20. Love You All My Lifetime (1992)
Η Chaka Khan είχε σκληρά λόγια για τους «μαλάκες» στην τότε δισκογραφική της εταιρεία, Warner Bros, που ένιωθε ότι δεν προώθησε καθόλου το The Woman I Am του 1992, το πρώτο της άλμπουμ μετά από τέσσερα χρόνια. Ακούγοντας το κοκτέιλ Love You All My Lifetime με funk και σύγχρονο R&B, αναρωτιέσαι αν δεν είχε νόημα. Δεν υπάρχει προφανής λόγος για τον οποίο δεν είχε τεράστια επιτυχία.
19. Hello Happiness (2019)
Δυσαρεστημένη με τη μεταχείρισή της από διάφορες δισκογραφικές εταιρείες και μάνατζερ, η Khan κυκλοφόρησε άλμπουμ με λιγότερη συχνότητα στον 21ο αιώνα – κάτι που έκανε το Hello Happiness του 2019 (και το ομώνυμο κομμάτι του) να μοιάζει με επιστροφή. Ο παραγωγός Switch ήξερε ξεκάθαρα τι να κάνει, η σύνθεση τραγουδιών ήταν δυνατή, η φωνή του Khan εξακολουθούσε να βουίζει.
18. Any Old Sunday (1981)
Ένα βαθύ κομμάτι φωλιασμένο στη μέση του καλύτερου σόλο άλμπουμ της, What ‘Cha Gonna Do for Me, Any Old Sunday, παραβλέπεται εύκολα ανάμεσα στις μεγαλύτερες επιτυχίες, αλλά προσφέρει τρεισήμισι λεπτά στιγμιαίας ηλιοφάνειας: ξέγνοιαστο mid-tempo disco funk – μια νότα κομψών για τις κιθάρες που μου προσθέτουν ένα βαρύ ποπ.
17. Through the Fire (1984)
Το I Feel for You ήταν το χάρμα, αλλά το μεγαλύτερο streaming τραγούδι από το ομώνυμο άλμπουμ είναι, κατά κάποιο τρόπο, το Through the Fire. Ίσως επειδή ο Kanye West το δοκίμασε στο Through the Wire. ίσως επειδή ο Khan φέρνει μια γήινη δύναμη σε μια γυαλιστερή, αλλά αριστοκρατική, ενήλικη σύγχρονη μπαλάντα.
16. Κουτάλι (1998)
Το πιο άδικα παραμελημένο άλμπουμ στον κατάλογο του Khan είναι το Come 2 My House, μια συνεργασία με τον Prince που είχε την ατυχία να κυκλοφορήσει όταν η εμπορική του θέση βρισκόταν σε ύφεση, παρά το γεγονός ότι μπορούσε ακόμα να βγει funk τόσο αισθησιακός και παράξενος όσο ο Spoon. Αλλά δεν είναι σε ροή. κάποιος να το ξανακυκλοφορήσει!
15. Rufus – At Midnight (My Love Will Lift You Up) (ft Chaka Khan) (1977)
Οι συνεδρίες για το Ask Rufus ήταν ταραχώδεις – ο ντράμερ Andre Fischer και ο τότε σύζυγος του Khan, Richard Holland, είχαν μια γροθιά στο στούντιο – αλλά δεν θα το μαντέψατε ποτέ από το πέμπτο άλμπουμ του συγκροτήματος του Σικάγο. Το At Midnight είναι το μοναχικό του κομμάτι που επικεντρώνεται στο dancefloor, αλλά το συγκρατημένο φανκ του είναι το τέλειο σκηνικό για τις συναρπαστικές εναλλαγές του Khan από την απαλότητα στο raunch.
14. Rufus – You Got the Love (ft Chaka Khan) (1974)
Το ντεμπούτο άλμπουμ του Rufus ήταν πολλά υποσχόμενο, αλλά χωρίς εστίαση, κυρίως στο γεγονός ότι επέτρεπε στον Khan να παραχωρήσει το μικρόφωνο. Αλλά στη συνέχεια, το Rags to Rufus, όλα μπήκαν στη θέση τους. Το Opener You Got the Love προσφέρει συναρπαστικά gritty funk – την τέλεια αντίστιξη για την πλούσια Philly soul – και την Chaka σε πλήρες αποτέλεσμα.
13. Rufus & Chaka – Any Love (1979)
Η Khan μπορεί να ήταν συμβατικά υποχρεωμένη να συνεχίσει να ηχογραφεί με τον Rufus, παρά την σόλο επιτυχία της, αλλά το Masterjam του 1979 δεν μοιάζει με ένα άλμπουμ που έγινε υπό πίεση. Το Any Love είναι σκληρό, με ντίσκο, ανεπαίσθητα ενορχηστρωμένο και εντελώς φανταστικό, η Khan λέει σε έναν αρπακτικό κυρίες πόσο αξιολύπητος πιστεύει ότι είναι χωρίς αβεβαιότητα.
12. Chaka Khan and Rufus – Stay (1978)
Παρά την ατελείωτη αναταραχή στις τάξεις τους – η σύνθεση της μπάντας φαινόταν να αλλάζει συνεχώς – ο Rufus και ο Khan έφτιαξαν μουσική που ακουγόταν απολύτως αβίαστη. Η μεγάλη επιτυχία που συνέγραψε ο Khan από το έκτο άλμπουμ τους, Street Player, είναι ένα παράδειγμα. Είναι ένα εξαιρετικά δροσερό αεράκι, που κάνει το θολωτό ακατέργαστο φωνητικό του Khan να φαίνεται ακόμα πιο δυνατό.
11. Rufus – Once You Get Started (ft Chaka Khan) (1974)
Ενισχύθηκε από την πλατινένια επιτυχία των Rags to Rufus, το Rufusized του 1974 ήταν ένα εξαιρετικά σίγουρο άλμπουμ. Με το ένα βλέμμα στραμμένο στην ανερχόμενη σκηνή της ντίσκο, το ανοιχτήρι Once You Get Started καταρρίπτει μερικές από τις τραχιές άκρες του προκατόχου του, αλλά η φλυαρία, γεμάτη με synth έκκλησή του στην πίστα είναι αδύνατο να αντισταθείς.
10. Rufus & Chaka – Do You Love What You Feel (1979)
Νωπός από τη συνεργασία με τον Khan στο υπέροχο single του 1978 Stuff Like That, ο Quincy Jones έφερε μια δόση πολυπλοκότητας παραγωγής στο άλμπουμ Masterjam του Rufus. Η κομψή του πινελιά είναι παντού στο Do You Love What You Feel που προκαλεί χαρά, μια τέλεια πλατφόρμα για το πληθωρικό φωνητικό του Khan: «Θέλω να χορεύω όλη τη νύχτα!»
9. Papillon (AKA Hot Butterfly) (1980)
Η ντίσκο μεσαίου ρυθμού είναι τόσο θλιβερή και θλιβερή που θα μπορούσε να προκαλέσει ένα ξέσπασμα άσχημου κλάματος στην πίστα: Ο Khan ακούγεται φανταστικός, ειδικά με την υποστήριξη του Luther Vandross. Η αρχική έκδοση, του συγγραφέα Gregg Diamond’s Bionic Boogie, με ένα βασικό φωνητικό από τον ίδιο τον Vandross και μια μίξη 12 ιντσών από τον Jim Burgess, μπορεί να είναι ακόμα καλύτερη.
8. Μοίρα (1981)
Αυτές τις μέρες, το Fate είναι δύσκολο να το ακούσεις χωρίς να σκέφτεσαι αυτόματα το πιο διάσημο κομμάτι που το δοκίμασε: Η μουσική των Stardust Sounds Better With You. Αλλά διώξτε προσωρινά τη σκέψη του γαλλικού σπιτιού από τον εγκέφαλό σας και απολαύστε αντ ‘αυτού την ένδοξη ενημέρωση της ντίσκο του πρωτότυπου για τη δεκαετία του ’80. Είναι μια απόλαυση.
7. Rufus – Tell Me Something Good (1974)
Δεν χρειαζόταν να διαβάσετε τους τίτλους για να καταλάβετε ότι η πρωτοποριακή επιτυχία του Rufus ήταν έργο του Stevie Wonder: το groove του επηρεασμένο από τη reggae και τα φωνητικά φωνητικά θα μπορούσαν να έχουν ξεφύγει κατευθείαν από το Innervisions ή το Talking Book. Όμως, μόλις στα 20 της, η Khan ακούγεται εξ ολοκλήρου υπεύθυνη, με τη φωνή της εντελώς επιβλητική.
6. Σύννεφα (1980)
Ένα κλασικό Paradise Garage, το Ashford and Simpson’s Clouds είναι ένα τέρας της ντίσκο, που μετατοπίζεται από έναν δραματικό εναρκτήριο στίχο που δεν φτάνει ποτέ εκεί που περιμένεις σε ένα μεθυστικό ευφορικό ρεφρέν, με ηχητικά εφέ και ένα άγριο σόλο κιθάρας. Γεγονός κουίζ παμπ: περιλαμβάνει επίσης μια 16χρονη Whitney Houston στα δεύτερα φωνητικά.
5. I Know You, I Live You (1981)
Το αποκορύφωμα του What Cha’ Gonna Do for Me, που γράφτηκε από κοινού από τον παραγωγό Arif Mardin και τον Khan, με τον τελευταίο να είναι πιθανότατα υπεύθυνος για τους ελαφρώς περίεργους στίχους I-will-manifest-a-relation. Είναι όμορφα εκτελεσμένο post-disco boogie – ελέγξτε το υπέροχο κομμάτι ρυθμού του ντράμερ των Average White Band, Steve Ferrone – με μια υπέροχη μελωδία και μια ειλικρινά φοβερή ερμηνεία από την ίδια την Khan.
4. Rufus – Sweet Thing (ft Chaka Khan) (1975)
Το Sweet Thing είναι μια κορυφαία επιτυχία στις 5 ΗΠΑ ο go-to Rufus slow jam, το χαρακτηριστικό κιθαριστικό του riff που δανείστηκε αργότερα ο Nile Rodgers για την επιτυχημένη έκδοση του China Girl του David Bowie (μπορείτε σίγουρα να ακούσετε την ομοιότητα). Αξίζει να αναφερθεί το υπέροχο, διακριτικά ενημερωμένο εξώφυλλο της Mary J Blige του 1992, το οποίο ακούγεται καλύτερα στην ανακατεμένη remix έκδοση του.
3. I Feel for You (1984)
Προηγουμένως ηχογραφημένο από τον συγγραφέα του, Prince, και από τις Pointer Sisters (και στη συνέχεια από την Britney Spears και τον Justin Timberlake της εποχής του Mickey Mouse Club), η έκδοση του Khan είναι η οριστική ανάγνωση. Ένα εξαιρετικά πιασάρικο τραγούδι σε οποιαδήποτε εκδοχή της, τα φωνητικά της διασχίζουν την παραγωγή που δεν είναι πιο μεσαία της δεκαετίας του ’80 για να δημιουργήσει ένα κομμάτι ηλεκτρονικής φανκ που είναι πραγματικά διαχρονική.
2. I’m Every Woman (1978)
Το τραγούδι για το οποίο είναι πιο πιθανό να θυμόμαστε τον Khan έχει αποδοθεί ποικιλοτρόπως ως reggae, house μουσική, bossa nova και smooth jazz – δείγμα πολλών φορών και διασκευασμένο από την Aretha Franklin και τη Whitney Houston. Αλλά κοιτάξτε πέρα από την πανταχού παρουσία του και θαυμάστε τις κορυφαίες βασικές αλλαγές και την άγρια ερμηνεία του Khan.
1. Rufus and Chaka Khan – Ain’t Nobody (1983)
Ένα από τα σπουδαιότερα σινγκλ της δεκαετίας του ’80 ξεκίνησε τη ζωή του σε μια πλάκα κομματιών στούντιο που εκπλήρωνε το συμβόλαιο, που προσαρτήθηκε στο ζωντανό Stompin’ στο δίσκο Savoy. Ο Khan είχε ήδη εγκαταλείψει τον Rufus και έπρεπε να τον καλέσουν για ένα τελευταίο άλμπουμ. Αλλά το Ain’t Nobody ήταν ένα synth-funk αριστούργημα που ξεπέρασε τις απίστευτες αρχές του. Ένας αετός Κουίνσι Τζόουνς πρότεινε ότι ο Μάικλ Τζάκσον μπορεί να ήθελε το τραγούδι για το Θρίλερ, αλλά ο Ρούφους και ο παραγωγός Ντέιβιντ «Χοκ» Βολίνσκι τον απέρριψαν. Είναι δύσκολο να δει κανείς πώς ακόμη και ο Τζάκσον θα μπορούσε να έχει βελτιώσει την έκδοση του γκρουπ, με την απίστευτα μεταδοτική σειρά synth, τον αέρα της νυχτερινής προσμονής και τα φωνητικά του Khan, που πραγματικά δεν ακούγεται σαν το έργο μιας γυναίκας που κατευθύνεται προς την πόρτα.
