριξη του Δημαρχείου Paris Centre

Στο δημαρχείο του 8ου διαμερίσματος:

• ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ 8ης ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ / Μεταξύ σκιάς και φωτός: ρεσιτάλ για φωνή σοπράνο και πιάνο
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 9:00 μ.μ. έως τις 11:00 μ.μ.

  Μουσική
  Στο αμφιθέατρο του Δημαρχείου του 8ου διαμερίσματος, αυτό το ρεσιτάλ προσφέρει ένα ευαίσθητο μουσικό ταξίδι, στο σταυροδρόμι νύχτας και φωτός.
  Σχεδιασμένο ως μια ανάσα φρέσκου αέρα στην καρδιά του Nuit Blanche, το πρόγραμμα εξερευνά τις αντίθετες καταστάσεις της ψυχής – μεταξύ ονείρου και αφύπνισης, εγκατάλειψης και ορμής, περισυλλογής και εσωτερικού πυρετού.
  Με τα εκλεπτυσμένα χρώματα της γαλλικής μελωδίας και την εκφραστική ένταση του γερμανικού ψέματος, τα έργα των Gabriel Fauré, Francis Poulenc, Claude Debussy, Franz Schubert, Maurice Ravel και Wolfgang Amadeus Mozart σχεδιάζουν ένα συναισθηματικό τοπίο στο κιαροσκούρο. Η φωνή της σοπράνο και ο διάλογος του πιάνου σε μια διακριτική γειτνίαση, που υποδηλώνει ανασταλτικές στιγμές.
  Από το «After a Dream» μέχρι το «Night of Stars», από τις ερωτικές παρορμήσεις του «Paths of Love» μέχρι τα εσωτερικά μαρτύρια του «Gretchen am Spinnrade», μέχρι τη φωτεινή ελαφρότητα των Ελληνικών Μελωδιών του Ravel, το πρόγραμμα σας προσκαλεί σε μια καθηλωτική εμπειρία, προσβάσιμη σε όλο το κοινό.
  Πρόγραμμα:
  -Après un rêve – Fauré
  -Τα μονοπάτια της αγάπης – Πουλένκ
  -Στην άκρη του νερού – Fauré
  -Έλα, μην καθυστερείς (Σουζάνα) – Les Noces de Figaro – Μότσαρτ
  -Έναστρη νύχτα – Debussy
  -Gretchen στον περιστρεφόμενο τροχό – Schubert
  -Απόσπασμα από 5 ελληνικές μελωδίες – Ravel (All gay)
  Η Clara Bellon, λυρική σοπράνο κολορατούρα, γεννήθηκε στο νησί Reunion. Το 2019, εντάχθηκε στο Opera Studio του Palais des Beaux-Arts στο Charleroi καθώς και στο CNSM στο Παρίσι. Ως φιναλίστ στον διαγωνισμό Voix des Outre-mer, εμφανίζεται σε πολλά φεστιβάλ και διακεκριμένους χώρους, όπως η Philharmonie de Paris, η Opéra Bastille, η Opéra de Nice και η Salle Cortot. Το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει την Olympia (Les Contes d’Hoffmann), τη βασίλισσα της νύχτας (Ο μαγικός αυλός), τη Zerlina (Don Giovanni), καθώς και αρκετούς ρόλους του Offenbach. Ασχολούμενη με καλλιτεχνικά και περιβαλλοντικά έργα, αναπτύσσει επίσης δημιουργίες που συνδυάζουν την τέχνη και την επιστήμη.
  Η Héloïse Bertrand-Oleari κέρδισε έξοχα τα πρώτα της βραβεία πιάνου και μουσικής δωματίου σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών στο ωδείο Tours και δύο χρόνια αργότερα εντάχθηκε στο hypokhégne του Lycée Fénelon και της École du Louvre. Κάτοχος πτυχίου ανθρωπιστικών επιστημών, ερευνητικού μεταπτυχιακού τίτλου στη μουσικολογία και βραβείων συγγραφής και μουσικής ανάλυσης, συνέχισε την καριέρα της στο Pôle Supérieur de Paris-Boulogne όπου απέκτησε το DNSPM και το συνοδευτικό DE. Παθιασμένη με το φωνητικό ρεπερτόριο, εντάχθηκε στις τάξεις της Anne Le Bozec και της Erika Guiomar στο CNSM στο Παρίσι όπου απέκτησε ταυτόχρονα μάστερ στη συνοδεία φωνητικής και τη διεύθυνση τραγουδιού. Νικητές του συνδέσμου Jeunes Talents σε ντουέτο με τη σοπράνο Camille Chopin, κέρδισαν το βραβείο CNLB κατά τη διάρκεια του δωδέκατου διαγωνισμού Nadia and Lili Boulanger και παίζουν τακτικά, κυρίως στο Petit Palais, και σε διάφορα φεστιβάλ. Η Héloïse είναι επίσης βραβευμένη με το Kriegelstein Fund, το Ίδρυμα Royaumont, και ήταν πιανίστα και τραγουδίστρια στην Académie de l’Opéra-Comique.
  Με την υποστήριξη του Δημαρχείου του 8ου διαμερίσματος του Παρισιού.

Στο δημαρχείο του 9ου διαμερίσματος:

• ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ 9ης ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ x ΣΛΟΒΑΚΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ / Big Fat Diamonds
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 7:00 μ.μ. έως τις 12:00 π.μ.

  Εγκατάσταση monumentale
  Η αυλή του Δημαρχείου του 9ου διαμερίσματος του Παρισιού θα γεμίσει με μνημειακά αντικείμενα που δημιούργησε ο Σλοβάκος εικαστικός Marek Kvetan. Τα παραμορφωμένα σχήματα των θεμελιωδών κοπών πολύτιμων λίθων (διαμάντι, μπριγιάν, ρουμπίνι) απηχούν ζητήματα που συνδέονται με τον καταναλωτισμό, την οικονομική ανάπτυξη και τη βιωσιμότητα. Ο καλλιτέχνης παρουσιάζει τα διαμάντια ως υπερμεγέθη και φουσκωμένα αντικείμενα, κοντά σε παιχνίδια, αμφισβητώντας έτσι τον υποτιθέμενο αμετάβλητο χαρακτήρα τους.
  Η εξόρυξη, η επεξεργασία και η διανομή διαμαντιών ελέγχονται από μικρό αριθμό εταιρειών, οι οποίες συχνά κατηγορούνται για χειραγώγηση τιμών, μονοπωλιακές πρακτικές, εργασιακή εκμετάλλευση και διασυνδέσεις με ένοπλες συγκρούσεις στην Αφρική. Αν και τα διαμάντια είναι μια κυβική κρυσταλλική μορφή άνθρακα, γνωστή για τη σκληρότητά τους και την ισχυρή διασπορά του φωτός, μετατρέπονται σταδιακά, σε δισεκατομμύρια χρόνια, σε γραφίτη, μια πιο ενεργειακά σταθερή μορφή άνθρακα. Ο Kvetan σχεδίασε αυτά τα φουσκωτά σχήματα χρησιμοποιώντας τρισδιάστατη σάρωση και ψηφιακή μοντελοποίηση.
  Ο Marek Kvetan (1976) είναι ένας σημαντικός Σλοβάκος καλλιτέχνης πολυμέσων, αναγνωρισμένος επίσης σε όλη την Κεντρική Ευρώπη. Στην ενδιάμεση πρακτική του, συνδυάζει συστηματικά αναλυτικές προσεγγίσεις, μετα-εννοιολογικές μεθόδους και κριτική σκέψη για να αμφισβητήσει τα σύγχρονα ζητήματα. Το έργο του δίνει έμφαση στον υπολογισμό, την εννοιολογική σκέψη και την αρχή της διπλής κωδικοποίησης.
  Τα τελευταία χρόνια, η Kvetan έχει επικεντρωθεί στη δημιουργία μοναδικών τρισδιάστατων δημιουργιών, ειρωνικών αντικειμένων και οπτικά πολυεπίπεδων περιβαλλόντων, ενσωματώνοντας στη διαδικασία σύγχρονες τεχνολογίες όπως η σάρωση, η μοντελοποίηση υπολογιστή, η σάρωση CT και η τρισδιάστατη εκτύπωση. γλυπτικός. Αναπτύσσει αναλυτικές στρατηγικές σε διάφορα μέσα, με πρόσφατα έργα που περιλαμβάνουν ψηφιακές εκτυπώσεις και αντικειμενικά έργα που συνδυάζουν οπτική πολυπλοκότητα και εννοιολογικό βάθος.
  Σε συνεργασία και με την υποστήριξη του Σλοβακικού Ινστιτούτου του Παρισιού, το φεστιβάλ Biela noc (Slovakia Nuit Blanche Festival)
  Commissariat de Zuzana Pacáková, Biela noc festival (Festival Nuit Blanche Slovaquie)

Στο δημαρχείο του 11ου διαμερίσματος:

• ÉLISE DABROWSKI & SÉBASTIEN BÉRANGER (CIE DIÆ’Æ’Æ’USION) / de Bruit et de Fureur
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 7:00 μ.μ. έως τις 12:00 π.μ.

  Μουσική
  Το δίδυμο που σχηματίστηκε από την Élise Dabrowski και τον Sébastien Banger γιορτάζει τη 10η επέτειό του το 2025. Με αυτή την ευκαιρία, οι δύο καλλιτέχνες αναπτύσσουν ένα νέο έργο γύρω από την τρέλα, τον κατακερματισμό, μια πληθωρική και χαρούμενη ηχητική σχιζοφρένεια. Η γλώσσα κατακερματίζεται, εκτίθεται γυμνά, αποκαλύπτεται, διαχωρίζεται και προσφέρεται, σκορπίζεται στον αέρα και στον (ηλεκτρο)ακουστικό χώρο. Μέσα από την προσεκτική αποσύνθεση βρίσκει τον σκοπό του και την ανανέωσή του. Αυτό το «τρίο δύο κομματιών» – φωνητικά, ηλεκτρονικά και (μετα)τσέλο – είναι μια γιορτή της παρούσας στιγμής. Η φύση της, όπως και της μουσικής γενικότερα, είναι κατά βάση εφήμερη, η πραγματικότητά της έγκειται στην εκτέλεση, την αμεσότητά της, τη σχέση της με τον ακροατή και τη συναυλία. Είναι μια εμπειρία που βασίζεται στην ανταλλαγή, τη διασταύρωση, τη δοκιμή, την έκπληξη και την κοινή ευχαρίστηση, όπου κάθε άτομο γίνεται ο διερμηνέας του άλλου. Ο συσχετισμός μεταξύ φωνής και ηλεκτρονικών, από τον πιο πρόστυχο θόρυβο μέχρι το πιο υπέροχο τραγούδι, σημαίνει πάντα κάτι, αναφέρεται πάντα σε κάτι άλλο από τον εαυτό του και δημιουργεί ένα πολύ ευρύ φάσμα συσχετισμών: πολιτιστικοί, μουσικοί, καθημερινοί, συναισθηματικοί, ψυχολογικοί συσχετισμοί, κ.λπ. ανοίγει το φάσμα του ήχου σε απίστευτους κόσμους.

  Με την υποστήριξη του Δημαρχείου του 11ου διαμερίσματος.

Στο δημαρχείο του 14ου διαμερίσματος:

• ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ 14ης ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ / Μουσική 4 α Ενώ
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 8:00 μ.μ. έως τις 12:00 π.μ.

  Μουσική
  Η Eléonore Lemaire μοιράζει τη δραστηριότητά της μεταξύ της σύγχρονης ευρωπαϊκής σκηνής της όπερας και προσωπικών έργων γύρω από την αποκομματοποίηση και τον υβριδισμό. Ίδρυσε την Renversements το 2022, για να παράγει διαφορετικά λυρικά έργα, φορώντας τα καπέλα σκηνοθέτη, συγγραφέα, σκηνογράφου ή συνθέτη, ανάλογα με τις συνεργασίες και τη φύση των έργων. Γνώρισε τον Alex Cordo κατά τη διάρκεια του έργου «Switched-On Mozart» (σε φόρο τιμής στη Wendy Carlos) και του πρότεινε να εφεύρει το «Music 4 a while» μαζί της, για το οποίο έγραψε τις διασκευές. Με αφορμή το Nuit Blanche 2026, προσκαλεί τον συνεργό της στον κρουστό Ρίτσαρντ Ντουμπέλσκι να έρθει μαζί τους για να προσφέρει μια εκδοχή του έργου σε πίστα χορού. Οι καλλιτέχνες θα παίζουν μουσικά σετ διάρκειας 30 λεπτών που κυμαίνονται από το μπαρόκ μέχρι σήμερα σε καθορισμένες ώρες, μέχρι να χορέψουν σε αιώνες ποικίλων ρεπερτορίων. Κατά τη διάρκεια των διαλειμμάτων, νεαρά ταλέντα (συμπεριλαμβανομένων σπουδαστών MAO από το Ωδείο Darius Milhaud) θα προσκληθούν να εκτελέσουν τις ηλεκτρο δημιουργίες τους, διατηρώντας τη σύνδεση μεταξύ επιστημονικής μουσικής και τρέχουσας μουσικής, υπό την καθοδήγηση έμπειρων συνθετών όπως ο Kerwin Rolland.
  Sur des musiques de Mozart, Purcell, Pink Floyd, Handel, Puccini, Rachmaninov, Britten, Joan Baez, Donizetti, Ravel, Fauré, οι Beatles…
  Με τον Alex Cordo – κιθαρίστας. Richard Dubelski – κρουστός; Eléonore Lemaire – σοπράνο; και Vincent Lannuzel – ηχολήπτης.
  Με την υποστήριξη του Δημαρχείου του 14ου διαμερίσματος του Παρισιού και του Ωδείου Darius Milhaud.

Στο δημαρχείο του 15ου διαμερίσματος:

• LISZTÂ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ – ΟΥΓΓΑΡΙΚΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΠΑΡΙΣΙ x ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ 15ης ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ / ΣΥΣΚΕΥΑΣΤΙΚΗ ΜΟΙΡΑ, ΡΙΖΟΣΠΟΝΗ ΕΥΘΡΑΘΥΤΙΚΟΤΗΤΑ
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 6:30 μ.μ. έως τις 9:30 μ.μ.

  Παράσταση, Έκθεση
  Η Ούγγρα καλλιτέχνης και performer Andi Kacziba θα παρουσιάσει μια από τις πιο έντονες και ουσιαστικές παραστάσεις της, το Crushing Destiny, προσκαλώντας το κοινό σε μια συναισθηματική εμπειρία με επίκεντρο το θέμα της «μη μητρότητας» και τον περιθωριοποιημένο ρόλο που αποδίδει η κοινωνία στις γυναίκες που ζουν αυτή την κατάσταση, πέρα ​​από κάθε ρητορική φαινομενικής κατανόησης.
  Κατά τη διάρκεια της παράστασης, τοποθετεί 500 κελύφη αυγών αδειασμένα και στη συνέχεια γεμάτα με χρυσό σε έναν λευκό καμβά, ο αριθμός αυτός συμβολικά αναφέρεται στις περίπου 500 ωορρηξίες που μπορεί να βιώσει το γυναικείο σώμα κατά τη διάρκεια της γόνιμης ζωής του. Μέσω μιας δράσης που χαρακτηρίζεται από τον υπνωτικό ρυθμό ενός μετρονόμου, τα κελύφη συνθλίβονται σταδιακά, ανοίγοντας έναν προβληματισμό για τον βιολογικό χρόνο, την ευαλωτότητα και τη χρονικότητα που συνδέονται με τη σωματική κατάσταση.
  Στον ίδιο χώρο παρουσιάζεται και η έκθεση Fragilité Radical σε επιμέλεια της Renata Bianconi. Αυτό το έργο αποτελεί μια μοναδική στιγμή στην καριέρα του Andi Kacziba: μια αναδρομική έκθεση που συγκεντρώνει μια επιλογή παραστατικών και φωτογραφικών έργων που παράγονται όλα αυτά τα χρόνια.

  Η παράσταση Crushing Destiny είναι πλήρως μέρος της έκθεσης, σαν μια ζωντανή προέκταση του έργου. Η έκθεση είναι προσβάσιμη την ημέρα της εκδήλωσης, πριν και μετά την παράσταση, από τις 6:30 μ.μ. έως τις 9:30 μ.μ.
  του Andi Kacziba (Dunaújváros, Ουγγαρία, 1974) είναι καλλιτέχνης και ερμηνευτής. Η πρακτική της συνδυάζει αυτοβιογραφικά στοιχεία με κοινωνική κριτική, διερευνώντας ζητήματα που συνδέονται με τη γυναικεία ταυτότητα στη σύγχρονη κοινωνία. Η έρευνά της αναδεικνύει τους αόρατους μηχανισμούς κοινωνικής πίεσης καθώς και τις «ψυχολογικές και δομικές» μορφές προετοιμασίας που επηρεάζουν την αντίληψη του σώματος και του γυναικείου ρόλου.
  Παράσταση: 20h
  Σε συνεργασία με το Δημαρχείο του 15ου διαμερίσματος του Παρισιού
  Με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Liszt – Ουγγρικό Πολιτιστικό Κέντρο Παρισιού
  Commissariat de RADICAL FRAGILITY – Έκθεση επιμέλεια Renata Bianconi

Στο δημαρχείο του 17ου διαμερίσματος:

• ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ 17ης ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ / Les Métamorphoses
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 7:00 μ.μ. έως τις 11:00 μ.μ.

  Παράσταση, Μουσική
  Το Les Métamorphoses είναι ένα συναρπαστικό και πολυεπιστημονικό έργο αφιερωμένο στο ματαιλόφωνο, ένα όργανο που φαντάστηκε ο Bastien David. Οι 6 κρουστά από την εταιρεία Les Insectes ερμηνεύουν αυτό το μπαλέτο χειρονομίας και ήχου που συνδυάζει τη μουσική δεξιοτεχνία και τη χορογραφική απόδοση.
  Ο Bastien David, μουσικός διευθυντής: γεννημένος το 1990, είναι παθιασμένος με την ποικιλομορφία της ζωής. Τα θεμέλια της έμπνευσής του αποτελούν οι ευαίσθητες σχέσεις που υφαίνουν οι ήχοι μεταξύ τους και η ικανότητά τους να κινούνται στο χρόνο και στο χώρο. Ο Μπαστιέν προσφέρει μέσα από τη μουσική του να βιώσει την πραγματικότητα. Φαντάζεται οργανικούς, ασταθείς ήχους κόσμους και σκοτάδι, ως μια ματιά στην πολυπλοκότητα των συμπάντων που μας περιβάλλουν. Νικητής του Βραβείου Ernst von Siemens 2025, του Ιδρύματος Hervé Dugardin, καθώς και του Ιδρύματος Banque Populaire, ήταν κάτοικος στη Villa Medici στη Ρώμη, στη Villa Concordia στο Bamberg καθώς και στο Casa de Velá squez – Académie de France στη Μαδρίτη.
  Με την υποστήριξη του Εταιρικού Ιδρύματος Societe Generale και του Caisse des Dépôts, καθώς και των Spedidam, Adami και SACEM.

Στο δημαρχείο του 18ου διαμερίσματος:

• ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ 18ης ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ / Κύματα αγάπης
  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 από τις 6:00 μ.μ. έως τις 10:00 μ.μ.

  Εγκατάσταση
  Με αφορμή τη Λευκή Νύχτα των Παιδιών, το Ondes d’amour μεταμορφώνει το Δημαρχείο του 18ου διαμερίσματος σε ένα καθηλωτικό και συμμετοχικό καλλιτεχνικό ταξίδι για τα παιδιά και τις οικογένειές τους. Ένα καλλιτεχνικό και διασκεδαστικό ταξίδι γύρω από την αγάπη για τα παιδιά και τις οικογένειες. Για μια βραδιά συναντιόμαστε, χορεύουμε, φτιάχνουμε, ζωγραφίζουμε και παίζουμε με εκπληκτικά έργα. Κάθε χώρος εξερευνά μια όψη αγάπης – για τον εαυτό του, τους άλλους και τον κόσμο – μέσα από διαδραστικές εγκαταστάσεις, δημιουργικά εργαστήρια, παραστάσεις και ένα ραδιόφωνο.
  Σχεδιασμένο από το Station Station, αυτή η εκδήλωση σας προσκαλεί να εξερευνήσετε την αγάπη σε όλες τις μορφές της. Σχεδιασμένο ως ζωντανή έκθεση, το μάθημα εκτυλίσσεται σε διαφορετικά ευαίσθητα και διασκεδαστικά σύμπαντα, όπου τα παιδιά καλούνται να πειραματιστούν, να δημιουργήσουν και να εκφραστούν. Σε διάλογο με σύγχρονους καλλιτέχνες, κάθε άτομο γίνεται ηθοποιός στην επίσκεψή του. Προσβάσιμο σε όλους, το Ondes d’amour προσφέρει μια περιεκτική και χαρούμενη εμπειρία, προωθώντας την περιέργεια, τη φαντασία και το μοίρασμα ως οικογένεια, για να εξερευνήσουμε τα συναισθήματά μας, να συναντήσουμε άλλους και να ρίξουμε μια νέα ματιά στον κόσμο γύρω μας.
  Το Station Station είναι ένα διαδικτυακό ραδιόφωνο που βασίζεται στο La Station – Gare des Mines, στο 18ο διαμέρισμα του Παρισιού. Από το 2017, η ένωση έχει αναπτύξει ένα πρόγραμμα που συνδυάζει ηχητικές δημιουργίες, εικαστικές τέχνες και συμμετοχικά έργα, σε συνδυασμό με καλλιτέχνες και διάφορα ακροατήρια, κυρίως μέσω εργαστηρίων και εκθέσεων.
  Σταθμός Σταθμός
  Σε συνεργασία με το Δημαρχείο του 18ου
  Με την υποστήριξη του Δημαρχείου του 18ου

Όμορφα κινούμενα σχέδια σε προοπτική! Από πού θα ξεκινήσετε;