εγώΕίναι μια σημαντική στιγμή για έναν χορογράφο να δημιουργήσει για πρώτη φορά δουλειά για μια μεγάλη εταιρεία μπαλέτου. Αυτό είναι το νήμα που ενώνει αυτές τις δύο παραστάσεις του Σκωτσέζικου Μπαλέτου: την παγκόσμια πρεμιέρα του Entress της Τζούλια Τσενγκ και την αναπαράσταση του Crystal Pite’s Emergence, που χορογραφήθηκε για το Εθνικό Μπαλέτο του Καναδά το 2009 και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από το Σκωτικό Μπαλέτο στο διεθνές φεστιβάλ του Εδιμβούργου το 2016.
Προερχόμενη από ένα ποικίλο χορευτικό υπόβαθρο που περιλαμβάνει hip-hop και waacking, η Cheng έλαβε υποψηφιότητες για τον Olivier για τη χορογραφία της για το Cabaret και το Fiddler on the Roof. Φέρνει μια σίγουρη υπομονή στην Entress που μοιάζει με μύθο (από μια παλιά σκωτσέζικη λέξη που σημαίνει «δικαίωμα εισόδου»). Οι σκηνές που εξερευνούν την ομαδική σκέψη, τον καθαρισμό και τη μεταμόρφωση αφήνουν χρόνο να αναπτυχθούν.
Το έξυπνα σχεδιασμένο σετ του Yann Seabra περιλαμβάνει ένα γδαρμένο μαύρο πάτωμα που υψώνεται μέχρι τη μέση της σκηνής και ένα αιωρούμενο λευκό σεντόνι που κρέμεται από την οροφή, μια απαλή, ανοιχτή χρυσαλλίδα. Η Nüwa (Rishan Benjamin), η κινεζική θεά που δημιούργησε την ανθρωπότητα, αιωρείται ψηλά στην υπερυψωμένη άκρη της πλατφόρμας, μακριά από το σκούρα ντυμένο, σκυμμένο σύνολο.
Μόνος του στέκεται ο ανώνυμος πρωταγωνιστής, η επιτακτική συγκινητική Kayla-Maree Tarantolo. Μια φιγούρα παρίας, σφύζει και επαναστατεί ενάντια στην ομάδα της, που την περνούν δίπλα και μέσα της σε σκηνές αυξανόμενης πίεσης. Ο Cheng είναι λιγότερο επικεντρωμένος στην τεχνική των χορευτών (αν και υπάρχει σε ευκίνητους συνεργάτες και πολύπλοκα μοτίβα χεριών) και περισσότερο στην αισθητηριακή δύναμη που προκαλεί η συλλογική τους εντύπωση.
Κάτω από μια μεγάλη παρτιτούρα από την Isobel Waller-Bridge, που περνάει ανάμεσα στα κουμπιά και τις χορδές, ο κρουστός Beibei Wang φέρνει ορμή και απτή ηχητική υφή. Υπάρχει μια οπτική απλότητα στο συνολικό τόξο του Entress, ακόμα κι αν τα συγκεκριμένα γεγονότα της ιστορίας είναι μερικές φορές θολά. Παρ ‘όλα αυτά, είναι ένα απορροφητικό όραμα από τον Cheng.
Το να βλέπεις τους χορευτές του Emergence να σέρνονται μέσα από μια μεγάλη μαύρη οπή στο πίσω μέρος της σκηνής είναι μια σπάνια περίπτωση όταν ένας θεατής σύγχρονου χορού μπορεί να ζαλιστεί πραγματικά. Η ικανότητα του Pite να δημιουργεί φυσική πολυπλοκότητα χωρίς να χάνει τη θεματική ουσία είναι απαράμιλλη.
Σε αυτό το σπαραχτικό μπαλέτο, βλέπουμε μια κυρίως διαχωρισμένη κυψέλη. οι χορεύτριες κυριαρχούν στα πουέντ παπούτσια τους, οι ψιθυριστές μετράνε καθώς τα ξύλινα μπλοκ τους χτυπούν εσκεμμένα την πίστα, προσθέτοντας στην κακοφωνία των εντόμων ήχων στην παρτιτούρα του Owen Belton. Οι άντρες, ο καθένας με μαύρο μελάνι κάτω από τα χέρια τους, σκύβουν και γλιστρούν άφοβα στο πάτωμα με ελαστικές συσπάσεις. Υπάρχει μια τάξη εδώ – μια ξέφρενη, εξωγήινη και θανατηφόρα όμορφη τάξη – αλλά οι περίπλοκες μηχανορραφίες της αντιστέκονται ευχάριστα στην εύκολη ερμηνεία. Είναι μια τολμηρή είσοδος από την αρχή σχεδόν του εκπληκτικού έργου αυτού του χορογράφου.
